СВЕДЕНИЯ О РЕСТАВРАЦИИ
Состояние сохранности до реставрации:
Картина поступила в Русский музей в 1929 году из Тверского музея.
В архиве Русского музея хранятся сведения о предыдущей реставрации 1930 года. Там говорится, что «картина промыта, удален лак, восстановлены утраченные места, сделаны кромки». За прошедшие 92 года старый подрамник с грубой обработкой древесины, с сучками, трещинами и сколами пришел в негодность и нуждается в замене. Старые дублировочные кромки пересохли, стали отставать от узких авторских кромок и плохо удерживать картину на подрамнике. Опасно приподнялись края сетчатого кракелюра.
Справа и слева вдоль краев с лицевой стороны проявились клинообразные вставки старого реставрационного грунта. Можно предположить, что авторский подрамник при создании пейзажа был с перекосом, а при реставрации в 1930 году этот перекос был таким способом исправлен. Эти вставки были записаны фактурным слоем краски, отличавшейся от авторской живописи.
Покрывной лак на картине очень сильно пожелтел и искажал авторский колорит. После проведения технико-технологических исследований установлено, что значительная толщина лаковой пленки имеет многочисленные мелкие потертости, разновременные записи по кракелюру и по точечным выкрошкам. Записи лежат шире утрат.
Комплекс проведенных мероприятий:
Проведено двухкратное укрепление красочного слоя, что позволило хорошо уложить кракелюр. Старые дублировочные кромки были заменены на новые. Картина натянута на новый подрамник усиленной конструкции – с крестовиной. Проведено послойное утоньшение старого лака, удаление записей и грубых мастиковок справа и слева по краям.
После подведения реставрационного грунта в места утрат красочного слоя выполнено восполнение утрат живописи с соблюдением авторской техники и манеры письма. Картина покрыта реставрационным слоем даммарного лака.
Самой сложной и кропотливой задачей было деликатно притонировать потертости, которых было особенно много на изображении неба вдоль линии горизонта, где потертости выделялись темноватыми инородными пятнами или полосами из-за просвечивания болюсного (красно-коричневого) грунта, что нарушало цветовую целостность изображения и воздушную перспективу живописи. После реставрации пейзаж предстал в своем великолепии со всеми тончайшими живописными нюансами.
Сохраняя историю. Реставрационным мастерским Русского музея — 100 лет. СПб, 2022. С. 114-115.
На картине изображено имение Лепехиных (родственников Милюковых) село Спасское Козловского уезда Тамбовской губернии. «Рыбаки» — самый проникновенный пейзаж Сороки, удивительно точный и в то же время обобщенный образ русской природы. Картина наполнена тишиной и покоем летнего вечера, когда дневной жар уже спадает, а ночной туман еще не поднимается над водой. Воздух прозрачен, закатное солнце освещает все чуть розовым светом. В широкой глади озера отражаются строения дальнего берега и скользящая по воде лодка, которой правит крестьянский мальчик. Русский музей. От иконы до современности. СПб. 2015. С. 163.
БИОГРАФИЯ АВТОРА
Сорока (Васильев) Григорий Васильевич
1823, дер. Покровская Поддубской волости Вышневолоцкого уезда Тверской губ. – 1864, там же
Живописец, пейзажист, портретист.
Родился в д. Покровская Тверской губернии. Крепостной, жил в имении "Островки" помещика Н. П. Милюкова, исполняя обязанности садовника. С 1842 учился у А. Г. Венецианова в д. Сафонково Тверской губернии. С конца 1850-х занимался живописью с учениками из крепостных. Венецианову не удалось добиться его освобождения. Получил личную свободу только в результате реформы 1861. Покончил с собой после того, как был приговорен к телесному наказанию в результате тяжбы со своим бывшим хозяином. Черты "наивности" и "примитива" в его произведениях сочетаются со стремлением к точной конкретной передаче деталей пейзажа и интерьера.
