Расширенный поиск по коллекциям
Великая Отечественная война

Посвящается светлой памяти всех, кто принимал участие в борьбе с фашизмом
В состав виртуальной выставки, объединившей произведения из коллекции Русского музея и 45 художественных музеев России, вошло более 900 произведений живописи, станковой и печатной графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства.
Выставка создана по материалам, собранным Русским музеем к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне и опубликованным в 2015 году на портале проекта «Русский музей: виртуальный филиал». Теперь выставка доступна в более современном формате: алфавитный указатель позволяет увидеть произведения авторов, хранящиеся в разных музеях, добавлены рубрикаторы, позволяющие увидеть произведения, посвященные защите Ленинграда и обороне Москвы, битве за Сталинград и освобождению Европы от фашизма. Отдельные разделы посвящены партизанам и труженикам тыла, женским судьбам и детям, чье детство выпало на годы войны, и, конечно, защитникам нашего Отечества. Раздел «Память о войне» объединил произведения, созданные в послевоенное время, а «Победа» - произведения, на которых изображены последние дни войны и долгожданный праздник.
К выставке добавлены видеоматериалы ИЗОмарафона "Художник и война", прошедшего 8 мая 2020 года в онлайн-трансляции Русского музея.
Помимо произведений изобразительного искусства, в будущем в состав выставки войдут статьи и материалы научно-исследовательской работы Русского музея.
Вступительная статья к виртуальной выставке
С.Н.Левандовский, Государственный Русский музей
- Архангельск, Государственное музейное объединение «Художественная культура Русского Севера» (ГМО ХКРС)
- Астрахань, Астраханская государственная картинная галерея имени П.М.Догадина
- Барнаул, Государственный художественный музей Алтайского края (ГХМАК)
- Белгород, Белгородский государственный художественный музей (БГХМ)
- Брянск, Брянский областной художественный музейно-выставочный центр (БОХМВЦ)
- Владивосток, Приморская государственная картинная галерея (ПГКГ)
- Владимир, Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник (ВСМЗ)
- Волгоград, Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова (ВМИИ им.И.И.Машкова)
- Воронеж, Воронежский областной художественный музей им. И.Н.Крамского (БОХМ им. И.Н.Крамского)
- Горно-Алтайск, Национальный музей имени А.В.Анохина (НМРА им. А.В.Анохина)
- Донецк, Донецкий республиканский художественный музей
- Екатеринбург, Екатеринбургский музей изобразительных искусств (ЕМИИ)
- Ижевск, Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств (УРМИИ)
- Казань, Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан (ГМИИ РТ)
- Калининград, Калининградский музей изобразительных искусств (Калининградский МИИ)
- Калуга, Калужский музей изобразительных искусств (Калужский МИИ)
- Кемерово, Кемеровский областной музей изобразительных искусств (КОМИИ)
- Керчь, Восточно-Крымский историко-культурный музей-заповедник (ВКИКМЗ)
- Кирилло-Белозерск, Кирилло-Белозерский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник (КБИАХМЗ)
- Кострома, Костромской государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник (КГИАиХМЗ)
- Красноярск, Красноярский художественный музей имени В.И.Сурикова (КХМ им. В.И.Сурикова)
- Курган, Курганский областной художественный музей (КОХМ)
- Магнитогорск, Магнитогорская картинная галерея (МКГ)
- Майкоп, Картинная галерея Республики Адыгея (КГРА)
- Мурманск, Мурманский областной художественный музей (МОХМ)
- Муром, Муромский историко-художественный музей (МИХМ)
- Нальчик, Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств имени А.Л. Ткаченко (КБМИИ им. А.Л.Ткаченко)
- Новокузнецк, Новокузнецкий художественный музей (НХМ)
- Новосибирск, Новосибирский государственный художественный музей (НГХМ)
- Нижний Тагил, Нижнетагильский музей изобразительных искусств (НМИИ)
- Омск, Омский областной музей изобразительных искусств имени М.А.Врубеля (ООМИИ им.М.А.Врубеля)
- Орел, Орловский музей изобразительных искусств (ОрМИИ)
- Оренбург, Оренбургский областной музей изобразительных искусств (ОМИЗО)
- Петрозаводск, Музей изобразительных искусств Республики Карелия (МИИ РК)
- Санкт-Петербург, Государственный Русский музей (ГРМ)
- Севастополь, Севастопольский художественный музей имени М.П.Крошицкого (СХМ им. М.П.Крошицкого)
- Смоленск, Смоленский государственный музей-заповедник (СГМЗ)
- Сочи, Сочинский художественный музей (СХМ)
- Ставрополь, Ставропольский краевой музей изобразительных искусств (СКМИИ)
- Сыктывкар, Национальная галерея Республики Коми (НГРК)
- Таганрог, Таганрогский художественный музей (ТХМ)
- Тамбов, Тамбовский областной краеведческий музей (ТОКМ)
- Тверь, Тверская областная картинная галерея (ТОКГ)
- Томск, Томский областной художественный музей (ТОХМ)
- Уфа, Башкирский государственный художественный музей им. М.В.Нестерова (БГХМ им. М.В.Нестерова)
- Чебоксары, Чувашский государственный художественный музей (ЧГХМ)
- Южно-Сахалинск, Сахалинский областной художественный музей (СОХМ)
- Якутия, Национальный художественный музей Республики Саха (НХМРС)
- Ярославль, Ярославский художественный музей (ЯХМ)
И помнит мир спасенный…. Весной 1944-го
- 1985
- Холст, масло, темпера
- 220 х 166
- Магнитогорская картинная галерея
Мастерски построенная и написанная многофигурная композиция: воины Красной Армии восстанавливают пограничный знак с надписью «СССР». Идею полотна навеяла знаменитая архивная фотография. Весной 1944 года территория СССР была освобождена от фашистских захватчиков, и советские войска вступили на территорию противника. Художник акцентирует усилия, которые прикладывают солдаты к установлению столба. Влево (в сторону, которая ассоциируется с западом) в дым и зарево пожара уходит колонна пехоты. Пограничный столб композиционно разделяет задымленное (слева) и чистое (справа) небо. В целом полотно производит мажорное настроение благодаря светлому серебристому колориту и многочисленным внушающим оптимизм деталям (весенние первоцветы, просвет голубого безоблачного неба).
Название полотну дали строки из песни на слова Евгения Винокурова, которую исполнял Марк Бернес:
Но помнит мир спасенный,
Мир вечный, мир живой
Сережку с Малой Бронной
И Витьку с Моховой.
Колоски. (Трудные годы)
- 1985
- Холст, масло
- 115 х 125
- Чувашский государственный художественный музей (Чебоксары)
Композиция «Горячий снег»
- Гусевский хрустальный завод. Гусь-Хрустальный. РСФСР. 1985
- Хрусталь бесцветный, цветной (красный), шлифовка, алмазная грань
- Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля
Композиция «Горячий снег», выполненная художником к 40-летию Победы – одна из наиболее психологически ярких работ в собрании художественного стекла Омского областного музея изобразительных искусств им. М.А.Врубеля. Массивные геометрические формы бесцветного хрусталя, глубокая, почти «рубленная», алмазная грань – то ослепительно сияющая, то матовая. Внутри форм лежит диск, красного, селенового рубина. Его яркие блики изнутри стекла то накладываются на алмазные грани бесцветного хрусталя, то многократно дробятся в «кованой» поверхности нижней части формы, вызывая ощущение тревоги. В композицию, помимо трех форм с вкладышами, входят стаканы, выполненные в той же технике, которые вызывают ассоциацию с поминальным столом. В общем вся композиция наводит на тяжелые размышления о цене Победы.
Ваза (высота 14,6); Вазы с цветным (красным) вкладышем (высота 12,2; 10,6); Стаканы (высота 13,4; 12,3; 9,2)
Март 1944 года
- 1985
- Холст, масло
- 188 х 200
- Таганрогский художественный музей
Матери моих ровесников
- 1980-е
- Бронза, литье, ковка
- 90 х 120 х 40
- Музей изобразительных искусств Кузбасса (Кемерово)
На русской земле (Нормандия-Неман)
- 1985
- Холст, темпера
- 69,5 х 109,5
- Национальная галерея Республики Коми, Сыктывкар
Сергей Алексеевич Добряков был во время войны пехотинцем-зенитчиком. Фронтовой путь до Кенигсберга он прошел вместе с зенитной частью, прикрывавшей французскую эскадрилью «Нормандия-Неман». Воспоминания художника о военном времени легли в основу одноименного цикла, состоящего как из живописных, так и графических произведений. Картина «На русской земле» передает драматический момент прощания летчиков со своим погибшим однополчанином.
В марте 1942 года французский национальный освободительный комитет «Сражающаяся Франция», возглавляемый генералом Шарлем де Голлем, обратился к властям Советского Союза с предложением направить в СССР группу лётчиков и авиационных механиков для участия в боевых действиях против Германии. 25 ноября 1942 года было подписано советско-французское соглашение о формировании на территории СССР французской авиационной эскадрильи. Эскадрилья была сформирована 1 сентября 1942 года в городе Раяк (Ливан). По предложениям личного состава новой войсковой части было присвоено наименование «Нормандия», в честь французской провинции.
Личный состав эскадрильи состоял из 72 французских добровольцев (14 лётчиков и 58 авиамехаников) и 17 советских авиамехаников. Эскадрилья была укомплектована истребителями Як-1, позднее Як-9 и Як-3. 22 марта 1943 года после освоения личным составом боевой техники на аэродроме под Иваново эскадрилья была направлена на Западный фронт, где была включена в состав сначала 204-й бомбардировочной авиадивизии, а с апреля — 18 гвардейского истребительного полка 303-й истребительной авиадивизии 1-й воздушной армии.
Впоследствии эскадрилья была пополнена и 5 июля 1943 года преобразована в полк «Нормандия», в состав которого входили уже три эскадрильи, носившие названия трёх главных нормандских городов: «Руан», «Гавр» и «Шербур».
Полк принимал участие в Курской битве в 1943 году, Белорусской операции в 1944 году, в боях по разгрому немецких войск в Восточной Пруссии в 1945 году.
28 ноября 1944 года, за боевые заслуги и проявленное мужество во время воздушных сражений в период боёв по освобождению Литвы и при форсировании реки Неман, приказом Верховного Главнокомандующего советскими Вооружёнными Силами И. В. Сталина полку было присвоено почётное наименование «Неманский», и с тех пор он стал называться полком «Нормандия — Неман».
За время боевых действий на советско-германском фронте лётчики полка совершили 5240 боевых вылетов, провели около 900 воздушных боёв, одержали 273 подтверждённых победы, 36 неподтверждённых, и повредили более 80 немецких самолётов. Потери за время ведения боевых действий составили 42 лётчика. Всего за время ведения боевых действий через эскадрилью прошло 96 человек боевого личного состава. Четыре французских пилота были удостоены звания Героя Советского Союза.
Не вернулся
- 1985
- Гранит
- 82 х 20 х 21
- Калининградский музей изобразительных искусств
Ночная смена
- Из серии «Фронтовая летопись Магнитки». 1985
- Бумага, офорт
- 59 х 65,8; 49 х 55
- Магнитогорская картинная галерея
На этом листе – вид одного из цехов Магнитогорского металлургического комбината со множеством свисающих светильников, где непрерывно производилась упаковка изготовленных для фронта снарядов. В лицах рабочих первого плана, в их позах – сдержанность и сосредоточенность. Сеть импульсивных штрихов и линий создаёт ощущение эмоциональной напряженности.
Памяти друга
- 1985
- Картон, масло
- 50 х 40
- Музей изобразительных искусств Кузбасса (Кемерово)
Памяти отца
- 1985
- Холст, масло, фотография
- 81 х 100
- Музей изобразительных искусств Кузбасса (Кемерово)
Отец художника, участник Великой Отечественной войны, ушёл на фронт в один день с сыном, погиб в 1944 году. Они прошли всю войну почти рядом, но так и не встретились. В 1945 году на территории Польши художник случайно увидел могилу своего героически погибшего отца. Полотно долго не получалось, неоднократно переписывалось, прежде чем удалось передать символический диалог сквозь годы.
Память. Портрет отца — ветерана войны
- 1985
- Холст, масло
- 178 х 200
- Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Письмо с фронта
- 1985
- Холст, масло
- 120 х 130
- Севастопольский художественный музей имени М.П. Крошицкого
Победа! 2 мая 1945. Из серии Вставай, страна огромная
- 1985
- Бумага, офорт
- Л.: 58 х 71; и.: 48 х 62. 2/4 экз.
- Калининградский музей изобразительных искусств
Портрет Героя Советского Союза Д.П. Лупова
- 1985
- Бумага, тушь, перо
- 70 х 48
- Муромский историко-художественный музей
Дмитрий Петрович Лупов родился 15 октября 1917 года в деревне Пестенькино (ныне — Муромский район Владимирской области). В 1938—1940 годах проходил службу в Рабоче-крестьянской Красной Армии. Демобилизовавшись, проживал и работал в Хабаровске. В июне 1941 года был повторно призван в армию. С августа 1942 года — на фронтах Великой Отечественной войны. В боях два раза был ранен. К сентябрю 1943 года старший сержант Дмитрий Лупов был пулемётчиком 1142-го стрелкового полка 340-й стрелковой дивизии 38-й армии Воронежского фронта. Отличился во время битвы за Днепр. В ночь с 30 сентября на 1 октября 1943 года Лупов первым в своём полку переправился через Днепр в районе села Борки Вышгородского района Киевской области Украинской ССР и принял активное участие в боях за захват и удержание плацдарма на его западном берегу, лично уничтожив 3 пулемёта и около 20 солдат и офицеров противника.
Указом Президиума Верховного Совета СССР от 10 января 1944 года за «образцовое выполнение боевых заданий командования на фронте борьбы с немецкими захватчиками и проявленные при этом мужество и героизм» старший сержант Дмитрий Лупов был удостоен высокого звания Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» за номером 8975. После окончания войны был демобилизован. Проживал в Муроме. Скончался 18 июля 1990 года.
Портрет маршала В.И.Чуйкова
- 1985
- Алюминий, литье
- 106 х 33 х 35
- Чувашский государственный художественный музей (Чебоксары)
Василий Иванович Чуйков (1900-1982) - Маршал Советского Союза, Герой Советского Союза. Почетный гражданин города-героя Волгограда. Участник Гражданской войны. Когда началась Великая Отечественная война, он командовал 1-й резервной армией, потом оперативной группой 64-й армии. Армия Чуйкова вела оборонительные бои у Сталинграда. В 1942 году он принял командование 62-й армией, и шесть месяцев героически защищал Сталинград в уличных боях. За героизм и стойкость личного состава армию Чуйкова наградили гвардейским званием, и она стала называться 8-я гвардейская армия. Впоследствии армия участвовала в Донбасской операции, в битве за Днепр, в Одесской, Снегиревской и Берлинской операциях. За освобождение Украины получил звание дважды Героя Советского Союза. После войны армия Чуйкова была размещена в Германии, где он и остался командовать. В 1946 году стал первым заместителем, а в 1949 году - Главнокомандующим Группой советских войск в Германии. В 1955 году получил звание Маршала Советского Союза.
Портрет полковника Лаврова А.С.
- 1985
- Холст, масло
- 89 х 80
- Костромской государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник
После боя. Жажда
- 1985
- Холст, масло
- 79,5 х 100
- Ставропольский музей изобразительных искусств
Призывники. Центральная часть триптиха
- 1985
- Холст, масло
- 156,4 х 102
- ГМО «Художественная культура Русского Севера» (Архангельск)
Проводы
- 1985
- Песчаник
- 68 х 28 х 22
- Чувашский государственный художественный музей (Чебоксары)
Птица
- Серия "Великая Отечественная". 1985
- Бумага, карандаш
- 64,6 х 88,5
- Сахалинский областной художественный музей
Художник, посвящая свои произведения наиболее важным событиям военной истории, стремится найти особые формы выражения, связанные, в том числе, и с символическим прочтением отдельных образов. Такой подход близок зрителю, создавая ощущение сопричастности важным историческим событиям страны.
Раны войны
- 1985
- Картон, масло
- 60 х 80
- Магнитогорская картинная галерея
Великая Отечественная война шла непосредственно на территории Молдавии, но художник родился спустя девять лет после её окончания, и знать о ней мог по рассказам близких и по оставшимся приметам – рытвинам от артиллерийских снарядов, навеки обезобразивших землю. Художник создал работу – нечто среднее между живописным произведением и арт-объектом. Изображение следов от артиллерийских взрывов на земле предельно объемное, с наложением пластов грунта.
Репортаж из 1942 года. Машина буксует
- 1985
- Картон, уголь
- 84 х 105
- Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств имени А. Л. Ткаченко (Нальчик)
Материалом для создания серии графических работ «Репортаж из 1942 года» послужили зарисовки погибшего солдата, переданные художнику. Деликатно и творчески переработав документальные материалы очевидца событий, П.Г.Пономарев смог создать серию работ, наполненную огромной силой эмоционального воздействия, понятную современному зрителю спустя почти 50 лет.
Репортаж из 1942 года. Минутный отдых в пути
- 1985
- Картон, уголь
- 83 х 101
- Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств имени А. Л. Ткаченко (Нальчик)
Материалом для создания серии графических работ «Репортаж из 1942 года» послужили зарисовки погибшего солдата, переданные художнику. Деликатно и творчески переработав документальные материалы очевидца событий, П.Г.Пономарев смог создать серию работ, наполненную огромной силой эмоционального воздействия, понятную современному зрителю спустя почти 50 лет.
Репортаж из 1942 года. Санинструктор. Июль 1942 года
- 1985
- Картон, уголь
- 83 х 101
- Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств имени А. Л. Ткаченко (Нальчик)
Материалом для создания серии графических работ «Репортаж из 1942 года» послужили зарисовки погибшего солдата, переданные художнику. Деликатно и творчески переработав документальные материалы очевидца событий, П.Г.Пономарев смог создать серию работ, наполненную огромной силой эмоционального воздействия, понятную современному зрителю спустя почти 50 лет.
Седьмая похоронка
- До 1990
- Бронза, литье, ковка
- 71 х 36 х 26
- Калининградский музей изобразительных искусств
Сестра милосердия
- Из серии «Сестры милосердия». 1985
- Холст, масло
- 85х75
- Ярославский художественный музей
В Ярославском художественном музее хранятся рисунки и живописные произведения П.М.Кондратьева из серии «Сестры милосердия», выполненные в 1980-е годы. Художник, прошедший дорогами войны от Ленинграда до Восточной Пруссии, в конце жизни в очередной раз обращается к нравственным ценностям в человеческой жизни, к одной из главных добродетелей – милосердию. На картинах предстают одухотворенные образы, полные сострадания, доброты и самоотверженного терпения. Эта серия стала итоговой в творческой жизни художника.
Сорок первый
- 1985
- Холст, масло
- 89 х 122
- Ставропольский музей изобразительных искусств
Хлеб войны
- Композиция из 3-х частей: "Без вести пропавший", "Сын России", "Хлеб войны". . 1985
- Керамика
- Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
Хлеб фронту
- Серия "Город в тылу". 1985
- Бумага, гуашь
- 70 х 100
- Музей изобразительных искусств Кузбасса (Кемерово)
Тема жизни Сибири во время Великой Отечественной войны - одна из важнейших в творчестве С.В.Белова. Одно из таких обращений - серия «Город в тылу», основанная на личных воспоминаниях автора. В 1969-1970 гг. создано не менее десятков акварелей и гуашей, отразивших различные аспекты жизни сибирских городов в период Великой Отечественной войны 1941-1945 годов. 1979-1985 гг. – новое обращение автора к данному циклу, часть работ явилась вариативным авторским повторением. «Хлеб фронту». 1985 г. - вариант авторского повторения работы 1969 года, выполненной в смешанной технике.
Художник. Дороги фронтовые
- 1985
- Холст, масло
- 200 x 250
- Национальный музей Республики Татарстан (Казань)
Картина носит автобиографический характер. Она рассказывает о работе фронтовых художников, которые не расставались с самодельными альбомами, фиксируя в них моменты сражений и битв, делая наброски портретов и жанровых композиций.
Шахтеры возвращаются
- 1985
- Холст, масло
- 155 х 120
- Донецкий республиканский художественный музей
Парк 22 июня
- Из серии «Магнитогорск в годы войны». 1986
- Бумага цветная, цинкография
- 44,7 х 46; 39 х 39
- Магнитогорская картинная галерея
В основе сюжета этого листа – день объявления войны. Эмоциональной доминантой выступает основной черный цвет. Использование цвета тонированной бумаги усиливает драматизм звучания. Статика поз людей, слушающих известие о вероломном нападении Германии из репродуктора, контрастирует с беспокойными ритмами экспрессивных штрихов и черных пятен вокруг групп отдыхавших в парке горожан. Работа отличается немногословностью, умением лаконично передать суть изображаемого момента, его эмоциональное напряжение.
Вернулся
- 1986
- Холст, масло
- 143 x 156
- Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник
Полотно посвящено теме возвращения воинов в мирную жизнь, приходу домой с войны. Война закончилась, но продолжился бой с ее последствиями: с ранениями и утерей мирных профессиональных навыков. Обо всём об этом заставляет задуматься картина. Радость возвращения омрачают воспоминания о войне, поэтому так грустны глаза молодого человека.
Госпиталь
- Из серии «Магнитогорск в годы войны». 1986
- Бумага цветная, цинкография
- 45,2 х 45; 39 х 39
- Магнитогорская картинная галерея
В основесюжета работы лежит один из моментов жизни военного времени Магнитогорска – приём раненых в госпиталь. Эмоциональной доминантой выступает черный цвет. Использование цвета тонированной бумаги усиливает драматизм звучания. Художественное решение отличается лаконизмом, обобщенностью образов, четкой продуманностью графической формы и напряженностью ритмов, предающих динамику тревожного времени.
Добровольцы
- Из серии «Магнитогорск в годы войны». 1986
- Бумага цветная, цинкография
- 43,5 х 48,5; 38,6 х 38,6
- Магнитогорская картинная галерея
Эмоциональной доминантой выступает основной черный цвет. Использование цвета тонированной бумаги усиливает драматизм звучания. Продумано и четкое решение композиции: две группы людей первого плана – женщины и дети, музыканты; в центре – вагон с солдатами. Тревожные ритмы штрихов, контрасты цветовых пятен, поднятый над головой женщины маленький ребёнок вносят дополнительную эмоциональную трагическую ноту.
Женщины военных лет
- 1986-1989
- Металл
- 70 х 70 х 75
- Чувашский государственный художественный музей (Чебоксары)
Война
- 1987-2005
- Холст, масло
- 122 х 145
- Курганский художественный музей им. Г. А. Травникова
Композиция курганского живописца первоначально называлась «Двое». Ее главной целью была передача трагедии фронтовика, потерявшего в бою друга, напарника из орудийного расчета. Обратившись к недописанной картине спустя много лет, автор изменил ее идею, назвав свое произведение «Война». В ней представлен обобщенный образ войны как противоестественного для человеческой природы явления, несущего зло, разрушение, смерть, физические и душевные страдания.
Картина была объявлена победительницей на выставке-конкурсе «Произведение года – 2005».
Иван да Марья
- 1987
- Холст, масло
- 103 х 108
- Ставропольский музей изобразительных искусств
Отделение сержанта Гудина на фронте
- 1987
- Холст, масло
- 140 х 120
- Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Памяти медсестер
- 1987
- Холст, масло
- 139 х 113
- Брянский областной художественный музейно-выставочный центр
Поэт-фронтовик Н.С. Байтеряков
- 1987
- Холст, масло
- 160 х 140
- Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств, Ижевск
Николай Семенович Байтеряков (1923-1997) – народный поэт УАССР. В 1942 был призван в Красную Армию, служил радистом-пулеметчиком в составе танковой бригады. Фронтовые впечатления отразил в автобиографической повести «Вороные кони» (1995).
Возвращение
- 1988
- Холст, масло
- 184 х 223
- Оренбургский областной музей изобразительный искусств
Переживания военного детства запечатлены в серии картин о войне, созданной художником.
Декоративный сосуд из композиции "Память"
- 1988
- Стекло, стекло бесцветное и цветное (кобальтовое), рельеф
- 32 х 26,5 х 10
- Тверская областная картинная галерея
Майский салют
- 1988
- Холст, масло
- 80 x 99
- Мурманский областной художественный музей
Прощание
- 1988
- Дерево, резьба
- 29 х 29 х 22,9
- Чувашский государственный художественный музей (Чебоксары)
Следы войны
- 1988
- Холст, масло
- 100 х 115
- Брянский областной художественный музейно-выставочный центр
Окно войны
- 1989
- Оргалит, коллаж (бумага), масло
- 85 х 94,5
- Приморская государственная картинная галерея (Владивосток)
Произведение мастера предстает данью уважения поколению людей, переживших тяжелое военное время, находясь в тылу, подобно героине картины – женщине-матери, ждущей вестей с фронта.
9 мая. Лужский рубеж
- 1990
- Холст, масло
- 96 х 100
- Сахалинский областной художественный музей
Работа посвящена одному из самых драматических событий Великой Отечественной войны – защите Ленинграда, второго по величине города СССР. Бои на Лужском рубеже назвали боями «на дальних подступах» к Ленинграду. Гитлер бросил сюда самые лучшие силы для уничтожения города. Бои проходили в труднодоступной, лесисто-болотистой местности. Благодаря упорному сопротивлению русских солдат удалось остановить наступление вражеской армии. Задержка немецких войск на Лужском рубеже позволила ленинградцам осуществить ряд важных мероприятий по мобилизации резервов для фронта, создать прочные оборонительные укрепления, провести эвакуацию в тыл страны важнейших промышленных предприятий Ленинграда. Несмотря на то, что в результате августовских боев 1941 оборонительный рубеж по реке Луга был прорван, и часть его защитников оказалась в окружении, а затем в плену, удалось сдержать сопротивление немецких фашистов, что в дальнейшем обеспечило долгожданную победу. Произведение художника, в центральной части которого запечатлен памятник на братской могиле защитников Лужского рубежа, – реквием оборонявшим его воинам. Это урок нам, современникам, любить и беречь землю, за красоту которой отдали жизнь наши отцы и деды.
Героическая Белоруссия (рельеф)
- До 1997
- Мрамор
- 106 х 77 х 14
- Калининградский музей изобразительных искусств
Портрет участника Великой Отечественной войны, капитана бронетанковых войск, художника Николая Дмитриевича Овсянникова (1921–2003)
- 1990
- Холст, двп, темпера
- 119 х 70
- Орловский музей изобразительных искусств
Овсянников Николай Дмитриевич (1921–2003) работал художником-оформителем в Орловских художественно-производственных мастерских художественного фонда России. Изображен на фоне диорамы «Прорыв немецко-фашистских войск на Орловском плацдарме 12 июля 1943 года», созданной А.И.Курнаковым в 1983 году к 40-летию освобождения Орла от немецко-фашистских оккупантов.
Следы войны
- 1990
- Гранит
- 52 x 33 x 33,5
- Музей изобразительных искусств Кузбасса (Кемерово)
В донских ковылях. Светлое воскресенье
- Правая часть триптиха «Семена не должны быть перемолоты». 1984-2004. 1994
- Холст, масло
- 120 х 130
- Воронежский областной художественный музей им. И.Н.Крамского
Портрет отца
- 1994
- Холст, масло
- 91 х 100
- Приморская государственная картинная галерея (Владивосток)
На полотне изображен Иван Нилович Волков (1913–1967) – отец художника, участник Великой Отечественной войны (1941–1944), рядовой, ставший водителем ракетной установки «Катюша». Он представлен в гимнастёрке с медалями, орденом Красной Звезды и гвардейским знаком.
Судьба ветерана
- 1994-1995
- Холст, масло
- 160 х 100
- Брянский областной художественный музейно-выставочный центр
9 мая 1995 г.
- 1995
- Холст, масло
- 90 х110
- Национальная галерея Республики Коми, Сыктывкар
Александра Александровна Куликова обратилась к теме войны в середине 1990-х. Война предстала для художника неутихающей болью потерь, неподвластной забвению. Это боль за ветеранов, защитивших страну в 1940-е и оказавшихся беззащитными в трудные 1990-е. Об этом и о многом другом повествует ее картина «9 мая 1995 года».
Июль 1943-го года
- 1995-2000
- Холст, масло
- 90 х 116
- Белгородский государственный художественный музей
В основу картины положен эпизод из реальных событий, происходивших в июле 1943 года на Белгородской земле, в период боёв под Прохоровкой и освобождения советскими войсками населённых пунктов. Бытовая сцена из жизни фронтовых будней советских людей несёт в себе эпическое звучание – монументальны и значительны на фоне неба в языках красного пламени образы русской женщины с коромыслом и склонившегося к ведру бойца.
Отец
- 1995
- Холст, масло
- 170 x 130
- Музей изобразительных искусств Кузбасса (Кемерово)
Солдатские вдовы
- 1996
- Холст, масло
- 84 х 94
- Калужский музей изобразительных искусств
Стреляные птицы
- 1998
- ДВП, масло
- 103 х 86
- Магнитогорская картинная галерея
Символическая композиция. Ужасы войны предстают перед нами в образе взметнувшихся от выстрелов ввысь птиц. Парящие в небе птицы в творчестве Шумова – это своеобразное «альтер эго» автора. В произведении проявилась творческая манера художника с преобладанием графического начала над живописным.
Ветеран Великой Отечественной войны В.Е.Лучко
- 1999
- Искусственный камень, масло, отливка, тонировка
- 41 х 31 х 25,5
- Сахалинский областной художественный музей
Особое место в творчестве художника 1980-х занимает тема военного подвига. Представлен один из скульптурных портретов участника Великой Отечественной войны В.Е.Лучко. Точная портретная характеристика совмещается с острым психологизмом портретируемого.
Скорбь
- 1999
- Майолика, глазурь
- 29 х 18 х 19,5
- Калининградский музей изобразительных искусств
Артиллерист Александр Сильнягин
- 2000
- Холст, масло
- 84,7 х 59,7
- Государственный художественный музей Алтайского края (Барнаул)
В 1997 году художником был написан «Портрет защитника Москвы А.Т. Сильнягина». Картина в собрании Художественного музея Алтайского края является его повторением.
Александр Тимофеевич Сильнягин (1914–2002) – фронтовик, участник битвы под Москвой. Жил в Барнауле.
Триптих "Синий платочек"
- 2001
- Холст, масло
- Левая часть 100 х 50; центральная часть 100 х 90; правая часть 100 х 50
- Музей изобразительных искусств Кузбасса (Кемерово)
Война. Центральная часть триптиха «Ой, туманы мои, растуманы».
- 2004
- ДВП, темпера, акрил
- 120 х 122
- ГМО «Художественная культура Русского Севера» (Архангельск)
Май 41. Левая часть триптиха «Ой, туманы мои, растуманы»
- 2004
- ДВП, темпера, акрил
- 120 х 45
- ГМО «Художественная культура Русского Севера» (Архангельск)
Май 45. Правая часть триптиха «Ой, туманы мои, растуманы»
- 2004
- ДВП, темпера, акрил
- 120 х 44,8
- ГМО «Художественная культура Русского Севера» (Архангельск)
Ветеран 5-й гвардейской дивизии Семен Торхов
- 2005
- Холст, масло
- 84 х 59
- Государственный художественный музей Алтайского края (Барнаул)
В 1975 году, в год празднования 30-летия Победы в Великой Отечественной войне, Ф. С. Торхов написал портрет отца в парадном костюме, с боевыми наградами.
Портрет ветерана 5-й гвардейской дивизии Семена Торхова, отца художника, в собрании Художественного музея Алтайского края – повторение работы 1975 года.
Торхов Семен Васильевич родился 15 апреля 1905 г. в селе Березники Нолинского уезда Вятской губернии. После переезда семьи в Барнаул работал главным бухгалтером краевого радиокомитета.
30 мая 1941 года был зачислен радистом в команду полковой радиостанции 630-го стрелкового полка 107-й стрелковой дивизии. На начало войны дивизия входила в состав 53-го стрелкового корпуса 24-й армии РГК. Полк особо отличился в боях под Ельней, где ему и дивизии, в числе первых, присвоили звание гвардейских, а 630-й полк был переименован в 17-й гвардейский имени Суворова.
С.В. Торхов прошел всю войну. В августе 1942 под Вязьмой был ранен в ногу и грудь, в 1943 – ранен в плечо, но выжил и снова вернулся на фронт. Освобождал Украину, прошел Польшу, дошел до Берлина, войну закончил в Чехословакии. Гвардии старший сержант С.В. Торхов награжден орденами и медалями «За отвагу», «За боевые заслуги», «За оборону Москвы», «За взятие Берлина», «За освобождение Праги».
После войны работал главным бухгалтером в различных организациях Барнаула, вышел на пенсию в 1965 г. Скончался 9 августа 1978 года.
Во время войны Семен Васильевич вел дневник о своем фронтовом житье-бытье. Писатель Виктор Сапов сделал его литературную обработку и в 1983 году опубликовал «Солдатскую тетрадь» Семена Торхова на страницах журнала «Алтай».
По материалам книги А. Кобелева «Живописец Федор Торхов». Барнаул, 2010.
Обелиск
- 2005
- Бронза, литье
- 23х27х26
- Курганский художественный музей им. Г. А. Травникова
Произведение было выполнено накануне празднования 60-летия Победы в Великой Отечественной войне и выразило в материале раздумья автора о войне, подвиге и мире. В основе образа – ржавая, продырявленная осколками солдатская каска, найденная на местах боев и неожиданно ставшая домом для птичьей семьи, свившей в ней гнездо. Название «Обелиск» и начертанные на каске фамилия, имя и отчество погибшего, как надпись на памятнике, посвящены родному дяде скульптора, не вернувшемуся с войны, - В. Д. Патракову. Постамент выполнен из колючей проволоки и имеет форму обелиска.
Салют Победы
- Ювелирная пластика: гарнитур из 3-х предметов (гривна, серьги). 2005
- Медь, мельхиор, яшма, фианиты
- Магнитогорская картинная галерея
В образно-художественном решении гарнитура использованы стилизованные ритмы вспышек салютных залпов из меди. Для создания фейерверка огней применены вставки из фианитов, треугольные подвесы из яшмы.
Гривна: подвеска – 11 х 7,5 х 1; дужка – диаметр 11. Серьги. 7 х 1,2 х 1,2
У вечного огня
- Портрет Василия Тимофеевича Христенко. 2005
- Холст, масло
- 80х110,2
- Государственный художественный музей Алтайского края (Барнаул)
Христенко Василий Тимофеевич (12 апреля 1925 – 9 февраля 2010, Барнаул) – участник Великой Отечественной войны, полный кавалер ордена Славы (1944, 1945, 1946), Герой Социалистического Труда (1972), Почетный гражданин Алтайского края (1997).
Родился в с. Большая Михайловка Кировского района Карагандинской области Казахстана в семье служащего. По окончании школы работал бурильщиком на руднике. Учился в Тамбовском военном пехотном училище.
В годы Великой Отечественной войны участвовал в форсировании Днепра, Корсунь-Шевченковской операции, в боях за освобождение Бухареста, Будапешта, Вены, Праги. Дважды был ранен. В составе войск Забайкальского фронта принимал участие в разгроме войск милитаристской Японии.
В 1946 демобилизован. С 1950 жил в Алтайском крае, Барнауле. Работал в органах государственной власти. Был депутатом Верховного Совета РСФСР, кандидатом в члены бюро крайкома партии, депутатом краевого Совета народных депутатов. На пенсии был членом Российского комитета ветеранов войны и военной службы и председателем Алтайского краевого комитета ветеранов войны и военной службы (с 1991).
Автор книги «Записки фронтового разведчика», соавтор трехтомника «Живая Память».
Участник Парада Победы 1990 и 1995 годов в Москве.
Дядя Виталий
- Из серии «Семейный альбом». 2009
- Картон, коллаж (бумага), компьютерная обработка фото, обработка огнем
- 69,7 х 49,8
- Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств, Ижевск
Дядя художника, прибавив себе два года, ушёл добровольцем на фронт. Погиб при форсировании Днепра.
Отец
- Из серии «Семейный альбом». 2009
- Картон, коллаж (бумага), компьютерная обработка фото, обработка огнем
- 69,5 х 49,4
- Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств, Ижевск
Отец художника ушёл добровольцем на фронт, попал в окружение, занимался подпольной работой.
Род. 1945, Гусь-Хрустальный, Владимирская область
1924, Киев - 2007, Москва
Род. 1942, Гусь-Хрустальный, Владимирская область
1902-1985
р. 1930
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Живописец, график.
Родился в деревне Уваровичи Гомельского уезда, Белоруссия. Учился в Московском художественно-промышленном училище им. М. И. Калинина (1931-1935), в Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (1935-1941, 1945-1947) на факультете живописи. Преподавал в том же институте (1958-1988), руководил персональной мастерской живописи. Профессор (с 1963). Участник выставок с 1948.
1954, с. Митокул Векь Оргеевского района Молдовы
р. 1923
р. 1928
р. 1957
1930, г. Батуми – 2001
1958, Рыбинск, Ярославская область – 2006, Архангельск
1923, Хабаровск – 1987, Ленинград
1927, ст. Ираклиевская, Краснодарский край – 1995
р. 1949, Новосибирск
1911, с. Панфилово Владимирской губернии – 1992, Муром
1927, Тобольск
1938, с. Овощи, Туркменский район – 2011, Ставрополь
р. 1941, Магнитогорск
р. 1927, Москва
р. 1926, Москва
1921, дер. Микшонки Кировской обл.
1940, станица Марьинская, Ставропольский край
1933, Лабинск, Краснодарский край – 1994, Ставрополь
1922, Украина – 2008, Ленинград
1931, п. Касли, Челябинской области
1919, Казань – 2010
1920, Ростов-на-Дону – 2001, Санкт-Петербург
р. 1951. Магнитогорск
1938-1999
1924, с.Унароково, Краснодарский край – 1994
1921, пос. Верхняя Салда, Свердловская обл. - 1991, Екатеринбург
1946, д. Шудья, Завьяловский район, УАССР
Р. 1959, Брянск
1960–2013, Курган
р. 1944, Мурманск
1936, Апшеронск, Краснодарский край — 2004
род. 1959, Башкирия
1925, с.Малая Виска Кировоградской области - 2015, Изборск
1948, Калинин – 2014, Санкт—Петербург
1924, г. Самара - 2006
1916–2010
1951, г. Минусинск, Красноярский край
р. 1946, Ленинград
1934, Москва - 2012, Санкт-Петербург
Живописец. Учился в московской СХШ (1946–1953), в МГХИ им. В. И. Сурикова (1953–1956); в ИЖСА им. И. Е. Репина (1956–1960). Участник выставок с 1961. Член Союза художников (1962). Лауреат Государственной премии им. И. Е. Репина (1976). Заслуженный художник РСФСР (1985). Народный художник РФ (2006). Награжден золотой медалью РАХ (2005). Действительный член Российской Академии художеств (2012). Провел год на острове Шпицберген (1960), участвовал в зверобойной экспедиции в Белом море (1962), совершил ряд длительных творческих поездок по Крайнему Северу: на Чукотку (1963), полуостров Таймыр (1966), полуостров Ямал (1978), Камчатку (1989). Также совершал ежегодные творческие поездки на Байкало-Амурскую магистраль (1977–1983). Результатом путешествий стали серии картин «Шпицберген», «Чукотка», «Таймыр», «Ленинградские километры БАМа» и книги «В семи сантиметрах от полюса» (1964), «Какомей» (1968), «Сопричастность» (1987). В последние годы работал над серией картин «Наше Павшино» (1985–2012).
1951, Мурманск – 2009, Воронеж
2.04. 1941, Александровск, Сахалинская обл. - 2017, Владивосток
Живописец, график. Портретист, пейзажист, мастер натюрморта и сюжетно-тематической картины.
В 1957–1962 учился на живописно-педагогическом отделении Владивостокского художественного училища, в 1962–1967 – на живописном отделении художественного факультета Дальневосточного педагогического института искусств.
С 1967 принимает участие в художественных выставках, городских, краевых, зональных, республиканских, международных. Был делегатом последнего съезда Союза художников СССР. Участвовал во всемирной регате «Коломбо-92», посвящённой 500-летию открытия Америки Христофором Колумбом, получил памятную медаль Правительства США.
В 2001 присвоено звание заслуженного художника Российской Федерации.
р. 1925, Бежица Брянской области
Живописец, график; автор жанровых картин, портретов, пейзажей, натюрмортов. Учился в кружке изобразительного искусства Дома пионеров (Бежица, 1936-1938); в московской СХШ (1939-1945); в МГХИ им. В. И. Сурикова (1945-1951). Участник выставок с 1950.
р. 1922, Бежица Брянской области
Живописец, график; автор жанровых картин, портретов, пейзажей, натюрмортов. Учился в кружке изобразительного искусства Дома пионеров (Бежица, 1936-1938); в витебском ХУ (1938-1941); в свердловском ХУ (1945-1946); в МГХИ им. В. И. Сурикова (1946-1952). Участник выставок с 1952.
1945, с. Куратово Сысольского района Коми АССР
р. 1932, Амвросиевка, Украинская ССР
1957, пос. Щегловский, Кемеровская обл.
1933–2007
1949, Магнитогорск
р. 1957, Смоленск
р. 1926, Хасанский район, Приморский край
10 октября 1930, с. Верх-Коевал Новокузнецкого района Кемеровской области – 7 ноября 2012, г. Барнаул
С 1974 года совершает многочисленные творческие поездки в Монгольскую народную республику. В 1979–1991 гг. возглавлял Алтайское отделение Общества советско-монгольской дружбы, в 1981–1991 гг. – заместитель председателя Общества советско-монгольской дружбы, был членом Центрального правления Общества друзей Монголии. В начале 1990-х гг. являлся художественным руководителем в Домах творчества СХ РСФСР «Академическая дача», «Горячий ключ».
Член объединений: Союз художников России (1970; председатель правления Алтайской организации 1990–1991; член Правления Союза художников СССР 1989–1991), «Алтай-Баганур-Гоби» (1982-1984, руководитель), «Алтай-горы дружбы» (1986–1988, руководитель).
Участвовал в краевых, зональных, республиканских, зарубежных выставках с 1959 года, в том числе «Сибирь социалистическая» (1967, Омск; 1969, Красноярск; 1975, Томск; 1980, Барнаул; 1985, Кемерово), «Земля алтайская (1970, Москва), «Советское искусство в Японии» (1974-1975, Саппоро, Йокогама, Токио), «Советское искусство в Швеции (1975), «Земля алтайская» (1977, Улан-Батор, Монголия), «Советский пейзаж» (1983, Берлин), «Мир отстояли – мир сохраним» (1985, Москва), «Алтай – горы дружбы» (1988, Ульгий, Ховдо, Горно-Алтайск, Барнаул) «Русская галерея (1993, Даллас, США), «Россия-Х» (2004, Москва), «Победа» (2005, Москва) и др.
Состоялось около 25 персональных выставок с 1968 года, в том числе в гг. Барнауле (1968, 1972, 1980, 1986, 2010), Бийске (1968, 1973), «По монгольскому краю» (1974, Барнаул; 1975, Москва), «На просторах Монголии» (1979, Горно-Алтайская АО; Ульгий, Монголия; 1994, Москва, Улан-Батор; 1995, Барнаул, Бийск, Горно-Алтайск, Ульгий) и др.
Произведения художника хранятся в Государственном художественном музее Алтайского края, в коллекциях музеев Алтайского края, Бийска, Горно-Алтайска, Москвы, Красноярска, Томска, Якутска, в Австралии, Англии, Австралии, Германии, Канаде, Сингапуре, США, Японии, в городах и аймаках Монголии. С 2000 года в краеведческом музее города Ульгия (Монголия) работает персональная картинная галерея, где экспонируется 50 произведений Ф.С. Торхова.
1948, деревня Троицкая Верхнетоемского района Архангельской области – 2011, Ейск
р. 1974, Магнитогорск
Родился 18 марта 1921 года в с. Корчино Мамонтовского района Алтайского края.
В 1939–1940 учился в Новосибирском техникуме физкультуры и спорта, в 1949–1954 – в Алма-Атинском театрально-художественном училище им. Н. В. Гоголя. В 1940–1946 служил в рядах Красной Армии.
После демобилизации (в 1946–1973) жил в Казахстане, работал учителем рисования и черчения в школах Талды-Курганской области (1946–1949), в средней школе № 54 г. Алма-Аты (1949–1954). В 1954–1956 являлся председателем правления Республиканского производственно-творческого объединения художников Казахстана.
Участник краевых, зональных, республиканских и международных в с 1951, в том числе: выставка, посвященная 2-му съезду художников Казахстана (1954, Алма-Ата), выставка, посвященная 42-й годовщине Октябрьской революции и 37 годовщине образования СССР (1959, Усть-Каменогорск), «Сибирь социалистическая» (1980, Барнаул), «Русская галерея» (1993, Даллас, США), «Современные произведения художников Алтая» (1999, Москва), «Алтай-Омск» (2003, Барнаул, Омск), «Сибирь» (2003, Иркутск, Томск), выставка, посвященная 60-летию Победы в Великой Отечественной войне (2005, Барнаул).
Персональные выставки: Усть-Каменогорск (1996, совместно с А. Колобовым), Барнаул (1989,1998, 2001, 2003, 2007).
Произведения художника хранятся в Государственном художественном музей Алтайского края, Алтайском государственном краеведческом музее, Музее ГУВД по Алтайскому краю (Барнаул), Восточно-Казахстанском областном историко-краеведческом музее (Усть-Каменогорск), других музеях и частных собраниях России и зарубежных стран.
р. 1949
Балтийцы
- 1941-1944
- Литография
- 55 х 35,7
- Государственный Русский музей
Плакат «Боевого карандаша»
«Боевой карандаш» - объединение ленинградских художников, выпускавшее сборники сатирических рисунков, а в военное время – Советско-финская война (1939-1940) и Великая Отечественная война (1941-1945) – литографированные военные и политические плакаты.
В наш город – врагам не пробиться,
Не пить им из нашей реки,
Как прежде – на страже балтийцы,
Советской страны моряки.
Они, как стальная ограда,
Свой город родной берегут,
О днях боевых Ленинграда
Балтийские ветры поют.
Б. Тимофеев
Баррикада. Ленинград
- Из серии „Блокадные рисунки“. 1941–1942. 1941–1942
- Картон, акварель, гуашь
- 32,8 х 42,9
- Государственный Русский музей
В очаге поражения
- Из серии Ленинград в дни блокады. 1941
- Бумага, литография
- 61,5 х 45,5
- Государственный Русский музей
В саду трудящихся
- Из серии "Ленинград в блокаде". 1941-1942
- Бумага, гуашь
- 18,5 х 26
- Калужский музей изобразительных искусств
Грузовики
- Из серии "Блокада". 1941-1942
- Бумага, акварель, карандаш
- 17 х 24,2
- Музей изобразительных искусств Республики Карелия (Петрозаводск)
В годы войны, оказавшись по службе на несколько месяцев в блокадном Ленинграде, Павел Кондратьев сделал серию рисунков и акварелей о жизни в осаждённом городе. Выполненные с натуры быстро и энергично, путем схватывания главных деталей, эти листы представляют собой своеобразный репортаж с места событий.
В письмах военного периода художник писал: «…напряженность и острота нарастают с каждым днем, прямо чувствуешь это в воздухе. Опять мало приходится спать, иной раз глаза слипаются неудержимо… помогает напряжение, в котором постоянно живешь…. постоянное желание работать, сделать ещё и ещё. Сейчас основное, новое, что я вдруг понял и, главное, почувствовал это в натуре – это контраст пропорций пространства: вдруг стал чувствовать не только линейный, плоский ритм, но и объемный, в глубину, ритм форм».
Дорога под семью мостами
- 1941
- Бумага, тушь, графитный карандаш
- 28,2 х 19,3
- Государственный Русский музей
За водой
- Отлив 1947
- Бронза
- 13 х 12 х 15,5
- Государственный Русский музей
Защитим город Ленина
- 1941
- Автолитография
- 60 х 85,2
- Государственный Русский музей
Зима
- Серия "Блокада". 1941
- Бумага, карандаш, акварель
- Л: 19,6x14
- Ярославский художественный музей
В годы войны, оказавшись по службе на несколько месяцев в блокадном Ленинграде, Павел Кондратьев сделал серию рисунков и акварелей о жизни в осаждённом городе. Выполненные с натуры быстро и энергично, путем схватывания главных деталей, эти листы представляют собой своеобразный репортаж с места событий. Значительная часть рисунков хранится в Ярославском художественном музее.
В письмах военного периода художник писал: «…напряженность и острота нарастают с каждым днем, прямо чувствуешь это в воздухе. Опять мало приходится спать, иной раз глаза слипаются неудержимо… помогает напряжение, в котором постоянно живешь…. постоянное желание работать, сделать ещё и ещё. Сейчас основное, новое, что я вдруг понял и, главное, почувствовал это в натуре – это контраст пропорций пространства: вдруг стал чувствовать не только линейный, плоский ритм, но и объемный, в глубину, ритм форм».
Ленинград летом 1941 года
- 1941
- Гуашь
- 45,3 х 42,4
- Государственный Русский музей
Ленинград. Утро
- 1941
- Бумага, акварель
- 64,2 х 43,5
- Государственный Русский музей
Н. М. Козырева о В. М. Конашевиче в годы войны
На окраине города
- Из серии "Блокада". 1941-1942
- Бумага, акварель, карандаш
- 14 х 19,7
- Музей изобразительных искусств Республики Карелия (Петрозаводск)
В годы войны, оказавшись по службе на несколько месяцев в блокадном Ленинграде, Павел Кондратьев сделал серию рисунков и акварелей о жизни в осаждённом городе. Выполненные с натуры быстро и энергично, путем схватывания главных деталей, эти листы представляют собой своеобразный репортаж с места событий.
В письмах военного периода художник писал: «…напряженность и острота нарастают с каждым днем, прямо чувствуешь это в воздухе. Опять мало приходится спать, иной раз глаза слипаются неудержимо… помогает напряжение, в котором постоянно живешь…. постоянное желание работать, сделать ещё и ещё. Сейчас основное, новое, что я вдруг понял и, главное, почувствовал это в натуре – это контраст пропорций пространства: вдруг стал чувствовать не только линейный, плоский ритм, но и объемный, в глубину, ритм форм».
На подступах к Ленинграду
- 1941
- Бумага, акварель, тушь
- 26,3 х 20,6; 41,7 х 29,8
- Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля
Налет с осветительными ракетами
- Из серии "Ленинград в блокаде". 1941–1942
- Бумага, гуашь
- 13 х 18,8
- Калужский музей изобразительных искусств
Наше дело правое - Победа будет за нами
- 1941
- Хромолитография
- 103 х 68,4
- Государственный Русский музей
Площадь Урицкого
- 1941-1942
- Холст, масло
- 60 x 77
- Государственный Русский музей
В панораме блокадного города, созданной художником в годы войны, воплотился увиденный с пронзительной остротой его облик. Это достоверный и одновременно яркий художественный документ, в котором отразились не только страдания ленинградцев, но и одновременно их несломленное достоинство. Способность автора увидеть красоту сквозь трагедию отражалась и в лицах людей, и в городских пейзажах. Площадь Урицкого — название Дворцовой площади в Ленинграде в 1918–1944 годах.
Тревога
- Плакат «Боевого карандаша». 1941
- Литография
- 55 х 35,9
- Государственный Русский музей
У Медного всадника зимой. На Неву за водой
- Из серии „Блокадные рисунки“. 1941–1942. 1941–1942
- Бумага, гуашь, белила, акварель
- 32,2 х 45,1
- Государственный Русский музей
Баррикады, люди, бредущие за водой на Неву мимо памятника Петру I („Медный всадник“), зашитого досками, – история, запечатленная в рисунках одного из очевидцев блокадного Ленинграда. Трагический контраст между закрытым памятником и ослабевшими, изможденными, но не сдающимися людьми является характерным штрихом этого времени.
Аэростат в сквере
- Серия "Блокада". 1941-1942
- Бумага, карандаш, акварель
- Л: 11,4x18,1
- Ярославский художественный музей
В годы войны, оказавшись по службе на несколько месяцев в блокадном Ленинграде, Павел Кондратьев сделал серию рисунков и акварелей о жизни в осаждённом городе. Выполненные с натуры быстро и энергично, путем схватывания главных деталей, эти листы представляют собой своеобразный репортаж с места событий. Значительная часть рисунков хранится в Ярославском художественном музее.
В письмах военного периода художник писал: «…напряженность и острота нарастают с каждым днем, прямо чувствуешь это в воздухе. Опять мало приходится спать, иной раз глаза слипаются неудержимо… помогает напряжение, в котором постоянно живешь…. постоянное желание работать, сделать ещё и ещё. Сейчас основное, новое, что я вдруг понял и, главное, почувствовал это в натуре – это контраст пропорций пространства: вдруг стал чувствовать не только линейный, плоский ритм, но и объемный, в глубину, ритм форм».
Старшина Храпов
- 1942
- Бумага, тушь, сепия
- 30,7 х 21,5
- Государственный Русский музей
Автопортрет
- 1942
- Холст, масло
- 88 х 67,5
- Государственный Русский музей
Артиллерия на набережной
- 1942
- Холст, масло
- 53 x 80
- Государственный Русский музей
Атака
- Эскиз к неосуществленной картине. 1942
- Холст, масло
- 58 х 100,5
- Государственный Русский музей
Аэростаты над Ленинградом
- Из серии "Ленинград в блокаде". 1941-1942
- Бумага, гуашь
- 13 х 18,5
- Калужский музей изобразительных искусств
Блокадный интерьер
- 1942
- Холст, масло
- 49 х 44
- Государственный Русский музей
В Летнем саду
- Из серии "Ленинград в блокаде". 1941-1942
- Бумага, гуашь
- 19,5 х 27,5
- Калужский музей изобразительных искусств
В блокаду
- 1942
- Бумага, акварель
- 33 х 43,3
- Государственный Русский музей
В стационар
- 1942
- Бумага, литография
- 90 х 62
- Музей изобразительных искусств Республики Карелия (Петрозаводск)
В период тяжелейших испытаний ленинградской блокады А.Ф.Пахомов не прерывал своей деятельности. Вместе с мастерами искусства города на Неве он работал по заданиям фронта. Серия литографий Пахомова «Ленинград в дни блокады» – одно из самых значительных созданий искусства военных лет, раскрывающих беспредельное мужество советских людей. Художник вспоминал: «Все герои моих листов – подлинные, живые люди тех блокадных дней, начиная с композиции «В стационар», где я изобразил своего друга художника Ярослава Николаева». Таким изможденным, больным он видел Ярослава Сергеевича в декабре 1941-го. В образе известного художника ему удалось передать состояние многих ленинградцев той поры. Изображенная им сцена была привычным явлением в жизни осажденного города.
Везут в стационар
- Отлив 1947
- Бронза
- 10 х 8,5 х 15,5
- Государственный Русский музей
Воздушная тревога
- 1942
- Бумага, соус
- 40 х 49,5
- Государственный Русский музей
Грузовики
- Серия "Блокада". 1942
- Бумага, карандаш, акварель
- Л: 17,7x25,8
- Ярославский художественный музей
В годы войны, оказавшись по службе на несколько месяцев в блокадном Ленинграде, Павел Кондратьев сделал серию рисунков и акварелей о жизни в осаждённом городе. Выполненные с натуры быстро и энергично, путем схватывания главных деталей, эти листы представляют собой своеобразный репортаж с места событий. Значительная часть рисунков хранится в Ярославском художественном музее.
В письмах военного периода художник писал: «…напряженность и острота нарастают с каждым днем, прямо чувствуешь это в воздухе. Опять мало приходится спать, иной раз глаза слипаются неудержимо… помогает напряжение, в котором постоянно живешь…. постоянное желание работать, сделать ещё и ещё. Сейчас основное, новое, что я вдруг понял и, главное, почувствовал это в натуре – это контраст пропорций пространства: вдруг стал чувствовать не только линейный, плоский ритм, но и объемный, в глубину, ритм форм».
За водой
- Серия "Блокада". 1942
- Бумага, карандаш, акварель
- 20х13,7
- Ярославский художественный музей
В годы войны, оказавшись по службе на несколько месяцев в блокадном Ленинграде, Павел Кондратьев сделал серию рисунков и акварелей о жизни в осаждённом городе. Выполненные с натуры быстро и энергично, путем схватывания главных деталей, эти листы представляют собой своеобразный репортаж с места событий. Значительная часть рисунков хранится в Ярославском художественном музее.
В письмах военного периода художник писал: «…напряженность и острота нарастают с каждым днем, прямо чувствуешь это в воздухе. Опять мало приходится спать, иной раз глаза слипаются неудержимо… помогает напряжение, в котором постоянно живешь…. постоянное желание работать, сделать ещё и ещё. Сейчас основное, новое, что я вдруг понял и, главное, почувствовал это в натуре – это контраст пропорций пространства: вдруг стал чувствовать не только линейный, плоский ритм, но и объемный, в глубину, ритм форм».
За водой
- 1942
- Бумага, автолитография
- Л.: 90 х 62; и.: 59,7 х 44,5
- Новокузнецкий художественный музей
Александр Фёдорович Пахомов провёл всю блокадную зиму в осаждённом Ленинграде, создав целую серию графических работ. Как писал сам художник, эта серия «не является непосредственными зарисовками с натуры, это композиции, сделанные на основе наблюдений и размышлений… хотелось изобразить все то новое, что принесла с собой война и блокада. Вид ленинградских улиц был необычным, исчезли трамваи, автобусы, автомобили, мало стало прохожих, появились снежные сугробы; там, где был всегда подметенный асфальт, появились люди с детскими саночками, везущие разную поклажу».
Автолитография «За водой» – одна из первых работ серии. Она является плодом строгого отбора впечатлений. Художник писал: « …у проруби на Кронверкском канале на Петроградской стороне, куда как раз я и ходил за водой, отсутствие гранитной набережной, деревья и кустарники делали этот уголок Ленинграда похожим на деревенский или пригородный пейзаж… И чтобы сцену «За водой» сделать именно «блокадной», ленинградской, драматичной, недостаточно было показать душевное состояние людей, выражение их лиц… По первоначальному замыслу ведро с водой нес мужчина, возможно ленинградский профессор. Сначала мне казалось удачной находкой – профессор с ведрами на коромысле. Что может быть необычнее, «блокаднее» этой картины. Но, сделав первый эскиз, я понял, что это не выражает правду жизни… Я заменил мужскую фигуру женской…. надо показать людей нормальных, выносливых, но исхудавших, истощенных голодом. К этому я и пришел в окончательном варианте».
За водой
- 1942
- Холст, масло
- 41 х 48,5
- Государственный Русский музей
За водой
- Из серии Блокада Ленинграда.. 1942
- Холст, масло
- 95,5 х 96
- Государственный Русский музей
За водой
- 1942
- Холст, масло
- 58 х 141,5
- Государственный Русский музей
За водой на Неву
- Эскиз. 1942
- Бумага, акварель, белила
- 42,8 х 35,1
- Государственный Русский музей
Поход за водой на замерзшие реки и каналы – один из самых распространенных сюжетов в искусстве блокадного Ленинграда. Трагедия современного благоустроенного города, разом утратившего черты цивилизации, отразилась в многочисленных свидетельствах очевидцев, в том числе в рисунках и акварелях Фитингофа.
Зимние залпы Балтики
- 1942
- Холст, масло
- 61 х 101
- Астраханская государственная картинная галерея им. П. М. Догадина
Ленинград
- 1942
- Бумага, гуашь
- 31,1 х 41,3
- Государственный Русский музей
Ленинград в блокаде
- 1942
- Холст, масло
- 50х40
- Государственный Русский музей
Ленинград. На набережной Фонтанки в августе 1942
- 1942
- Бумага, кисть сухая, графитный и цветные карандаши
- 65 х 87,3
- Государственный Русский музей
Ленинградка. Февраль 1942 г.
- Бумага, цветная автолитография
- Л.: 61 х 43,2; и.: 48 х 40
- Брянский областной художественный музейно-выставочный центр
Моряк-балтиец
- Отлив 1962 года
- Бронза
- 70,5 х 65 х 35
- Государственный Русский музей
На Неву за водой
- 1942
- Литография
- 47 х 40,1
- Государственный художественный музей Алтайского края (Барнаул)
Набережная Невы у Зимнего дворца
- 1942
- Холст, масло
- 75 х 97
- Государственный Русский музей
Несет воду
- Серия "Блокада". 1942
- Бумага, карандаш, акварель
- 20х13,7
- Ярославский художественный музей
Ночная тревога (канал Грибоедова)
- 1942
- Бумага, тушь
- 25 х 35 Справа внизу подпись: ПИ 1942"
- Тверская областная картинная галерея
Очередь
- Серия "Блокада". 1942
- Бумага, карандаш, акварель
- Л: 20,2x23,4
- Ярославский художественный музей
В годы войны, оказавшись по службе на несколько месяцев в блокадном Ленинграде, Павел Кондратьев сделал серию рисунков и акварелей о жизни в осаждённом городе. Выполненные с натуры быстро и энергично, путем схватывания главных деталей, эти листы представляют собой своеобразный репортаж с места событий. Значительная часть рисунков хранится в Ярославском художественном музее.
В письмах военного периода художник писал: «…напряженность и острота нарастают с каждым днем, прямо чувствуешь это в воздухе. Опять мало приходится спать, иной раз глаза слипаются неудержимо… помогает напряжение, в котором постоянно живешь…. постоянное желание работать, сделать ещё и ещё. Сейчас основное, новое, что я вдруг понял и, главное, почувствовал это в натуре – это контраст пропорций пространства: вдруг стал чувствовать не только линейный, плоский ритм, но и объемный, в глубину, ритм форм».
Очистка города
- 1942
- Бумага, кисть сухая, сангина
- 58 х 72,5
- Государственный Русский музей
Партизан в ушанке и с автоматом
- 1942-1944
- Бумага, тушь, перо
- 41 х 28,8
- Государственный Русский музей
Партизанка
- 1942
- Гипс
- 40 х 18 х 24
- Государственный Русский музей
Партизанский отряд
- 1942
- Холст, масло
- 205 х 340
- Государственный Русский музей
Картина Иосифа Серебряного «Партизанский отряд» создана в осажденном Ленинграде в 1942 году. Эта работа стала важным этапом не только в творчестве самого художника, но в развитии советского группового портрета-картины. В ней «за счет введения сюжетного начала автору удалось решить сложную задачу достижения композиционной взаимосвязи между многочисленными героями» и передать тот особый дух спортивного братства, который сформировался в среде физкультурников-лесгафтовцев еще в мирные годы и с особой силой проявился в боевых условиях. В феврале 1942 года лесгафтовцы были отправлены в тыл врага на сложное и ответственное задание, выполнение которого было под силу только мужественным, сильным и ловким спортсменам. А.Дмитренко, Р.Бахтияров
Патруль
- Из серии Ленинград в дни блокады. 1942
- Бумага, гуашь
- 36,6 х 46,4
- Государственный Русский музей
Пахомов А.Ф. В очаге поражения. Из серии «Ленинград в дни блокады». 1942
- 1942
- Бумага, цветная литография
- 47 х 64; л. 54 х 70
- Белгородский государственный художественный музей
Работа «В очаге поражения» входит в знаменитую серию «Ленинград в дни блокады» (1942–1944), удостоенную Государственной премии СССР. Листы этой серии – горькая летопись осажденного города. В графическом листе передан подлинный героизм молодых санинструкторов, выносящих на своих плечах раненую сверстницу.
Пожар
- 1942
- Холст, масло
- 50,5 х 100
- Государственный Русский музей
Портрет И.А.Орбели в кабинете в Эрмитаже
- 1942
- Литография
- 56,5 х 61,5
- Государственный Русский музей
Иосиф Абгарович Орбели (1887, Кутаиси — 2 февраля 1961, Ленинград) — советский востоковед и общественный деятель, академик Академии наук СССР (1935), в 1934—1951 — директор Эрмитажа.
В годы Великой Отечественной войны, оставаясь во время блокады в Ленинграде, вёл большую работу по сохранению музейных ценностей. В 1941—1942 годах руководил охраной и эвакуацией Эрмитажа и ленинградских учреждений Академии наук СССР. В 1944 году участвовал в работах Чрезвычайной комиссии по обследованию ленинградских пригородных дворцов с целью установления ущерба, нанесённого немецкими фашистами и участвовал в работах по восстановлению Зимнего дворца и экспозиций Эрмитажа.
Портрет М. Г. Петровой
- 1942
- Холст, масло
- 140 х 90
- Государственный Русский музей
Петрова Мария Григорьевна (1906–1992) – артистка ленинградского радио. Народная артистка РСФСР (1978). Жена художника.
В годы войны была политруком Дома радио, бойцом МПВО Ленинградского радиокомитета, членом фронтовой бригады, участвовала в оборонных работах, разбирала завалы разрушенных домов, спасала раненых. С 1942 года участвовала в спектаклях Городского драматического (известного как Блокадный) театра. Голос Петровой хорошо знали жители города в блокаду и после войны. Она проработала на радио 56 лет. В голодное время осады артистка отдала свой хлебный паек за сборник пушкинских стихов, который спустя тридцать лет подарила бывшему блокадному подростку, а впоследствии поэту Сергею Давыдову. Он посвятил ей стихотворение "Подарок":
Ах ты книжица – впрямь таких мало:
В сорок первом зимой обменяла
Два последних сухарика тоненьких
На собрание пушкинских томиков...
В блокаду Мария Григорьевна бывала в Союзе художников, читала рассказы В. Г. Короленко. Николаев во время чтения делал с нее наброски. Живописный портрет будущей жены художника передает образ трогательный и одухотворенный. Он естествен, красив гармонией светло-розового, белого цвета одежды и мягко прописанного фона. Лирическая интонация произведения, выраженная в облике актрисы и живописном решении, особенно отчетлива в сравнении с "Автопортретом" и "Портретом художника В. И. Викулова".
Портрет командира партизанского отряда Д.И.Власова
- 1942
- Холст, масло
- 101 х 83
- Государственный Русский музей
Изображен Власов Дмитрий Иванович — инженер Дубровского деревообрабатывающего комбината, с 1941 командир Всеволожского партизанского отряда № 164.
Созданный в июле 1941 года Всеволожский партизанский отряд №164 под командованием бывшего инженера Дубровского деревообрабатывающего комбината Дмитрия Ивановича Власова был рейдовым, находился в подчинении Ленинградского фронта и штаба партизанского движения и дислоцировался в Ленинграде. Выполнив очередное (второе) боевое задание, он возвратился в Ленинград. В полевых сумках партизан находились донесения, добытые трофейные документы и связка военных карт на русском, финском и немецком языках, имевшие важнейшее значение для командования Ленинградского фронта. Позже он руководил аэродромом, откуда самолеты летали к партизанам.
Портрет летчика С.М.Демидова
- Из альбома «Герои воздушных боев за Ленинград». 1942
- Бумага, графитный карандаш
- 29,7 х 25
- Нижнетагильский музей изобразительных искусств
Творчество известного советского художника Анатолия Яр-Кравченко связано с портретами, в основном рисованными графитным карандашом или акварелью, всегда точно фиксационными, детальными. Во многих портретах художник запечатлел героев - фронтовиков Великой Отечественной войны.
Призванный в армию в летные части Ленинградского фронта, художник в условиях боевых действий, видя весь ужас войны и гибель многих, не мог не «говорить» карандашом, сохраняя для истории портреты летчиков, которые затем вошли в альбом «Герои воздушных боев за Ленинград». Среди них - портрет лейтенанта Сергея Демидова, созданный зимой 1941-1942 гг. Для художника помимо сходства в каждом портрете была важна передача самого настроения людей, той внутренней сдержанности, общей суровости и готовности к испытаниям, что наложило отпечаток на внешность каждого.
Демидов Сергей Моисеевич (1918, Смоленская обл., Семелевский р-н, Бушковский с/с, к/з «Красная весна» - 09.09.1942). Призван в армию Бауманским РВК. Летчик-истребитель, лейтенант, командир звена 2-й эскадрильи 124-го истребительного полка. С 22 июня 1941 года по 23 августа 1942 года произвел 207 боевых вылетов, 10 воздушных боев, сбил лично 2 Ме-109. Награжден орденом Красного знамени. 9 сентября 1942 года командир звена лейтенант С.М.Демидов погиб при выполнении боевого задания. Похоронен на 2 км юго-западнее пос. Левашово, Ленинградской области. Из воспоминаний генерал-майора в отставке А.А.Короля: «…Командир звена Сергей Демидов выполнял боевое задание на моем МиГе борт 22. Со стоянки самолетов мы видели, как его звено заходило на посадку. Когда самолет Демидова находился немного восточнее кладбища, машина выполнила переворот на высоте 400 метров и врезалась в землю. Очевидно, Сергей был тяжело ранен».
Портрет партизана В.
- 1942
- Холст, масло
- 48 x 40
- Государственный Русский музей
В 1942 году Прошкин был командирован в партизанский штаб в Малой Вишере Ленинградской области. Результатом этой командировки была серия портретов и тематических картин из жизни партизан, которую художник экспонировал на выставках 1942–1943 годов.
Портрет полкового комиссара В.И.Цветкова
- 1942
- Холст, масло
- 141 х 86
- Государственный Русский музей
Портрет художника А.А. Блинкова
- 1942
- Холст, масло
- 103 х 70
- Государственный Русский музей
Блинков Александр Александрович (1911, Лозовая, Харьковская губ. – 1995, Санкт-Петербург) – советский живописец, график, педагог, автор диорам и панорам. В 1939 окончил Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры по мастерской батальной живописи Р.Р. Френца. Участник Великой Отечественной войны и обороны Ленинграда. Писал жанровые и батальные картины, портреты, пейзажи, анималистику, участвовал в создании диорам и панорам. Автор картин «Взятие Выборга советскими войсками 12 марта 1940 года» (1941), «На зимние квартиры», «Взятие Тихвина» (обе 1942, ГРМ). Исполнил панораму «Оборона Петрограда» для Государственного Музея революции (совместно с Р. Р. Френцом), диорамы «Штурм Зимнего дворца» для музея Великой Октябрьской революции в Ленинграде (1957, совместно с Л. Я. Рубинштейном), «Сталинградская битва» для Центрального Военно-Морского музея в Ленинграде (1962) и другие.
Работа детского дома для фронта (5-й детдом Ленфронту)
- 1942
- Холст, масло
- 125 х 109
- Государственный Русский музей
Разведчик Ф.М. Хорошавин
- 1942
- Бумага, графитный карандаш
- 31 х 21,9
- Государственный Русский музей
Подпись на листе: Разведчик т. Хорошавин Федор Михайлович, 1918 рожд. Ленфронт. 17 апреля 1942 г.
Русский музей
- 1942
- Бумага, гуашь
- 41 х68,8
- Государственный Русский музей
Сандружинница
- 1942
- Рельеф
- 54 х 41 х 3
- Государственный Русский музей
Сандружинницы
- Серия "Блокада". 1942
- Бумага, карандаш, акварель
- Л: 14,1x19,2
- Ярославский художественный музей
В годы войны, оказавшись по службе на несколько месяцев в блокадном Ленинграде, Павел Кондратьев сделал серию рисунков и акварелей о жизни в осаждённом городе. Выполненные с натуры быстро и энергично, путем схватывания главных деталей, эти листы представляют собой своеобразный репортаж с места событий. Значительная часть рисунков хранится в Ярославском художественном музее.
В письмах военного периода художник писал: «…напряженность и острота нарастают с каждым днем, прямо чувствуешь это в воздухе. Опять мало приходится спать, иной раз глаза слипаются неудержимо… помогает напряжение, в котором постоянно живешь…. постоянное желание работать, сделать ещё и ещё. Сейчас основное, новое, что я вдруг понял и, главное, почувствовал это в натуре – это контраст пропорций пространства: вдруг стал чувствовать не только линейный, плоский ритм, но и объемный, в глубину, ритм форм».
Срочный заказ для фронта
- 1942
- Холст, масло
- 66 х 86
- Государственный Русский музей
Все дни ленинградской блокады Дормидонтов провел в родном городе. Десятки его живописных и графических произведений рассказывают о жизни и борьбе ленинградцев. Люди в осажденном городе не только сражались с холодом и голодом, но сутками не выходили из заводских цехов, выполняя заказы фронта. Героическая история тех дней нашла отражение в напряженном колорите и динамике композиции картины, на которой изображено рождение нового танка в ночном цеху Кировского завода.
Суда
- Из серии Ленинград в дни блокады. 1942
- Бумага, гуашь
- 36,2 х 46
- Государственный Русский музей
У Марсова поля
- 1942
- Холст, масло
- 76 х 109,5
- Государственный Русский музей
Кучумов, автор многочисленных изображений пригородных дворцов Петербурга — Ленинграда и их интерьеров, в годы войны выполнил большой цикл картин, посвященный первой блокадной зиме. Художник запечатлел стойкость города-воина; важные и трагические моменты жизни ленинградцев, мужественно переносивших все тяготы войны и блокады. В его картинах заснеженные корабли, небо в зареве пожаров, выстуженные морозами городские улицы и набережные, горожане, идущие за водой к спуску к Неве у Сенатской площади,— будни прифронтового города. Эти работы через год были показаны впервые на выставке работ ленинградских художников за 1941–1942 годы в городе Перми (тогда Молотове), куда были эвакуированы многие культурные учреждения Ленинграда, а затем на большой выставке «Великая Отечественная война» в Москве (1943).
У карты
- 1942
- Гипс
- 40 х 28 х 28
- Государственный Русский музей
У колонки
- 1942
- Бумага, тушь, перо
- 19 х 12,8
- Государственный Русский музей
Убирают снег. Блокадные зарисовки
- 1942
- Бумага, тушь, перо
- 19 х 12,8
- Государственный Русский музей
Уборка снега
- 1942
- Бумага, литография
- 48 х 36
- Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств, Ижевск
Графический лист «Уборка снега» принадлежит серии литографий А.Ф.Пахомова «Ленинград в дни блокады» - одному из самых значительных произведений военных лет. В период тяжелейших испытаний ленинградской блокады А.Ф.Пахомов не прерывал своей деятельности. Вместе с мастерами искусства города на Неве он работал по заданиям фронта. Художник вспоминал: «Все герои моих листов - подлинные, живые люди тех блокадных дней…». Изображенная им сцена была привычным явлением в жизни осажденного города.
Улица зимой
- Серия "Блокада". 1942
- Бумага, карандаш, акварель
- 14х19,6
- Ярославский художественный музей
В годы войны, оказавшись по службе на несколько месяцев в блокадном Ленинграде, Павел Кондратьев сделал серию рисунков и акварелей о жизни в осаждённом городе. Выполненные с натуры быстро и энергично, путем схватывания главных деталей, эти листы представляют собой своеобразный репортаж с места событий. Значительная часть рисунков хранится в Ярославском художественном музее.
В письмах военного периода художник писал: «…напряженность и острота нарастают с каждым днем, прямо чувствуешь это в воздухе. Опять мало приходится спать, иной раз глаза слипаются неудержимо… помогает напряжение, в котором постоянно живешь…. постоянное желание работать, сделать ещё и ещё. Сейчас основное, новое, что я вдруг понял и, главное, почувствовал это в натуре – это контраст пропорций пространства: вдруг стал чувствовать не только линейный, плоский ритм, но и объемный, в глубину, ритм форм».
Хибовский И.М.
- 1942
- Бумага, графитный карандаш
- 31,1 х 21,8
- Государственный Русский музей
Черная ваза и упавшие рамы
- Из серии "Государственный Эрмитаж в блокаду". 1942
- Бумага, уголь
- 61,1 х 40,2
- Государственный Русский музей
В годы войны в Ленинграде принимала участие в оборонных работах, рисовала эскизы для выставок, агитационные плакаты, листовки, наглядную агитацию, открытки, эскизы костюмов для фронтовых ансамблей, писала панно для Дворца пионеров. Делала зарисовки на улицах и на оборонной трассе северного направления. В 1942 была включена в группу художников, которым было поручено зафиксировать ранения зданий Эрмитажа от бомбежек и обстрелов, в связи с чем создала графическую серию "Эрмитаж в дни блокады".
Анфилада залов в здании Советсткого искусства Государственного Русского музея
- 1943
- Бумага, масло
- 50,6 х 43,5
- Государственный Русский музей
Букет в зеленой кружке
- 1943
- Бумага, гуашь
- 44,2 х 38
- Государственный Русский музей
В районе Шлиссельбурга. Небо войны
- 1943
- Бумага, тушь, кисть, растушевка
- 32,1 х 42,2
- Государственный Русский музей
Внутренний вид в здании Советского искусства Государственного Русского музея
- 1943
- Бумага, масло
- 38,8 х 31,8
- Государственный Русский музей
Демидов переулок
- 1943
- Холст, масло
- 58 х 84
- Государственный Русский музей
Дружинница
- 1943
- Бумага, графитный карандаш, гуашь
- 41,6 х 27,8
- Государственный Русский музей
В годы войны известный график и иллюстратор книг К.И.Рудаков жил и работал в Ленинграде. Участвовал в работе над живописными агитпанно к 25–й годовщине Октября (1942). Делал эскизы костюмов к пьесам Чехова и Шекспира, а также к постановкам Театра музыкальной комедии. В этот период мастер выполнил портреты ленинградских женщин – бойцов МПВО.
Ленинград в дни блокады
- 1943
- Холст, масло
- 67 х 89
- Курганский художественный музей им. Г. А. Травникова
В годы Великой Отечественной войны художник оставался в осажденном Ленинграде и пережил все страшные блокадные 900 дней и ночей. В 1942—1947 годах у него появился ряд произведений, посвященных блокадному Ленинграду. Среди них и картина «Ленинград в дни блокады». В ней он изобразил увиденное из окна своей мастерской: по занесенным снегом улицам города медленно двигаются голодные и обессиленные ленинградцы: кто-то на работу – к станку, в госпиталь, кто-то – поделиться последним с умирающими близкими людьми, а кто-то везет на санках завернутый в простыню труп родственника, чтобы похоронить его на кладбище.
Ранний вариант картины 1942 года (находится в Нижегородском художественном музее) выставлялся в большом зале Союза художников Ленинграда, а потом был доставлен в составе выставки ленинградских художников-блокадников самолетом в Москву.
Ленинград. Русский музей. Август 1943. Первый академический зал
- 1943
- Бумага, уголь, гуашь, белила
- 41,7 х 31
- Государственный Русский музей
Художник В. Н. Кучумов в годы войны жил и работал в Ленинграде. Он создал серию живописных и графических работ, запечатлевших разрушения, причиненные Русскому музею и Эрмитажу.
Ленинград. Русский музей. Здание отдела советского искусства. Август 1943
- 1943
- Бумага, акварель, тушь, белила
- 102,5 х 67,2
- Государственный Русский музей
Художник В. Н. Кучумов в годы войны жил и работал в Ленинграде. Он создал серию живописных и графических работ, запечатлевших разрушения, причиненные Русскому музею и Эрмитажу.
Ленинградская квартира после артобстрела
- 1943
- Бумага, офорт
- 38 х 51, 52,7 х 59,5
- Тверская областная картинная галерея
На 4-й линии Васильевского острова
- 1943
- Бумага, акварель
- 35,7 х 41,8
- Государственный Русский музей
На Ладоге
- Из серии "По дорогам войны". . 1942-1944
- Литография
- И.: 36 х 55; л.: 56,8 х 72
- Государственный Русский музей
Портрет Героя Советского Союза, летчика-истребителя капитана С.Г. Литаврина
- 1943
- Холст, масло
- 99,5 х 74,2
- Государственный Русский музей
Сергей Гаврилович Литаврин (14 декабря 1921 года — 4 февраля 1957 года) — лётчик-ас, участник обороны Ленинграда, Герой Советского Союза, полковник.
С первых дней Великой Отечественной войны он участвовал в боях на Ленинградском фронте. За время войны Литаврин совершил 462 боевых вылета. В 90 воздушных боях лично сбил 18 самолётов.
"...Сергея Литаврина товарищи зовут "охотником за бомбардировщиками", 14 фашистских самолётов сбил он лично, неизменно выходя победителем из самых ожесточённых воздушных схваток. В биографии лётчика много славных боевых эпизодов. Неизменно хладнокровный и уверенный в своём превосходстве над врагом, советский ас не терялся ни при каких обстоятельствах.
6 июня 1943 года лётчики Ленинградского фронта сбили в крупном воздушном сражении 22 фашистских самолёта. Шестёрка капитана Литаврина сбила 8 фашистских самолётов. ...Немецкие бомбардировщики шли плотным строем под прикрытием многих истребителей. Литаврин пошёл наперехват. Он хорошо видел немецкие самолёты "Хейнкель-111" - они шли тремя группами, свыше 40 машин. Около двух десятков "Фокке-Вульф-190" шли над ними.
Предстояло незаметно подойти к вражеским бомбардировщикам. Это было нелегко сделать: Литаврин с товарищами шли к месту сражения не со стороны солнца, и вести атаку им предстояло снизу или на равных с противником высотах. Когда наши самолёты сблизились с немецкими, по радио прозвучал спокойный голос Литаврина: "В атаку!". Краснозвёздные истребители врезались в строй бомбардировщиков. Запылал подбитый капитаном "Хейнкель". Потеряв порядок, заметались фашисты. От ударов советских лётчиков один за другим, пылая, свалились они в последнее пике, из которого не было выхода. Растерявшиеся истребители прикрытия метались из стороны в сторону, пробовали нападать, но не было никакой уверенности в их беспорядочных атаках. Шестёрка славного Литаврина казалась неуязвимой. Фашисты были рассеяны... (Из альбома портретов и очерков - "Герои Советского Союза Ленинградского фронта".)
28 января 1943 года С. Г. Литаврину было присвоено звание Героя Советского Союза.
Портрет Героя Советского Союза, летчика-истребителя старшего лейтенанта И.М.Шишканя
- 1943
- Холст, масло
- 100 х 75
- Государственный Русский музей
Илья Минович Шишкань (1918—1943) — летчик, участник Великой Отечественной войны, Герой Советского Союза (1943). "В воздушных сражениях на Ленинградском фронте молодой 22-летний истребитель Илья Шишкань приобрёл профессиональную зрелость и славу. За время Великой Отечественной войны он совершил более 400 боевых вылетов, 36 раз летал он в тыл немцев. Участвовал почти в 100 воздушных схваток с врагом, сбил 16 немецких самолётов. Однажды к Ленинграду пробиралось 18 бомбардировщиков, несших свой смертоносный груз, а 12 истребителей с чёрными крестами прикрывали их. Пятёрка наших "ястребков", которую вёл Илья Шишкань, смело вылетела навстречу 30 фашистским самолётам. Неравенство сил не смутило героя. Шишкань первым напал на головную машину немцев и сбил её, а вскоре рухнул и второй самолёт врага. "Немецкое благоразумие" взяло верх: 28 фашистских самолётов не решились продолжить схватку с 5 краснозвёздными истребителями и предпочли бегство с поля воздушного сражения... Однажды, только за 3 дня боёв, Илья Шишкань сбил 3 вражеских машины лично, и 3 - в составе своей отважной группы"... (Из альбома портретов и очерков - "Герои Советского Союза Ленинградского фронта".) Указом Президиума Верховного Совета СССР от 28 января 1943 года за «образцовое выполнение боевых заданий командования на фронте и проявленные при этом мужество и героизм» старший лейтенант Илья Шишкань был удостоен высокого звания Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» 21 июня 1943 года его самолёт был подбит противником. Он покинул горящий самолёт при помощи парашюта, который был сильно повреждён. При приземлении получил перелом обеих ног и позвоночника. Через полчаса скончался от перенесённых травм. Похоронен на Братском кладбище в городе Всеволожск Ленинградской области. |
Прорыв блокады
- 1943
- Холст, масло
- Государственный Русский музей
В картине запечатлен кульминационный эпизод операции под названием „Искра“, когда в 9 часов 30 минут 18 января 1943 года в районе рабочих поселков № 1 и № 5 у южного побережья Ладожского озера, прорвав оборону противника, встретились I-й отдельный стрелковый батальон 123-й стрелковой бригады Ленинградского фронта и I-й стрелковый батальон 1240-го стрелкового полка 372-й стрелковой дивизии Волховского фронта. Трудно было переоценить значение этого события для судьбы города, его исстрадавшихся жителей. Серов, Серебряный и Казанцев создали свою картину за месяц и показали ее 23 февраля 1943 года на выставке к 25 годовщине Красной Армии.
Ремонт торпедных катеров
- 1943
- Литография
- 15 х 21,4; л.: 24,9 х 30,2
- Государственный Русский музей
Юный водопроводчик
- Отлив 1944
- Бронза
- 22 х 19,3 х 18,5
- Государственный Русский музей
Весна. Ленинград
- 1944
- Бумага, гуашь
- 43,8 х 57,4
- Государственный Русский музей
Д.Д.Шостакович. Набросок
- 1944
- Бумага, уголь
- 30,3 х 21
- Государственный Русский музей
Дмитрий Дмитриевич Шостакович (12 [25] сентября 1906, Санкт-Петербург — 9 августа 1975, Москва) — русский и советский композитор, пианист, педагог.
Находясь в первые месяцы войны в Ленинграде (вплоть до эвакуации в Куйбышев в октябре), начал работать над 7-й симфонией — «Ленинградской». Симфония была впервые исполнена на сцене Куйбышевского театра оперы и балета 5 марта 1942 года. 9 августа 1942 симфония была исполнена в блокадном Ленинграде. Организатором и дирижёром выступил дирижёр Большого симфонического оркестра Ленинградского радиокомитета Карл Элиасберг. Исполнение симфонии стало важным событием в жизни сражающегося города и его жителей.
Павловск. Руины дворца
- 1944
- Бумага, автолитография
- 24,3 х 21,5; 42,3 х 26,2
- Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля
С 17 сентября 1941 года по 24 января 1944 года Павловск находился в зоне фашистской оккупации. И хотя к сентябрю 1941 года большая часть коллекций Павловского дворца была вывезена или спрятана в тайниках, сам дворец и парк сильно пострадали во время войны. Фашисты разграбили всё, что сотрудники музея не смогли вывезти или спрятать, разрушили павильоны, взорвали мосты, а отступая, сожгли дворец (пожар продолжался 24—26 января 1944 года). В 1946—1973 годах реставраторам пришлось произвести поистине гигантскую работу. В Павловске была создана настоящая школа отечественной музейной реставрации. В 1957 году открыты для посетителей первые залы восстановленного Павловского дворца. В 1978 году Павловск стал первым возрождённым из руин дворцово-музейным комплексом пригородов Ленинграда. Реставрационные работы идут во дворце до сих пор.
Радист сержант Леня
- 1944
- Бумага, графитный карандаш
- 20,1 х 13,6
- Государственный Русский музей
Салют
- 1944
- Холст, масло
- 69,5 х 82
- Государственный Русский музей
Салют 27 января 1944 года
- Из серии "Ленинград в дни блокады". 1944
- Литография
- И. 77 х 54, л. 87,1 х 64,5
- Государственный Русский музей
1904, Санкт-Петербург – 1973, Ленинград
Художник театра, график, живописец. В 1923–1925 училась в Художественно–ремесленных мастерских (ХРМ – ПХПТ); 1925–1930 – в Высшем художественно-техническом институте (ВХУТЕИН. Пг–Л). С 1925 член СОРАБИС. С 1930 член Горкома ИЗО. С 1940 член СХ СССР.
1907, Севастополь – 1986, Санкт-Петербург
График, архитектор, писатель. Учился в ХУ Петросовета (1922–1924) и на архитектурном факультете при Гипроцементе (окончил в 1932) в Ленинграде. Участник выставок с 1925. Член СХ СССР. В годы Великой Отечественной войны находился в осажденном Ленинграде. Участник выпуска плакатов „Боевой карандаш“. В 1942 выезжал на партизанские базы Ленинградской области, где выполнил многочисленные зарисовки.
1888, Новочеркасск – 1963, Ленинград
График, акварелист, иллюстратор, педагог. Учился в МУЖВЗ (1906–1914). Преподавал во ВХУТЕМАС–ВХУТЕИН (1921–1930). Участник выставок с 1922. Профессор, доктор искусствоведения. Заслуженный деятель искусств РСФСР.
В годы войны в осажденном Ленинграде работал в книжной, станковой, журнальной графике, делал плакаты, участвовал в работе над живописными агитпанно к 25–й годовщине Октября (1942), в возобновлении деятельности детского отдела Гослитиздата. Работал над рукописью книги воспоминаний.
Народные художники СССР, Герои Социалистического Труда, лауреаты Ленинской и шести Государственных премий, члены Академии художеств СССР. Все трое учились в московском ВХУТЕМАСе - ВХУТЕИНе (1921-1929). В 1925 году сатирическими рисунками для журнала «Комсомолец» началась их совместная творческая жизнь. Под общим псевдонимом (составленным по начальным слогам фамилий) выступали в основном как графики, карикатуристы, плакатисты и иллюстраторы книги. С 1933 г. были постоянными карикатуристами газеты "Правда", что делало их главными в стране проводниками и пропагандистами (в сатирической форме) официальной политической линии. Работали также в газетах «Комсомольская правда», «Литературная газета», в журналах «Прожектор», «Смена», «Крокодил» и др. Порознь занимались живописью и показывали на выставках главным образом небольшие лирические этюды, преимущественно пейзажные.
В годы Великой Отечественной войны наряду с карикатурами выпустили ряд плакатов (среди них - самый первый после нападения Германии плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага!», 1941 - с карикатурой на Гитлера) и сатирических «Окон ТАСС». В станковой живописи Кукрыниксы сообща стремились применить к большому холсту свой опыт политической и преимущественно сатирической графики. Уже в 1933 г. они показали серию «Лицо врага» - цикл живописных карикатур на белогвардейских генералов.
Отечественная война дала темы для новых больших картин Кукрыниксов: "Зоя Космодемьянская" (1942-1947), «Бегство фашистов из Новгорода» (1944-1946), «Конец. Последние часы в ставке Гитлера», (1947-1948). Здесь делались попытки совместить достоверное изображение событий с карикатурными, гротескно трактованными образами.
Уникален сам по себе рабочий метод Кукрыниксов: художники добивались единого, «кукрыниксовского» почерка, объединяя личные дарования в совместном творческом процессе. Произведения художников имеются в ГТГ, ГРМ и других музеях страны. Участники художественных выставок в СССР и за рубежом. Многократно награждались золотыми и серебряными медалями. Творчество Кукрыниксов завоевало мировое признание.
1905, с. Завод Михайловский, Пермская губ. – 1989, Ленинград
1877, Петербург — 1960, Ленинград
Скульптор. Учился в студии X.А.Фельдмана в Петербурге (1906-1913); ВХУ при ИАХ. Участник выставок с 1917. В Ленинграде находился в начальный период блокады. Впечатления того времени воплотил в большой серии скульптурных эскизов, работал также в жанре портрета (образы защитников Ленинграда). В 1942 получил Сталинскую премию за скульптурную фигуру Н.Г.Чернышевского (1940-1941) для памятника в Ленинграде.
1899, Шавли (Шауляй), Ковенская губерния – 1978, Ленинград
Живописец.
Учился: 1917 – студия К.К. Зеленевского, Томск; 1917–1918 – Томский университет, юридический факультет; 1925–1928 – ГХМ (студия И. Л. Копылова), Иркутск. Участник выставок с 1927. Член и экспонент: "общество иркутских художников" – 1920–1929; АХЗ – 1930–1932. Член ЛОСХ (с 1932, председатель правления – 1948–1951). Жил и работал в Ленинграде в годы блокады, создал ряд картин, посвященных героической обороне города. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1956), народный художник РСФСР (1975).
1900, деревня Варламово Вологодской губернии — 1973, Ленинград
Живописец, график, монументалист; рисовальщик, иллюстратор.
Учился в ПУТР барона А. Л. Штиглица—СВОМАС (1915–1917, 1920–1922) у М. В. Добужинского, В. И. Шухаева, С. В. Чехонина, Н. А. Тырсы, В. В. Лебедева, А. Е. Карева; в ВХУТЕМАС–ВХУТЕИН (1922–1925) у А. И. Савинова. Участник выставок с 1921. Участник "Объединения новых течений в искусстве“ (1926–1932). Член правления ЛОССХ с 1932. Работал в журналах, иллюстрировал детские книги (1920–1930-е). Преподавал в ИЖСА (1948–1973). Народный художник СССР, действительный член АХ СССР (1958). Сталинская премия (1946) за серию литографий "Ленинград в дни войны и блокады“ (1941–1944). Золотая медаль Международной выставки в Париже (1937) за панно "Дети Страны Советов“ для Советского павильона. Жил и работал в Ленинграде.
1887, село Мари-Турек Вятской губернии – 1972, Ленинград
Живописец, график, преподаватель. Учился в казанском художественном училище (окончил в 1906), в ВХУ при ИАХ (1906–1914). Преподавал в ИЖСА (с 1940–х). Профессор. Участник выставок с 1918. В годы войны до марта 1942 находился в Ленинграде. Создал серию пейзажей осажденного города.
1907, Владивосток – 1995, Санкт-Петербург
Живописец, пейзажист, художник–монументалист. Училась: 1923–1928 – ВХУТЕИН. Пг–Л у С.В. Приселкова, К.С. Петрова–Водкина; 1932–1935 – курсы повышения квалификации при ЛИЖСА у А.И.Савинова и С.Л.Абугова. Участник выставок с 1943. Преподавала: 1932–1934 – живопись и рисунок на рабфаке при ЛИЖСА ВАХ. Работала по заказам Музея Революции – 1937–1940; по договорам с ХФ РСФСР – c 1950. Член ЛССХ (с 1940). Во время блокады Ленинграда работала медицинской сестрой в госпитале в помещении Аничкова дворца.
1910, село Эммаус Тверской губернии– 1968, Москва
Живописец, график; автор историко–революционных и жанровых картин, портретов, пейзажей. Учился в Весьегонской художественной студии у С.Я.Шлейфера; в Ленинграде во ВХУТЕИН–ИНПИИ (1927–1931) у И.И.Бродского, В.Е.Савинского, там же в аспирантуре (1931–1933) у И.И.Бродского. Участник выставок с 1932.
В годы войны жил и работал в Ленинграде. Неоднократно выезжал на фронт и в прифронтовую полосу, сотрудничал в "Боевом карандаше".
1887, село Аралых Эриванской губ. (Турция) — 1942, Вологда
Живописец, график; акварелист, рисовальщик, иллюстратор. Учился в ВХУ при ИАХ (1905–1909), школе живописи и рисования Е. Н. Званцевой (1907– 1910) у Л. С. Бакста и М. В. Добужинского. Участник выставок с 1911. Член общества "Союз молодежи“ (1916), один из учредителей союза "Свободу искусству“ (1917). Член комиссии по приобретению экспонатов для МХК (1918–1920), Постоянной комиссии МХК (с 1922), Объединения новых течений в искусстве (1922), бюро секции ИЗО СОРАБИС (1923), общества "4 искусства“ (1926). Член комиссии Наркомпроса по охране памятников искусства и старины, комиссар и преподаватель Первых государственных свободных мастерских декоративных искусств, директор ВХУТЕМАС (1921). Член СХ с 1932. Работал в Экспериментальной графической мастерской ЛОССХ (1934–1941). Работал в издательствах (с 1924). Преподавал в ПГСХУМ–ИЖСА ВАХ с перерывами (1918–1930, 1932–1936), в ЛИИКС (1924–1942). Эвакуирован из блокадного Ленинграда в январе 1942.
1898, Петербургская губерния – 1944, Ленинград
Скульптор. Училась в ВХУТЕМАС–ВХУТЕИН (1921–1927) у Л.В.Шервуда, А.Т.Матвеева, М.Г.Манизера, В.И.Лишева; работала в мастерской Ленпролеткульта у А.А.Андреева (1921–1927). Участница выставок с 1930. В годы блокады вела дневник в форме "писем к родным", которые много лет спустя были обнаружены и обработаны ее сестрой Н.В.Петошиной.
1905, село Романовка Самарской губернии – 1982, Ленинград
График, живописец, иллюстратор. Учился в Самарском художественном техникуме (с 1918), в студии Д.Н.Кардовского (1923–1929). Участник выставок с 1929. Заслуженный деятель искусств РСФСР. В годы войны находился в Ленинграде. Один из организаторов и ведущих художников "Боевого карандаша". Исполнил серию рисунков о Ленинградском фронте и ряд плакатов. Автор серии литографий, посвященных блокадному Ленинграду. Весной и летом 1942 выезжал для зарисовок на Волховский фронт.
1889, Симферополь — 1943, Ленинград
1886, Проскуров Подольской губернии – 1962, Ленинград
График, живописец; портретист, пейзажист. Учился на юридическом факультете в Харьковском университете (1904), в Санкт–Петербургском университете (1912); в студии Е.Е.Шрейдера в Харькове (1901–1905); в Новой художественной мастерской (1913–1916) у М.В.Добужинского, Б.М.Кустодиева, Е.Е.Лансере. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946). Действительный член АХ СССР (1949). В 1941 в Ленинграде участвовал в выпусках плакатов "Боевого карандаша", в 1942 создал серию портретов моряков Балтийского флота – Героев Советского Союза, рисовал на кораблях; за серию портретов деятелей советской культуры и науки (1944–1945) был удостоен Сталинской премии 2–й степени.
1905, Ленинград – 1979, Ленинград
График, рисовальщик, акварелист, литограф, иллюстратор. Учился в СХШ при ИЖСА (1952–1955), в ИЖСА (1955–1961). Участник выставок с 1959. В первый год войны в Ленинграде работал над плакатами, агитлистовками. В 1942–1944 находился при издательской группе Ленинградского штаба партизанского движения на Волховском фронте, работал в партизанских газетах, создал цикл портретов партизан, серию рисунков "Партизанский аэродром", зарисовки. В послевоенные годы исполнил несколько циклов литографий по работам военных лет.
1900, Санкт-Петербург — 1985, Петергоф
Живописец, график; акварелист, иллюстратор; художник театра и кино, занималась промышленной графикой. В юности училась в консерватории, затем в частной студии А. И. Савинова (1924–1925). В 1925 познакомилась с П. Н. Филоновым. Член группы МАИ (1926–1932). Участница выставок с 1927. Участвовала в выставке группы в Доме печати (1927) и оформлении книги „Калевала“ (1932). Работала в журналах „Еж“ (с 1928) и „Чиж“ (с 1931). Иллюстрировала книги О. Ф. Берггольц, С. Я. Маршака, Д. И. Хармса, А. И. Введенского и других для Детгиза, ГИЗ, „Молодой гвардии“. Оформила постановку оперы Р. Вагнера „Нюрнбергские мейстерзингеры“ в МАЛЕГОТ вместе с В. В. Дмитриевым (1931–1932). Жила в блокадном Ленинграде (1941–1942), вела дневник, делала зарисовки для задуманного полотна на тему блокады. В 1942 уехала в эвакуацию в Алма–Ату. Вернулась в Ленинград в 1945. Выполняла эскизы костюмов для студии „Казахфильм“. Работала в ленинградских издательствах (1949–1950), в Торговой палате (1950-е). Написала воспоминания о П. Н. Филонове (1967). Жила и работала в Ленинграде (Старый Петергоф).
1898, Санкт-Петербург – 1962, Ленинград
Живописец, график. Учился в РШ ОПХ (1914–1918), в ПГСХУМ–АХ (1918–1922) у К.С.Петрова–Водкина. С 1922 участник выставок. Во время войны и блокады жил и работал в Ленинграде. Создал графическую серию "Ленинград в блокаде", ряд картин и плакатов.
1906, пос. Новохованск, Тверская губерния – 1958, Ленинград
1898, Кронштадт – 1960, Ленинград
Скульптор; автор станковых и монументальных произведений. Училась в РШ ОПХ (1915–1917), в Государственных технических мастерских декоративного искусства (бывшее ЦУТР) (1920–1921), в АХ–ВХУТЕИН (1922–1927) у А.Т.Матвеева. Участница выставок с 1927. В годы войны жила и активно работала в Ленинграде. В составе бригады Н.В.Томского выполняла агитационные монументальные рельефы. Весной 1942 была направлена на партизанскую базу под Ленинградом, где создала эскизы и станковые композиции, посвященные партизанам.
1888, Ярославская губерния – 1959, Ленинград
Живописец, график, монументалист; автор жанровых картин, пейзажей, интерьеров. Учился в пензенском XУ им. Н.Д.Селиверстова (около 1909), в ИАХ (1909–1916) у В.Е.Маковского. Участник выставок с 1913. В годы войны жил и работал в Ленинграде. Создал серию живописных и графических работ, запечатлевших разрушения, причиненные ГРМ и ГЭ.
1911 — 1993, Ленинград
График, литограф, мастер линогравюры, плакатист, Учился в Харьковском художественном институте. Участник выставок с 1932. В начале войны прошел курсы младших лейтенантов, затем был командиром стрелкового взвода, потом художником дивизионной газеты. Устраивал выставки своих зарисовок в частях переднего края. Один из авторов коллективного альбома "Воспитанники комсомола". Работал в выставкоме художников Ленинградского фронта. Создал серии фронтовых зарисовок, портретов бойцов, цикл гравюр "Жизнь солдата".
Род. 1923, Петроград
График, художник театра, педагог. Училась в Школе юных дарований при АХ (1934-1941). ЛХУ (1941-1945). Преподавала в ЛХУ (с 1948), в ЛПИ (с 1949), Участник выставок с 1950. В годы войны оставалась в Ленинграде. Создала зарисовки жизни осажденного города.
1903, Петербург – 1987, Ленинград
1906, Пятигорск – август 1943, Ленинград
Живописец, график. Учился: 1925–1927 – Ростовская ХШ. Участник выставок с 1927. Член АХРР – 1927–1929. Приехал в Ленинград – 1927. Активно сотрудничал в объединении ленинградских художников «Боевой карандаш», выпускавшем литографированные военные и политические плакаты – 1941–1945. Выезжал на фронт в 1942, где исполнил серию зарисовок.
1900, Рыбинск – 1951, Ленинград
Живописец, график, художник театра. Учился в ЦУТР (1916–1917; 1920–1922); в АХ–ВХУТЕМАСе (1922–1925) у А. Е. Карева, А. И. Савинова. Участник выставок с 1922. Член и экспонент объединения "Круг художников“ (1926–1932, председатель). Член правления ЛОСХ (с 1932). Член бригады художников (1935) (руководитель А. Н. Самохвалов), работавшей над панно "Хлопок“ для ВСХВ.
Практически все пейзажи блокадного Ленинграда Пакулин писал с натуры. Трагические обстоятельства не помешали художнику проявить свой дар тонкого лирика, мастера со светлым поэтическим чувством.
1876, Уфимская губерния – 1960, Ленинград
Живописец, график. Автор пейзажей, натюрмортов, жанровых картин, Учился в казанской ХШ (1897–1903); в ВХУ при ИАХ (1903–1912) у А.А.Киселева (с 1907), Н.Н.Дубровского, П.П.Чистякова, В.Е.Савинского. Участник выставок с 1906. В годы войны жил и работал в Ленинграде. Участвовал в выставке "Весенняя ленинградских художников" (Ленинград, Пермь, Горький, 1943).
1906, Обоянь Курской губернии— 1983, Ленинград
Живописец, график, художник книги; автор жанровых картин, пейзажей, натюрмортов. Учился в Харькове в 1921–1923 в Техникуме народного творчества, в 1920–1923 в ХШ И. Н. Старожевского; в Ленинграде в 1924–1930 во ВХУТЕМАС–ВХУТЕИН. Участник выставок с 1931. В 1930-е занимался оформлением города. Один из организаторов ЛОССХ (1932), ответственный секретарь правления ЛОССХ (1938–1945), член правленияЛОССХ (1937–1942). Командирован в партизанский штаб села Малая Вишера Ленинградской области (1942).Преподавал рисунок в ЛИИПС с 1938, в ЛВХПУ с 1948, основал кафедру общей живописи ЛВХПУ (1951). Профессор (1967).
1902, Соколка, Гродненская губ. - 1969, Москва
1898, Севск Орловской губернии – 1952, Ленинград
Живописец; автор пейзажей, портретов, натюрмортов, жанровых картин. Учился в ПГСХУМ–ВХУТЕМАС (1918–1924) у Н.К.Дубовского, Д.Н.Кардовского, О.Э.Браза. Участник выставок с 1925. В годы войны жил и работал в Ленинграде.
1892, Шенберг, Латвия – 1968, Ленинград
Живописец, график, художник театра, монументалист; автор жанровых картин, портретов, пейзажей, натюрмортов. Учился в РШ ОПХ (1911–1913) у Н.К.Рериха, И.Я.Билибина, А.А.Рылова, Г.М.Бобровского, в АХ (1913–1917, 1921–1922) у В.В.Беляева. Участник выставок с 1923. В годы войны жил и работал в Ленинграде. Сотрудничал в газете "На страже Родины", в ТАСС.
1907, Городня Черниговской губернии – 1979, Ленинград
Живописец, график; автор пейзажей, портретов, натюрмортов, жанровых картин. Учился в Полтавской художественной студии (1922–1923) у М.М.Гужавина; в ЛХТП (1924–1927) у А.А.Рылова, во ВХУТЕИН ИНПИИ (1927–1931) у В.В.Беляева, А.А.Рылова, М.П.Бобышова, В.Е.Савинского, Участник выставок с 1925. Во время войны жил и работал в Ленинграде. В январе–феврале 1943 был командирован на партизанскую базу в районе Ладожского озера и на один из прифронтовых аэродромов, где создал серию портретов летчиков и партизан.
1903–1961
Живописец, график; автор портретов, пейзажей, жанровых картин. Учился в АХ–ВХУТЕИН–ВХУТЕМАС в Петрограде–Ленинграде (1921–1926) у А.И.Савинова, К.С.Петрова–Водкина. Участник выставок с 1927. В годы войны жил и работал в Ленинграде, занимался маскировкой аэродромов, писал пейзажи блокадного города.
1905, Псков – 1965, Ленинград
Живописец, график, книжный иллюстратор. Учился в РШ ОПХ (1917), в ПХПТ у А. Р. Эберлинга, М. И. Авилова, в ВХУТЕМАС (1920–1926). С 1924 сотрудничал с издательствами „Мысль“, „Прибой“, с Госиздатом, с журналами „Вокруг света“, „Ленинские искры“. С 1938 и до конца жизни работал в издательстве „Детская литература“. В блокадном Ленинграде до мобилизации в армию выполнял задания СХ, работал для Центрального музея военно-санитарной службы Советской Армии.
1899—1955, Ленинград
График, рисовальщик, акварелист, иллюстратор. Учился в ВХУТЕМАС Участник выставок с 1923. В 1941 до лета 1942 находился в Ленинграде. Делал зарисовки с натуры, станковые рисунки, гравюры. После возвращения из эвакуации продолжал развивать военную тему.
1911, Благовещенск-на-Амуре— 1983, Москва
1905, Петербург – 1987, Ленинград
График, художник театра, художник промграфики. Учился во ВХТУЗ (1921–1923) и мастерских ГАТОБ (1920–1924). Участник выставок с 1927. В годы войны – на фронте. Исполнил серию фронтовых рисунков.
1899, Дербент – 1986, Ленинград
График, художник промграфики. Учился в Краснодарском художественном техникуме (окончил в 1925), ВХУТЕИН (1925–1929). Участник выставок с 1928. В годы войны находился в Ленинграде. Выполнял задания по маскировке аэродрома в Сиверской. Участвовал в работе "Боевого карандаша", делал плакаты, открытки, акварели, рисунки.
1906, Петербург – 1985, Ленинград
График, иллюстратор, художник книги. Училась в ВХУТЕИН в Ленинграде (1925–1930). Участница выставок с 1931. В годы войны жила и работала в Ленинграде. Автор многочисленных произведений, посвященных ленинградцам и осажденному городу. Принимала участие в работе над живописными агитпанно к 25–летию Октября (1942).
1887, Пермь – 1974, Ленинград
График, офортист, литограф, художник книги. Учился в Пермском техническом училище (1902–1905), в ЦУТР барона А.Л.Штиглица (1906–1912). Преподавал в пермском ВХУТЕМАС. профессор (1918–1922). Участник выставок с 1912. В годы войны находился в Ленинграде. Рисовал городские пейзажи, залы ГЭ. В 1944 после освобождения Петергофа создал серию рисунков и акварелей, изображающих разрушенные архитектурные памятники города. Выполнил серии литографий, посвященных блокадному Ленинграду, Петергофу (1945).
1899, Архангельск – 1984, Ленинград
Скульптор. Училась в ПГСХМ–ВХУТЕМАС (1918–1924) в Петрограде у Г.Р.Залемана, В.В.Лишева. В аспирантуре у В.В.Лишева (1925–1926). Работала в мастерской Р.Р.Баха. Участник выставок с 1924. В годы войны находилась в Ленинграде. Продолжала творческую работу, создала галерею образов защитников осажденного города.
1899, Саратов - 1968, Ленинград
1891, Петербург – 1949, Ленинград
График, акварелист, рисовальщик, литограф, живописец, иллюстратор. Учился в ВХУ при ИАХ (1906–1922). Преподавал в ЛВХТУ (с 1929). Участник выставок с 1918. В годы войны жил и работал в Ленинграде. Автор портретов ленинградских женщин – бойцов МПВО. Участвовал в работе над живописными агитпанно к 25–й годовщине Октября (1942). Делал эскизы костюмов к пьесам Чехова и Шекспира, а также к постановкам Театра музыкальной комедии.
1908, Хабаровск – 1984, Ленинград
Живописец, график, монументалист; автор историко-революционных, батальных картин, пейзажей. Учился в Москве на курсах живописи АХР (1928–1929) у И. И. Машкова; на рабфаке ИНПИИ (1931) в Ленинграде; в ИЖСА (1932–1937) у К. Ф. Юона, Р. Р. Френца. Участник выставок с 1929. Член ОМАХР (1928–1930). Заслуженный деятель искусств РСФСР.
1923, Ленинград — 2002, Санкт-Петербург
График, рисовальщик, акварелист, литограф, иллюстратор. Учился в СХШ (1939-1942); в АХ (1946-1951), в аспирантуре ИЖСА (1951-1955). Участник выставок с 1951. Преподавал в ИЖСА с 1952; декан факультета графики ИЖСА с 1973 по 2002. Профессор. Заслуженный художник РСФСР (1965). Народный художник РСФСР (1982). Действительный член АХ СССР (1988). Кандидат искусствоведения. В 1941 — боец-доброволец аварийного восстановительного батальона Ленинграда. В 1942 ушел добровольцем в действующую армию по личному письму Сталину. С боями прошел от Волхова до Эльбы. На фронте делал зарисовки бойцов, сценок военной жизни, городов.
1871, Санкт-Петербург — 1955, Ленинград
График, живописец. Училась в 1889–1891 в СПЦУТР барона А. Л. Штиглица, в 1892–1900 в ВХУ при ИАХ в мастерских И. Е. Репина и В. В. Матэ. В 1898–1899 в мастерской Дж. Уистлера в Париже. Член объединения "Мир искусства“ (1900; 1910 — член-учредитель), СРХ (1903), "4 искусства“ (1924). Участник выставок: "Мира искусства“ (1900–1924), СРХ (1903–1910), 1-й Салон В. А. Издебского (1909–1910), международных выставок в Венеции (1907, 1924), Брюсселе (1910), Риме (1911), Мальме (1914), Лейпциге (1914), Париже (1925) и других. В 1918–1921 преподавала на художественном факультете ВИФФ. В 1934–1936 — в ИЖСАВАХ. Автор трехтомных мемуаров "Автобиографические записки“ (Л., 1935–1951). Народный художник РСФСР (1946), действительный член АХ СССР (1949).
1883, Санкт-Петербург – 1984, Ленинград
Зенитчики
- Из серии «Москва и Подмосковье в дни войны 1941 г.». 1941
- Бумага, акварель
- ГМО «Художественная культура Русского Севера» (Архангельск)
На фронт. Зима 1941
- 1941-1943
- Холст, масло
- 120 х 129
- Курганский художественный музей им. Г. А. Травникова
Картина стала откликом на историческое событие 7 ноября 1941 года, когда прямо с парада на Красной площади войска уходили на защиту Москвы. Автор, будучи очевидцем этого события, показал колонну марширующих воинов на фоне Собора Василия Блаженного, вложив в это большой нравственный смысл: за ними вся русская земля в образе старинного собора, и они должны защитить ее. Возможно, автор при работе над композицией опирался на слова напутствия Сталина, адресованные с трибуны участникам парада: «Пусть вдохновляет вас в этой войне мужественный образ наших великих предков».
Оборона Москвы длилась с 30 сентября 1941 года по 20 апреля 1942 года. 77 немецких дивизий были брошены на Москву. Фашистов остановили в 27 км от Москвы войска Западного, Брянского и Калининского фронтов под командованием Г.К.Жукова, А.М.Конева, И.С.Еременко. Это была первая крупная победа, развеявшая миф о непобедимости немецких армий.
Сибиряки приехали
- На обороте карандашом: (Окраина Москвы) / На обороне Москвы / Зима 1941 года / Сибиряки приехали / на оборону Москвы / (Nская сиб. арт. часть). 1941
- Бумага, итальянский карандаш
- 32,5 х 44
- Калужский музей изобразительных искусств
И.В. Сталин на оборонительных рубежах под Москвой
- 1942- 1954
- Холст, масло
- 175 x 296
- Ярославский художественный музей
В картине запечатлен один из малоизвестных эпизодов войны, когда в самые тяжелые дни обороны Москвы, зимой 1941 года, Верховный главнокомандующий И.В.Сталин и лучшие военные умы Советской армии работали одновременно над оборонительной и контрнаступательной операциями. Чтобы принимать выверенные решения, Верховному главнокомандующему требовалось лично изучать обстановку на местах.
Москва в 1942 году
- 1942
- Холст, масло
- 65,3 х 79,8
- Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля
Москва героическая
- 1942
- Холст, масло
- 59,5 х 71
- Государственный Русский музей
Москва зимой 1941–1942 гг.
- Из серии «Оборона Москвы». 1942
- Холст, масло
- 45,4 х 64,5 45,4 х 64,5
- Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля
На защиту Москвы
- 1942
- Холст, масло
- 144 х 236
- Астраханская государственная картинная галерея им. П. М. Догадина
Панфиловцы
- 1942
- Бумага, уголь
- 41,1х33,1; 36,5х30,2.
- Курганский художественный музей им. Г. А. Травникова
Произведение - из серии рисунков, посвященных Красной Армии. Этот лист рассказывает о подвиге солдат, вошедших в историю под названием «Панфиловцы». Так назвали бойцов 316 стрелковой (впоследствии 8-й гвардейской) дивизии под командованием военного комиссара Киргизской ССР генерал-майора И.В.Панфилова, которые участвовали в 1941 году в обороне Москвы. Все 28 человек, сражавшиеся в тяжелом оборонительном бою с превосходящими силами противника, погибли. Фраза, произнесенная в сражении политруком В. Клочковым - «Велика Россия, а отступать некуда – позади Москва!», - вошла в историю и отечественные учебники. Художник передает напряжение боя, когда солдаты с гранатой в руке бросались под танки и ценой своей жизни приближали Победу.
Патриотическое молебствие 22 июня 1942 года в Москве
- 1942–1944
- Холст, масло
- 399 x 301
- Ярославский художественный музей
В картине запечатлен момент произнесения будущим архиепископом Ярославским и Ростовским Сергием (Лариным) патриотической проповеди на молебне о победе советской Армии в годовщину начала Великой Отечественной войны. Молебствие совершалось в Никольской церкви Преображенского кладбища, бывшей церкви Единоверческого, Никольского монастыря в Москве.
В ноябре 1966 архиепископ Ярославский и Ростовский Сергий передал это произведение в дар Ярославскому художественному музею, и оно впервые экспонировалось на выставке «Война и Мир», посвященной 60-летию Великой Победы.
Салют
- Бумага, цветная линогравюра
- 56,5 х 41,5
- Таганрогский художественный музей
Летнее утро в военной Москве (огороды)
- 1943
- Холст, масло
- 169 х 161
- Чувашский государственный художественный музей (Чебоксары)
Москва
- 1943
- Холст, масло
- 92 х 125
- Севастопольский художественный музей имени М.П. Крошицкого
Ночной дозор
- 1943
- Бумага, цветная линогравюра
- 49 х 63,5; 42 х 57,5
- Чувашский государственный художественный музей (Чебоксары)
Портрет маршала К.К. Рокоссовского
- 1944
- Холст, масло
- 196 х 136
- Курганский художественный музей им. Г. А. Травникова
В годы Великой Отечественной войны художник написал ряд парадных портретов видных советских военачальников, за которые был удостоен Сталинской премии. В собрании музея хранятся 4 портрета маршалов Советского Союза. Все выполнены с 1943 по 1945 год после решающих побед на фронтах.
Рокоссовский Константин Константинович (1896–1968) – маршал Советского Союза (1944), маршал Польши (1949), дважды Герой Советского Союза (1944, 1945). В годы Великой Отечественной войны командовал армией во время обороны Москвы, а также Брянским, Донским (в Сталинградской битве), Центральным, Белорусским, 1-м и 2-м Белорусским (в Висло-Одерской и Берлинской операциях) фронтом. Главнокомандующий Северной группой войск (1945–1949). Министр национальной обороны и заместитель председателя Совета министров Польской народной республики (1949–1956). Заместитель министра обороны СССР (1956–1962).
Салют в Москве
- 1944
- Бумага, акварель, гуашь, белила, тушь
- 14,4 х 10,1
- Государственный Русский музей
Москва салютует
- 1945
- Бумага, акварель, гуашь, тушь
- 66,5 х 66,7
- Государственный Русский музей
Участник битвы за Москву Г.И.Хетогуров
- 1945
- Бумага, карандаш
- 49 х 33
- Таганрогский художественный музей
Люди и события Великой Отечественной войны стали содержанием рисунков Молчанова. В них раскрылся, прежде всего, его дар портретиста. Он документирует не только внешний облик моделей, но здесь же фиксирует весь послужной список героев, оставляя в памяти потомков конкретную личность – героя, со всеми званиями и наградами, и просто человека, который, оставшись живым после вчерашнего боя, может погибнуть на поле брани завтра. К числу таких рисунков можно отнести «Портрет Г.И.Хетогурова» (1945 год). Фронтовые зарисовки - уникальный материал, в них важен каждый штрих. Справа от изображения мы находим весь «послужной список» героя, записанный в подробностях художником, а слева - подпись Хетогурова, свидетельствующую о присутствии самого генерал-майора.
Георгий Иванович Хетагуров (1903—1975, Москва) — советский военачальник, генерал армии. Герой Советского Союза (1945 год). В ходе Варшавско-Познанской наступательной операции дивизия успешно прорвала оборону противника и совместно с другими соединениями освободила город Лодзь, за что генерал-майор артиллерии Г. И. Хетагуров был награждён орденом Суворова 1-й степени. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 6 апреля 1945 года за умелое руководство войсками, образцовое выполнение боевых заданий командования и проявленные мужество и героизм в боях с немецко-фашистскими захватчиками генерал-майору Г.И.Хетагурову присвоено звание Героя Советского Союза. 26 апреля, уже в ходе Берлинской наступательной операции, Г.И.Хетагуров принял командование 29-м гвардейским стрелковым корпусом и в дальнейших боях мужественно и умело руководил им. В течение семи дней части корпуса вели ожесточённые уличные бои в городе, прорываясь к центру Берлина. После Победы над Германией в июле 1945 года назначен командиром 59-го стрелкового корпуса 1-й Краснознамённой армии 1-го Дальневосточного фронта. Корпус участвовал в Харбино-Гиринской операции и освобождении городов Харбин и Муданьцзян. С апреля 1958 года — командующий Северной группы войск. С 1963 по 1971 год — командующий Прибалтийским военным округом.
Панфиловцы
- 1951
- Холст, масло
- Национальный музей им. А.В.Анохина, Горно-Алтайск
Картина повествует о подвиге 28 героев-панфиловцев 316-й стрелковой дивизии под командованием генерала И.В.Панфилова, прославившихся своей доблестью в сражении у разъезда Дубосеково на подступах к Москве в ноябре 1941 года.
Портрет сибирского богатыря Нестора Козина
- 1969
- Холст, масло
- 142,5 х 116
- Государственный художественный музей Алтайского края (Барнаул)
По воспоминаниям Г. Ф. Борунова, в 1957 году, в канун полувекового юбилея Красной Армии, через дирекцию Художественного фонда к художнику обратился Алтайский крайком комсомола с предложением написать портрет знаменитого барнаульца – генерала, Героя Советского Союза, Нестора Дмитриевича Козина.
«Многое я услышал от Козина, пока рисовал, а тем временем и работа двигалась, так что через три сеанса портрет был уже готов. Небольшой такой портрет получился - погрудный. Видно было, что остался Нестор работой доволен. А буквально через неделю приехал в Барнаул зональный выставком, увидел работу, и от имени Министерства культуры был заказан мне большой парадный портрет генерала».
Именно этот портрет, написанный с натуры после нескольких сеансов в мастерской художника, и представлен на настоящей выставке.
Генерал-майор изображен на фоне текста, повествующего о славном боевом пути 52-й гвардейской стрелковой Рижской орденов Ленина, Суворова, Кутузова дивизии. Его боевые ордена – это символы героизма и мужества советского народа. Золотой Звездой генерал Н.Д. Козин награжден за отличную организацию военных действий и личную храбрость 29 мая 1945 года.
Козин Нестор Дмитриевич (1902–1992) – советский военный деятель, генерал-майор. Герой Советского Союза. Награжден тремя орденами Ленина, тремя орденами Красного знамени, орденом Суворова II степени, Отечественной войны 1-й степени, многими медалями, в том числе "За оборону Москвы", "За оборону Сталинграда", "За взятие Берлина". Почётный гражданин города Барнаула.
Родился 28 октября 1902 года в селе Бурково-Покровское Томской губернии. В 1924 году призван в Красную Армию. В 1927 окончил полковую школу младших командиров, в 1929 – Омскую пехотную школу. Служил в Белорусском и Сибирском военных округах. С 1929 года служил в городе Бийске Алтайского края.
Во время Великой Отечественной войны участвовал в сражениях под Ельней, обороне Москвы и Сталинграда, битве на Курской Дуге, участвовал в Прибалтийской наступательной операции, дошел до Берлина.
В ходе наступательного этапа Сталинградской битвы дивизия под командованием полковника Козина в районе станицы Распопинская 21-22 ноября 1942 года дивизия замкнула кольцо окружения вокруг двух армейских корпусов из состава 3-й румынской армии. Кроме 20 000 пленных, дивизия захватила трофеи — 193 артиллерийских орудия, 300 миномётов, тысячи единиц стрелкового вооружения, автотранспорт.
За выдающиеся боевые заслуги и массовый героизм личного состава 27 ноября 1942 года приказом народного комиссара обороны СССР 63-я стрелковая дивизия была переименована в 52-ю гвардейскую стрелковую дивизию, а командир дивизии Н. Д. Козин был награждён орденом Суворова 2-й степени. До февраля 1943 года дивизия принимала участие в ликвидации окруженной 6-й немецкой армии в Сталинграде.
Гвардии генерал-майор Н. Д. Козин особенно отличился в ходе Берлинской наступательной операции. 52-я гвардейская стрелковая дивизия в составе 3-й ударной армии (1-й Белорусский фронт) была введена в наступление 19 апреля, прорвала три оборонительных рубежа и утром 21 апреля дивизия первой из всей Красной Армии вошла на северную окраину Берлина. Продолжая наступление, дивизия с 22 апреля по 2 мая освободила 120 кварталов города.
Принимал участие в Параде Победы на Красной площади в Москве 24 июня 1945 года. После Победы продолжал служить в Советской Армии. Уволен в запас по состоянию здоровья в 1954 году. Жил в Саратове, а с 1955 года до последнего дня жизни – в Барнауле. Активно участвовал в военно-патриотическом воспитании молодежи, написал книгу мемуаров.
В советское время его имя носили пионерская дружина одной из городских школ и бригада Барнаульского радиозавода. Сейчас имя Героя носят средняя школа в Барнауле (с 2005) и одна из городских улиц, в его честь установлена мемориальная доска (в 2003 году).
Мультимедийный фильм "Нестор Козин - сибирский богатырь". Кудин Евгений (13 лет)
Победитель конкурса мультимедийных ресурсов Русского музея "Герои и победы в русском искусстве". 2020 год
Руководитель: Крылова Виктория Игоревна
ИОЦ: Государственный художественный музей Алтайского края, МБОУ «Средняя общеобразовательная школа № 48 им. Героя Советского Союза Козина Нестора Дмитриевича», г. Барнаул
Парад 1941 года. 1975
- 1975
- Холст, масло
- 78 х 124
- Национальный музей Республики Татарстан (Казань)
На картине изображено раннее зимнее утро 1941 года. Четко построенные колонны солдат Красной Армии представлены уходящими на защиту Москвы, под благословением могучих скульптурных изваяний памятника Минину и Пожарскому, словно поднявшихся над площадью.
Москва. Зима 1941-1942 гг.
- Из серии «Воспоминания о войне». 1976
- Бумага, уголь
- 63,3 х 49
- Магнитогорская картинная галерея
Работа отличается необычным композиционным решением. Весь лист занимает фрагмент жилого дома с защитными наклейками бумажных полос в окнах и торчащими из них черными трубами «буржуек». Внизу стены – информационный стенд газеты «Правда», с последними новостями с фронта. Быстрый рисунок углем подкупает своей особой выразительностью и непосредственностью. Художник-реалист очень точно запечатлел свои живые и меткие наблюдения того времени. Обобщенность деталей и разнообразная тоновая градация позволяют не только передать фактуру стены, но и эмоциональную напряженность людей. Именно в таких подлинных фрагментах жизни раскрывается вся правда о войне, о времени противостояния.
Москва. Тревожный 1941-й год
- 1976
- Холст, масло
- 100 х 100
- Магнитогорская картинная галерея
Художник добился шокового эффекта, мастерски управляя взглядом зрителя. Изображение военной техники, воинских колонн с красными знаменами, не заметных при первом взгляде на картину, смещено к нижней части полотна. Первоначальное внимание приковано к композиционно доминирующим красотам архитектуры Красной площади в Москве с Архангельским собором и колокольней Ивана Великого. Цветовое решение усиливает впечатление тревоги, - красно-коричневые крепостные стены с зубцами, сизое небо в тучах, синевато-серый снег.
Москва 1941 год
- 1979
- Холст, масло
- 82 х 100
- Ставропольский музей изобразительных искусств
Красная площадь. 1941 год
- До 1987 г.
- Бумага, автолитография
- Л. 53,0 х 61,9; и. 48,4 х 48,2
- Новокузнецкий художественный музей
В автолитографии могучим темным силуэтом предстает образ Собора Василия Блаженного, ставшего символом отечественной истории. На его фоне изображены военная колонна и двигающиеся аэростаты. Как известно, в 1941 именно аэростаты с наибольшей эффективностью противостояли разрушению русских городов.
Москва. Декабрь 1941-го
- 1981
- Холст, темпера
- 85 х 120
- Магнитогорская картинная галерея
Пейзаж, скорее всего, написан по воспоминаниям детства. Вид сверху, из окна городской квартиры, на непривычно пустынные улицы центра Москвы в военное время. Вдали видны Кремлевские башни. Если присмотреться, можно заметить крестообразно заклеенные полосками бумаги окна зданий – предосторожность, предохраняющая от разлетающихся осколков стекла при ударной волне от взрыва. Улицы, с единичными прохожими и машинами, не убраны от снега. Сдержанная цветовая гамма в сочетаниях серого и бежевого помогает создать ощущение нестерпимой стужи и безлюдья. Зима 1941 года была для советского народа трагичной – враг был уже на подступах к Москве, под пятой захватчика находились значительные территории страны – Прибалтика, Белоруссия, Молдавия, большая часть Украины и запад России.
Парад сорок первого
- Серия "Красная площадь". 1984
- Бумага, офорт
- 42 х 56; 50 х 65
- Музей изобразительных искусств Кузбасса (Кемерово)
Серия "Красная площадь" объединяет композиции, посвященные историческим и современным событиям, связанным с этим местом.
Артиллерист Александр Сильнягин
- 2000
- Холст, масло
- 84,7 х 59,7
- Государственный художественный музей Алтайского края (Барнаул)
В 1997 году художником был написан «Портрет защитника Москвы А.Т. Сильнягина». Картина в собрании Художественного музея Алтайского края является его повторением.
Александр Тимофеевич Сильнягин (1914–2002) – фронтовик, участник битвы под Москвой. Жил в Барнауле.
Ветеран 5-й гвардейской дивизии Семен Торхов
- 2005
- Холст, масло
- 84 х 59
- Государственный художественный музей Алтайского края (Барнаул)
В 1975 году, в год празднования 30-летия Победы в Великой Отечественной войне, Ф. С. Торхов написал портрет отца в парадном костюме, с боевыми наградами.
Портрет ветерана 5-й гвардейской дивизии Семена Торхова, отца художника, в собрании Художественного музея Алтайского края – повторение работы 1975 года.
Торхов Семен Васильевич родился 15 апреля 1905 г. в селе Березники Нолинского уезда Вятской губернии. После переезда семьи в Барнаул работал главным бухгалтером краевого радиокомитета.
30 мая 1941 года был зачислен радистом в команду полковой радиостанции 630-го стрелкового полка 107-й стрелковой дивизии. На начало войны дивизия входила в состав 53-го стрелкового корпуса 24-й армии РГК. Полк особо отличился в боях под Ельней, где ему и дивизии, в числе первых, присвоили звание гвардейских, а 630-й полк был переименован в 17-й гвардейский имени Суворова.
С.В. Торхов прошел всю войну. В августе 1942 под Вязьмой был ранен в ногу и грудь, в 1943 – ранен в плечо, но выжил и снова вернулся на фронт. Освобождал Украину, прошел Польшу, дошел до Берлина, войну закончил в Чехословакии. Гвардии старший сержант С.В. Торхов награжден орденами и медалями «За отвагу», «За боевые заслуги», «За оборону Москвы», «За взятие Берлина», «За освобождение Праги».
После войны работал главным бухгалтером в различных организациях Барнаула, вышел на пенсию в 1965 г. Скончался 9 августа 1978 года.
Во время войны Семен Васильевич вел дневник о своем фронтовом житье-бытье. Писатель Виктор Сапов сделал его литературную обработку и в 1983 году опубликовал «Солдатскую тетрадь» Семена Торхова на страницах журнала «Алтай».
По материалам книги А. Кобелева «Живописец Федор Торхов». Барнаул, 2010.
1900, Смоленск – 1983, Москва
Живописец, график; художник театра, монументалист. Жил в Риге (с 1910), в Москве (с 1912). Учился в СЦХПУ (1912–1917) у Ф. Ф. Федоровского, С. А. Ноаковского, Д. А. Щербиновского; в ХШ Машкова (1916); ГСХМ (1917–1919) у П. П. Кончаловского; ВХУТЕМАС (1921–1924) у Д. П. Штеренберга. Доброволец Красной армии (Третья армия Восточного фронта, 1918–1921). Участник выставок с 1921. Член и экспонент: ОСТ (член-учредитель, 1925–1932). Преподавал живопись и цветоведение на графическом факультете во ВХУТЕМАС–ВХУТЕИН (1924–1927). С конца 1920-х принимал участие в оформлении различных архитектурных сооружений и выставок, в том числе для Международной выставки (1937, Париж); Всемирной выставки (1939, Нью-Йорк); ВСХВ (1939, 1940). С 1932 эпизодически работал художником-постановщиком в различных московских театрах. Много путешествовал по стране. Член СХ (с 1932). Заслуженный художник РСФСР (с 1976).
1905, село Пичкиряево, Спасская волость, Томский уезд, Томская губерния — 1993, Новосибирск
1899 – 1971, Москва
Живописец, художник театра и кино. 1918–1923 гг. – окончил Московский университет и Высшие государственные художественно-технические мастерские. 1920-е–1930-е гг. – работал художником в театре им. Мейерхольда, создавал плакаты. Участвовал в выставках: «Художники Российской Федерации за пятнадцать лет» (Москва, 1933 г.), «Индустрия социализма» (Москва, 1939 г.), «Всесоюзная художественная выставка» (Москва, 1951 г.).
1895, Москва – 1967, Москва
1901, Новомосковск, Екатеринославская губерния (ныне – Днепропетровская область) – 1977, Киев
2.12.1908, Елец - 1973, Москва
1903, станция Новобелица, Могилевская губ. – 1987, Москва
Живописец. Народный художник РСФСР (1965). Действительный член Академии художеств СССР (1958). Лауреат Сталинской премии третьей степени (1951). В 1919–1921 гг. – поступил в Гомельскую художественную студию им. М. А. Врубеля, учился под руководством А. Я. Быховского.
1922–1930 гг. – учился во ВХУТЕМАСе, в мастерской А. Д. Древина и Р. Р. Фалька. 1928 г. – первая поездка на Черное море для сбора материалов к дипломной работе. 1930–1931 гг. – служба в Особой Краснознаменной Дальневосточной армии, оформлял стенгазеты и плакаты.
1936 г. – поездки в Севастополь и Балаклаву на этюды совместно с А. А. Дейнекой, Г. Г. Ряжским и Ф. С. Богородским.
1897, Холм, Люблинская губерния (ныне – Хелм, Польша) – 1956, Москва
Живописец, график. Учился: 1910–1914 – иконописная школа Киево-Печерской лавры у А.Е.Чижского; 1913 – Училище Рерберга; 1914–1918 – РШ ОПХ у А.А.Рылова, Н.К.Рериха, П.С.Наумова, А.К.Вахрамеева; 1918–1919 – Киевская АХ у Н.Г.Бурачека; 1919–1920 – студия А.А.Экстер; 1920–1922 – ГСХМ–ВХУТЕМАС у В. В. Кандинского. Участник выставок с 1912. Член и экспонент: группа «Метод» (один из организаторов) – начало 1920-х; объединение «Электроорганизм» – 1922–1924; Первая дискуссионная выставка объединений активного революционного искусства – 1924. Преподавал: 1919–1920 – Государственные художественно-декоративные производственные мастерские, Киев; с 1950 – руководитель изостудии при сельскохозяйственной академии им. К.А.Тимирязева. Служил в Первой Авиационной роте (1917 – военная канцелярия) – 1916–1917; участвовал в оформлении празднеств, Киев – 1918–1919; художник в политуправлении XII Армии и мастерской Наркомвоена Украины, Киев – 1919–1920; инструктор по изобразительному искусству в Главном бюро РККА – 1922–1924; художник выставочного отдела Торгового представительства СССР в Париже, сотрудничал с журналом «Монд» – 1927–1935 (командирован Наркомпросом РСФСР); главный художник Павильона центральных областей РСФСР на ВСХВ (выполнил панно для Павильона Киргизии) – 1938–1940; работал в «Окнах ТАСС» (в составе бригады П.П.Соколова-Скаля) – 1941; служил в эвакуационном госпитале – 1942–1945. Член МСХ–МОСХ – 1945–1948 (с 1939 – кандидат в члены; исключен «как поддавшийся влиянию западной культуры»). Творческие поездки: Крым, Кавказ – 1923–1924; север России и Заполярье (Мурманск, Белое море, Новая Земля) – 1924–1925; Смоленская губерния – 1926; Франция, Италия, Германия, Австрия, Испания – 1927–1935; Средняя Азия – 1939. Создал художественное направление «Электроорганизм» с девизом «Свет – высшее проявление материи», в 1923–1924 переименованное в «свеченизм».
1890-1968
1899, Стрельна, Санкт-Петербургская губ. – 1961, Москва
Живописец, плакатист, театральный художник, мастер панорам и диорам, педагог. Народный художник РСФСР (1956), действительный член АХ СССР (1949), Лауреат Государственных премий СССР (1942, 1949). Учился в Москве в студии И.И.Машкова (1914–1918) и ВХУТЕМАСе (1920–1922). Преподавал в Студии военных художников имени М.Б.Грекова (1933–1941). Художественный руководитель "Окон ТАСС" (1941–1945).
1893, Москва — 1953, Москва
Живописец, график, реставратор живописи, искусствовед, литератор. Учился в 1911–1916 на математическом факультете Московского университета; в1913–1914 в студииВ. Н. Мешкова; в 1914–1917 в МУЖВЗ. Участник выставок с 1917. В 1924–1927 работал в Центральных реставрационных мастерских; в 1927–1932 заведовал реставрационной мастерской ГМИИ. В 1938–1939, 1949–1950 был главным художником ВСХВ, в 1948 — Советского павильона на Международной сельскохозяйственной выставке в Праге. Лауреат Сталинских премий (1943, 1948). Народный художник СССР (1944). Действительный член АХ СССР (1947). Доктор искусствоведения (1951).
1903, Москва – 1977, Москва
1885, с.Сущаны, Киевская губерния – 1979, Киев
1902, Нижний Новгород — 1996, Москва
График, живописец, художник книги. Училась в ВХУТЕМАС–ВХУТЕИН в Москве (1921–1929). Участник выставок с 1928. В годы войны создала серии зарисовок военного быта, памятников архитектуры, видов Москвы и городов Подмосковья: альбом "Москва" (1942), альбом "Города" (1944).
1885, деревня Погорелое Осташковского уезда Тверской губернии — 1964, Ленинград
15.05.1906, Москва – 1980, Москва
Живописец, график, плакатист, работал над агитационным плакатом. Автор тематических произведений, пейзажей, портретов.
Заслуженный работник культуры РСФСР (1968).
Член Союза художников СССР.
1922 г. – учился в Москве на испытательно-подготовительном отделении Вхутемаса.
1922–1929 гг. – учеба на графическом отделении Вхутемаса – Вхутеина у П. В. Митурича, Н. Н. Купреянова, Д. С. Моора.
1929 г. – выполнил дипломную работу – плакат «Вступай в колхоз!» и серию автолитографий «За власть Советов!».
С 1922 г. – участник выставок (1-я русская художественная выставка в Берлине).
1929 г. – член АХРР, с 1932 г. – МССХ.
1941–1942 гг. – сотрудничал с «Окнами ТАСС».
1942 г. – был призван на военную службу, направлен на 1-й Белорусский фронт (1942–1945). Участвовал в обороне Москвы, Сталинграда, взятии Варшавы и Берлина; выполнил обширную серию фронтовых зарисовок (портреты, пейзажи).
Преподавал в Московской средней художественной школе.
1913–1998
5 февраля 1956, с. Павловск Сибирского края (ныне Алтайского края) – 14 сентября 2008, р.п. Павловск Алтайского края
Основные работы: «Хозяева полей» (1959), «Мои земляки» (1964), «Земля родная» (1967), «Отец» (1969), «Сибирский богатырь Нестор Козин» (1969), «Председатель. Колхозная осень» (1974), «Красный трактор» (1980), «Иван Ползунов» (1982), «Отчий дом» (1982 «Элеватор на Оби. Хлеб фронту» (1991), «Последний благовест» (1991).
Лауреат премии комсомола Алтая (1977-1978), лауреат премии Демидовского фонда Алтайского края (1995), член-корреспондент Петровской Академии наук и искусств (1996), лауреат премии Алтайского края в области литературы, искусства, архитектуры и народного творчества (1998). Награжден медалью «За трудовую доблесть» (1967), «За доблестный труд в ознаменование 100-летия со дня рождения В.И. Ленина» (1967), «За освоение целинных и залежных земель» (1972), «Ветеран труда» (1987), «За заслуги перед обществом» (2008). Член Союза художников России (1964). Избирался делегатом второго, пятого съездов художников СССР и делегатом второго, третьего, четвёртого съездов художников РСФСР, членом правления Алтайской организации Союза художников РСФСР; был депутатом городского совета. Удостоен звания «Почетный гражданин с. Павловск» (2003).
Участник краевых, зональных, республиканских, зарубежных, международных выставок с 1959, в том числе: Всесоюзная выставка дипломных работ художественных ВУЗОВ СССР (1959, Москва), «Художники Урала, Сибири, Дальнего Востока» (1971, Москва), «Советская Россия» (1965, 1980, 1985, Москва), Всесоюзные художественные выставки «Всегда начеку» (1972, 1977, Москва) и др.
Персональные выставки: Барнаул (1978), Новосибирск (1984), Москва (1987).
Произведения художника хранятся в Государственной Третьяковской Галерее (Москва), Государственном художественном музее Алтайского края (Барнаул), в Павловской картинной галерее (с 2004 года им. Г.Ф. Борунова), музее Алтайского государственного технического университета (Барнаул), Музее им. В. Ленина (Киев).
1942-1976, п. Васильево, Зеленодольский район
1912, д. Ястребово Тульской области - 1987, Москва
1908, г. Поречье Смоленской губернии – 1987, Москва
1924, Москва – 2004, Москва
р. 1936
1935, Москва - 2013, там же
р. 1941, Тбилиси
Вид на горящий город. Сталинград, август 1942 год
- Этюд. 1942
- Картон, масло
- 20,5 х 32,0
- Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
Из серии «Сталинград»
- 1943
- Бумага, графитный карандаш
- 32 х 44
- Сочинский художественный музей
В начале весны 1942 году выехал в Самарканд, где руководил графической мастерской Академии художеств. Во время войны старшая сестра Е. Кибрика, учитель музыки Мария Кибрик (в замужестве Чацкая, 1903—1941), была расстреляна немцами во время акции уничтожения еврейского населения Макеевки. В сентябре 1943 года художника вызвали в Москву в Комитет по делам искусств и командировали в Сталинград, результатом поездки стала серия графических листов "Сталинград".
Из серии «Сталинград»
- 1943
- Бумага, графитный карандаш
- 32 х 44
- Сочинский художественный музей
В начале весны 1942 году Е. А. Кибрик выехал в Самарканд, где руководил графической мастерской Академии художеств. Во время войны старшая сестра Е. Кибрика, учитель музыки Мария Кибрик (в замужестве Чацкая, 1903—1941), была расстреляна немцами во время акции уничтожения еврейского населения Макеевки. В сентябре 1943 года художника вызвали в Москву в Комитет по делам искусств и командировали в Сталинград, результатом поездки стала серия графических листов "Сталинград".
На восстановлении Сталинграда
- 1943
- Холст, масло
- 110 х 140
- Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
Окраина Сталинграда. Сталинград
- Сентябрь 1943
- Бумага, карандаш, тушь
- 29 х 41
- Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
Руины города-героя Сталинграда
- 1943-1944
- Картон, холст, темпера
- 18,7 х 45,6
- Магнитогорская картинная галерея
Искорёженные взрывами дома, ощетинившаяся железная арматура стен, зияющие пустотой окна вызывают чувство глубокого потрясения от масштабов разрушения. Контраст общего коричнево-черного колорита строений и чистота голубого неба усиливает это состояние.
Сталинград
- 1943
- Холст, масло
- 308,5 х 321,5
- Государственный Русский музей
Художник изобразил Сталинград зимой 1943 года, после завершения Сталинградской битвы, когда тысячи фашистов были взяты в плен после жесточайших боев.
Сталинградская битва — одно из важнейших генеральных сражений Второй Мировой и Великой Отечественной войн между Красной армией и Вермахтом. Битва происходила с 17 июля 1942 по 2 февраля 1943 года. Великая битва, закончившаяся окружением, разгромом и пленением отборной вражеской группировки, внесла огромный вклад в достижение коренного перелома в ходе Великой Отечественной войны и оказала серьёзное влияние на дальнейший ход всей 2-й мировой войны.
В ходе Сталинградской битвы были разгромлены 3-я и 4-я румынские армии (22 дивизии), 8-я итальянская армия и итальянский альпийский корпус (10 дивизий), 2-я венгерская армия (10 дивизий), Хорватский полк. Всего Вермахт и союзники потеряли более 1,5 млн человек убитыми, ранеными и пленными. Потери советских войск составили более 480 тысяч человек убитых, 650 тысяч ранено.
На завершающей стадии битвы в городской черте Сталинграда с 10 января по 22 февраля 1943 г. в плен попало 91 545 человек (включая военнослужащих стран Европы), из них ок. 2500 офицеров, 24 генерала и фельдмаршал Паулюс.
Около 20 тыс. человек по состоянию здоровья оказались способны работать на строительстве, эти люди были разбиты на строительные бригады и распределены по стройкам. Пленные работали обычный рабочий день и за свою работу получали зарплату, на которую в лагерных магазинах они покупали продукты и бытовые средства первой необходимости. Последние военнопленные были отпущены в Германию в 1949 году, кроме получивших уголовные сроки за лично совершенные военные преступления.
Сталинград. Восстановление. 1943 год
- 1943
- Холст, масло
- 86 х 100
- Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
Сталинград. Место, где был пленён фельдмаршал Паулюс
- Этюд. 1943
- Бумага, масло
- 15,5 х 18
- Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
Командующий 6-й немецкой армией генерал-фельдмаршал Паулюс и офицеры его штаба были взяты в плен 31 января 1943 подразделениями 38-й мотострелковой бригады и 329-го инженерного батальона 64-й армии. Это важнейшее событие театра военных действий происходило в подвале Центрального универмага. Все требования советского командования вражеской стороной были полностью приняты. В части немецкой армии были разосланы офицеры и представители нашей делегации с приказом генерал-майора Росске о прекращении сопротивления, сдаче оружия и капитуляции. К этому моменту около здания универмага, где находился генерал-фельдмаршал фон Паулюс, уже можно было наблюдать сотни немецких солдат и офицеров, вопреки воле Паулюса бросивших свое оружие. В момент появления представителей 64-й армии Паулюс, одетый в шинель, ходил по комнате, а затем сел одновременно со всеми. Внешне он выглядел довольно неприглядно: высокий, худой, лицо подергивалось, правый глаз все время подмигивал – вид явно измученного, болезненного человека. В комнате неуютно, грязно и сыро. Спальня отгорожена ширмой; кровать, пианино, стол, стулья – все это взято из квартир жителей Сталинграда. После окончания всех формальностей по вопросам капитуляции фон Паулюс, его начальник штаба генерал-лейтенант фон Шмидт и личный адъютант полковник Адам вместе со свитой командующего 6-й германской армией были доставлены в штаб 64-й армии. Все подробности этого процесса изложены в "Военно-историческом журнале" № 2 за 1959.
Сталинградский фронт. Донской фронт. Минёр
- Этюд. 1943
- Картон, масло
- 25 х 19
- Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
Фонтан у вокзала. Сталинград
- Сентябрь 1943
- Бумага, карандаш, тушь
- 20,3 х 32,0
- Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
Переправа через Волгу у Сталинграда
- 1944
- Холст, масло
- 79 х 124
- Астраханская государственная картинная галерея им. П. М. Догадина
Портрет маршала К.К. Рокоссовского
- 1944
- Холст, масло
- 196 х 136
- Курганский художественный музей им. Г. А. Травникова
В годы Великой Отечественной войны художник написал ряд парадных портретов видных советских военачальников, за которые был удостоен Сталинской премии. В собрании музея хранятся 4 портрета маршалов Советского Союза. Все выполнены с 1943 по 1945 год после решающих побед на фронтах.
Рокоссовский Константин Константинович (1896–1968) – маршал Советского Союза (1944), маршал Польши (1949), дважды Герой Советского Союза (1944, 1945). В годы Великой Отечественной войны командовал армией во время обороны Москвы, а также Брянским, Донским (в Сталинградской битве), Центральным, Белорусским, 1-м и 2-м Белорусским (в Висло-Одерской и Берлинской операциях) фронтом. Главнокомандующий Северной группой войск (1945–1949). Министр национальной обороны и заместитель председателя Совета министров Польской народной республики (1949–1956). Заместитель министра обороны СССР (1956–1962).
Русский солдат. Портрет Героя Советского Союза Г.Ф.Пантелеева
- 1945
- Картон, масло
- 45 х 35,3
- Орловский музей изобразительных искусств
Пантелеев Гавриил Фролович (1923–1979) родился в Киргизии в семье русского крестьянина. Был призван в армию в 1942 и направлен на учебу в Грозненское военное пехотное училище. В июле 1942 был отправлен на Сталинградский фронт. В 1943 воевал на Воронежском и Степном фронтах и участвовал в Курской битве. Особо отличился при форсировании Днепра. За мужество и героизм, проявленные при форсировании Днепра и в боях на плацдарме, гвардии старшему лейтенанту Пантелееву Г.Ф. в 1943 было присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда». При штурме высоты у села Бородаевка вражеская мина взорвалась у ног Пантелеева. На фронт по состоянию здоровья он уже не вернулся. В 1944 поступил на юридический факультет Московского государственного университета им. М.В.Ломоносова, в 1949 получив диплом, поступил в аспирантуру. В 1958 с семьей переехал в Курск, где работал адвокатом, прокурором, заведующим Отделом юстиции исполкома Курской области. Его имя находится на стеле «Героям-курянам» на Красной площади Курска, а у музея прокуратуры установлен бюст героя.
Сталинградцы
- 1947
- Холст, масло
- 200 х 245
- Государственный Русский музей
Самохвалов писал о картине: «… Идет бой за … каждый дом Сталинграда… командир ранен. Над ним склонилась медсестра. Другая… взяла из рук командира автомат и двинулась к окну, чтобы занять его место… Бой будет продолжаться».
Сталинградская битва — одно из важнейших генеральных сражений Второй Мировой и Великой Отечественной войн между Красной армией и Вермахтом. Битва происходила с 17 июля 1942 по 2 февраля 1943 года. Великая битва, закончившаяся окружением, разгромом и пленением отборной вражеской группировки, внесла огромный вклад в достижение коренного перелома в ходе Великой Отечественной войны и оказала серьёзное влияние на дальнейший ход всей 2-й мировой войны.
В ходе Сталинградской битвы были разгромлены 3-я и 4-я румынские армии (22 дивизии), 8-я итальянская армия и итальянский альпийский корпус (10 дивизий), 2-я венгерская армия (10 дивизий), Хорватский полк. Всего Вермахт и союзники потеряли более 1,5 млн человек убитыми, ранеными и пленными. Потери советских войск составили более 480 тысяч человек убитых, 650 тысяч было ранено.
Сталинградец
- 1949
- Холст, масло
- 240 х 125
- Воронежский областной художественный музей им. И.Н.Крамского
В битве за Сталинград плечом к плечу с войсками Красной Армии сражалось более 100 тысяч моряков. С 19 июля 1942 г. в составе войск 64-й армии действовала 66-я морская стрелковая бригада, переброшенная на сталинградское направление с Таманского полуострова. За успешные боевые действия 66-я морская стрелковая бригада в марте 1943 г., после разгрома фашистов под Сталинградом, была преобразована в 11-ю гвардейскую стрелковую бригаду. Сотни морских пехотинцев были удостоены высоких правительственных наград.
В творчестве Ф. Богородского тема военно-морского флота занимает центральное место. На картине «Сталинградец» изображен матрос с крейсера «Красный Кавказ». В составе Черноморского флота корабль принимал участие в обороне Крыма. На крейсере эвакуировали тысячи мирных жителей, с него высаживали знаменитый Феодосийский десант, вели обстрел вражеских позиций. «Красный Кавказ» стал первым гвардейским судном Черноморского флота. Неслучайно бескозырку матроса-сталинградца украшает оранжево-черная гвардейская ленточка.
Сталинградская битва — одно из важнейших генеральных сражений Второй Мировой и Великой Отечественной войн между Красной армией и Вермахтом. Битва происходила с 17 июля 1942 по 2 февраля 1943 года. Великая битва, закончившаяся окружением, разгромом и пленением отборной вражеской группировки, внесла огромный вклад в достижение коренного перелома в ходе Великой Отечественной войны и оказала серьёзное влияние на дальнейший ход всей 2-й мировой войны.
Иллюстрация к произведению В.П.Некрасова «В окопах Сталинграда»
- 1951
- Бумага, ксилография
- 15,4 х 11,5 (13,4 х 9,3)
- Воронежский областной художественный музей им. И.Н.Крамского
Иллюстрация к произведению В.П.Некрасова «В окопах Сталинграда»
- 1951
- Бумага, ксилография
- 15,4 х 11,5 (13,4 х 9,3)
- Воронежский областной художественный музей им. И.Н.Крамского
Сталинград. Соединение фронтов в районе Калача
- Холст, масло
- 165 х 275
- Красноярский художественный музей имени В. И. Сурикова
События под Сталинградом в 1942 развивались стремительно. 19 ноября 1942 началось контрнаступление советских войск в районе Сталинграда. Согласно плану операции «Уран», разработанному Ставкой и Генеральным штабом, войска Юго-Западного и Сталинградского фронтов в ходе стремительного контрнаступления должны соединиться в районе Калача (населенный пункт в 80 км западнее Сталинграда), окружив, таким образом, части 6-й полевой и 4-й танковой армий противника. Войскам Юго-Западного фронта под командованием генерала Н.Ф.Ватутина, наступавшим из районов Серафимовича и Клетской, при поддержке войск Донского фронта под командованием генерала К.К.Рокоссовского в первый же день удалось прорвать оборону 3-й румынской армии. В результате смелых действий 26-й танковый корпус генерала А.Г.Родина форсировал Дон и уже 23 ноября с боем занял Калач. 20 ноября перешли в наступление войска Сталинградского фронта под командованием генерала А.И.Ерёменко, нанося удар южнее Сталинграда. 23 ноября части 4-го танкового корпуса генерала А.Г.Кравченко (Юго-Западный фронт) и 4-го механизированного корпуса генерала В.Т.Вольского (Сталинградский фронт) соединились в районе Калача. В результате в окружение попала 330-тысячная немецко-фашистская группировка, включавшая 22 вражеские дивизии и более 160 отдельных частей. Все попытки фашистских войск прорвать окружение оказались тщетными. 26 января 1943 в ходе операции «Кольцо» окруженная немецко-фашистская группировка была рассечена на две части – южную и северную, которые капитулировали (31 января, 2 февраля 1943 года). Сталинградская битва была окончена. В память о событии, положившем начало победоносному наступлению советской армии под Сталинградом, вероятно, и было создано данное произведение.
В Волгограде в музее-заповеднике «Сталинградская битва» находится первый вариант картины: Гальков Ю.К., Романов И.В. Встреча войск двух фронтов в районе Калача. Холст, масло. 115 х 190 (с рамой – 128 х 202,5). г. Сталинград, Сталинградское отделение Художественного фонда СССР. Май 1954 г. Акт приема № 240 от 28.06.1954 г.
Весна в Сталинграде 1943 года
- 1960
- Холст, масло
- 100 х 150
- Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
Художник писал картину по материалам этюдов, сделанных с натуры в послевоенном разрушенном Сталинграде.
Портрет генерала армии Н.Ф. Ватутина
- Вторая половина XX века
- Бронза, литье
- 50 х 38 х 37
- Белгородский государственный художественный музей
Портрет уроженца Белгородского края, генерала армии Н.Ф.Ватутина, представляет жанр военного портрета в исторической ретроспективе, раскрывающий военную летопись России не через событие, а через изображения ее героев. В скульптурном портрете воплощен выдающийся советский военачальник, Герой Советского Союза, прошедший путь от красноармейца до полководца.
Ватутин Николай Фёдорович (1904-1944) - советский военачальник, генерал армии (12 февраля 1943 года), Герой Советского Союза (15 апреля 1965 года, посмертно).
В годы Великой Отечественной войны возглавлял войска Воронежского, Юго-Западного и 1-го Украинского фронтов . В штабе фельдмаршала Манштейна Н.Ф.Ватутина прозвали «Гроссмейстером». За разгром немецко-фашистских войск под Сталинградом 28 января 1943 года Н. Ф. Ватутин (вместе с А. М. Василевским, Г. К. Жуковым и К. К. Рокоссовским) был награждён орденом Суворова I степени, оказавшись в числе первых кавалеров этого ордена
В портретном бюсте сочетается героизация образа с пристальной проработкой индивидуальной характеристики генерала Великой Отечественной войны.
Портрет сибирского богатыря Нестора Козина
- 1969
- Холст, масло
- 142,5 х 116
- Государственный художественный музей Алтайского края (Барнаул)
По воспоминаниям Г. Ф. Борунова, в 1957 году, в канун полувекового юбилея Красной Армии, через дирекцию Художественного фонда к художнику обратился Алтайский крайком комсомола с предложением написать портрет знаменитого барнаульца – генерала, Героя Советского Союза, Нестора Дмитриевича Козина.
«Многое я услышал от Козина, пока рисовал, а тем временем и работа двигалась, так что через три сеанса портрет был уже готов. Небольшой такой портрет получился - погрудный. Видно было, что остался Нестор работой доволен. А буквально через неделю приехал в Барнаул зональный выставком, увидел работу, и от имени Министерства культуры был заказан мне большой парадный портрет генерала».
Именно этот портрет, написанный с натуры после нескольких сеансов в мастерской художника, и представлен на настоящей выставке.
Генерал-майор изображен на фоне текста, повествующего о славном боевом пути 52-й гвардейской стрелковой Рижской орденов Ленина, Суворова, Кутузова дивизии. Его боевые ордена – это символы героизма и мужества советского народа. Золотой Звездой генерал Н.Д. Козин награжден за отличную организацию военных действий и личную храбрость 29 мая 1945 года.
Козин Нестор Дмитриевич (1902–1992) – советский военный деятель, генерал-майор. Герой Советского Союза. Награжден тремя орденами Ленина, тремя орденами Красного знамени, орденом Суворова II степени, Отечественной войны 1-й степени, многими медалями, в том числе "За оборону Москвы", "За оборону Сталинграда", "За взятие Берлина". Почётный гражданин города Барнаула.
Родился 28 октября 1902 года в селе Бурково-Покровское Томской губернии. В 1924 году призван в Красную Армию. В 1927 окончил полковую школу младших командиров, в 1929 – Омскую пехотную школу. Служил в Белорусском и Сибирском военных округах. С 1929 года служил в городе Бийске Алтайского края.
Во время Великой Отечественной войны участвовал в сражениях под Ельней, обороне Москвы и Сталинграда, битве на Курской Дуге, участвовал в Прибалтийской наступательной операции, дошел до Берлина.
В ходе наступательного этапа Сталинградской битвы дивизия под командованием полковника Козина в районе станицы Распопинская 21-22 ноября 1942 года дивизия замкнула кольцо окружения вокруг двух армейских корпусов из состава 3-й румынской армии. Кроме 20 000 пленных, дивизия захватила трофеи — 193 артиллерийских орудия, 300 миномётов, тысячи единиц стрелкового вооружения, автотранспорт.
За выдающиеся боевые заслуги и массовый героизм личного состава 27 ноября 1942 года приказом народного комиссара обороны СССР 63-я стрелковая дивизия была переименована в 52-ю гвардейскую стрелковую дивизию, а командир дивизии Н. Д. Козин был награждён орденом Суворова 2-й степени. До февраля 1943 года дивизия принимала участие в ликвидации окруженной 6-й немецкой армии в Сталинграде.
Гвардии генерал-майор Н. Д. Козин особенно отличился в ходе Берлинской наступательной операции. 52-я гвардейская стрелковая дивизия в составе 3-й ударной армии (1-й Белорусский фронт) была введена в наступление 19 апреля, прорвала три оборонительных рубежа и утром 21 апреля дивизия первой из всей Красной Армии вошла на северную окраину Берлина. Продолжая наступление, дивизия с 22 апреля по 2 мая освободила 120 кварталов города.
Принимал участие в Параде Победы на Красной площади в Москве 24 июня 1945 года. После Победы продолжал служить в Советской Армии. Уволен в запас по состоянию здоровья в 1954 году. Жил в Саратове, а с 1955 года до последнего дня жизни – в Барнауле. Активно участвовал в военно-патриотическом воспитании молодежи, написал книгу мемуаров.
В советское время его имя носили пионерская дружина одной из городских школ и бригада Барнаульского радиозавода. Сейчас имя Героя носят средняя школа в Барнауле (с 2005) и одна из городских улиц, в его честь установлена мемориальная доска (в 2003 году).
Мультимедийный фильм "Нестор Козин - сибирский богатырь". Кудин Евгений (13 лет)
Победитель конкурса мультимедийных ресурсов Русского музея "Герои и победы в русском искусстве". 2020 год
Руководитель: Крылова Виктория Игоревна
ИОЦ: Государственный художественный музей Алтайского края, МБОУ «Средняя общеобразовательная школа № 48 им. Героя Советского Союза Козина Нестора Дмитриевича», г. Барнаул
Пласт. Земля Сталинграда
- 1973
- Металл
- 9,9 х 9,9
- Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
Под Сталинградом
- 1983
- Холст, масло
- 140 х 250
- Белгородский государственный художественный музей
Картина написана в лучших традициях мастеров «грековцев». Автор в работе достигает исключительного драматизма в изображении одного из самых ожесточенных сражений Великой Отечественной войны – Сталинградской битвы. Художник выделяет в полотне и напряженный момент боя (в верхней части композиции), и затишье между поединками с врагом. Санитарка и раненные солдаты, которым она оказывает медицинскую помощь, становятся символом мужества и стойкости советского народа.
Дважды Герой Советского Союза А.И.Родимцев
- 1984
- Бронза, камень, литье
- 66 x 30,5 x 23
- Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник
Александр Ильич Родимцев (1905-1977) - участник войны в Испании, Финской войны, Великой Отечественной войны. Командир 13-й гвардейской стрелковой дивизии, особо отличившейся в Сталинградской битве. С 1943 Родимцев был командиром 32-го гвардейского стрелкового корпуса, с которым дошёл до Праги. Военный советник и военный атташе в Албании, генерал-полковник МО СССР, Дважды Герой Советского Союза.
В скульптурном портрете крупной и смелой лепки пластически воплощено мастерство художника, в бронзе увековечившего облик А.И.Родимцева.
Дорога памяти
- 1985
- Холст, масло
- 100 х 125
- Ставропольский музей изобразительных искусств
Художник изобразил торжественное шествие людей к монументу «Родина-мать» в городе-герое Волгограде.
1916, Новосибирск - 2010, Волгоград
1900, Самара— 1978, Москва
Живописец, график, педагог. Учился в 1917–1921 в Изостудии при Самарском университете, с 1919 в самарских ГСХМ; в 1921–1926 в Москве в «Студии на Тверской» у Д. H. Кардовского; в 1922 брал уроки у А. Е. Архипова. Участник выставок с 1927. Член СХ с 1932 (один из организаторов). Преподавал: 1948–1957 – МГХИ; 1959–1978 – МГПИ. В 1935–1938 участвовал в создании комплекса диорам и панорамы «Штурм Перекопа». Действительный член АХ СССР (с 1947). Профессор (с 1948). Народный художник СССР (1965). Лауреат Сталинских премий (1941, 1946, 1948, 1950, 1952). Серебряная медаль МК СССР (1958). Бронзовая медаль на Всемирной выставке в Брюсселе (1958).
1906, Вознесенск (ныне Николаевской области, Украина) – 1978, Москва
В 1946–1947 создал серию графических работ "В.И.Ленин в 1917 году", ставшую одной из важнейших в советской лениниане. В течение двадцати пяти лет (1953–1978) был профессором МГАХИ им. В.И.Сурикова, руководил мастерской станковой графики, в которой стажировался ряд известных художников. В октябре 1985 был открыт Вознесенский художественный музей Е.А.Кибрика (отдел Николаевского областного художественного музея им. В.В.Верещагина), основу которого составили работы известного художника, переданные в дар музею его наследниками.
1908, Санкт-Петербург — 1988, Москва
Живописец, график; автор жанровых картин, пейзажей. Учился в МХУ памяти 1905 года (1925–1928) у Е.Н.Якуба, С.А.Матвеева; в ВХУТЕИН-ИЖСА (1929–1936) у А.И.Савинова, А.Д.Гончарова, К.С.Петрова-Водкина. Участник выставок с 1936. В годы войны неоднократно выезжал на фронт.
1900-1984, Москва
06(18).07.1898, Волоколамск – 01.04.1991, Москва
Живописец, график. Училась: 1915–1916 – Высшие женские курсы в Москве; 1916–1918 – Московский университет, факультет философии и истории искусств, у Б. Р. Виппера, А. А. Сидорова (в числе первых 11 женщин), одновременно танцевальная студия Л. Н. Алексеевой, последовательницы А. Дункан; 1918–1926 – ГСХМ–ВХУТЕМАС. М у И. И. Машкова, А. Д. Древина, Н. А. Удальцовой, А. В. Шевченко. Член СХ СССР с 1932. Член и экспонент: «Рост» (1928–1930); молодых художников (1931, М.); 1-й Горкома живописцев и скульпторов (1937, М.); «Узбекистан» (1937, М.); живописи, графики и скульптуры женщин-художников (1938, М.). Персональная выставка (1977, М.). В 1929–1941 вместе с мужем, Е. В. Смирновым, жила в Самарканде. В годы ВОВ работала художником в авиачастях Ульяновска, Сталинграда. После войны совершала творческие поездки в Ленинград, Суздаль, Старицу, Тутаев, Горячий Ключ, Подмосковье.
1902, Царицын – 1989, Москва
1912–1987
1887, г. Санкт-Петербург - 1949, Москва
1915, Могилев – 1991
1894, Бежецк Тверской губернии – 1971, Ленинград
Живописец, график, скульптор, художник театра.
Учился на архитектурном факультете АХ (1914–1917), на живописном факультете ПГСХУМ–АХ–ВХУТЕМАС–ВХУТЕИН (1918–1923) в мастерской К. С. Петрова-Водкина. Участник выставок с 1917. Член и экспонент объединений: «Мир искусства» (с 1917), «Община художников» (с 1922), «Объединение новых течений в искусстве» (с 1922), «Жар-цвет» (с 1924), «Круг художников» (1926–1930), «Октябрь» (1930–1931). Занимался книжной графикой, сотрудничал с издательствами «Радуга», Детгиз. С середины 1930-х работал как сценограф. Выполнил оформление спектаклей «Бесприданница» А. Н. Островского в ГБДТ (Ленинград, 1935), «Горячее сердце» А. Н. Островского, «Стакан воды» Э. Скриба в Академическом театре драмы им. А. С. Пушкина (Ленинград, оба — 1943) и другие. В 1930-х сотрудничал с ГФЗ им. М. В. Ломоносова, создавал модели скульптуры и эскизы росписи фарфора. Преподавал в ЛВХПУ (1948–1951). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1967).
1895, Нижний Новгород — 1959, Москва
Живописец, график; художник театра, педагог. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946), член-корреспондент АХ СССР (1947).
Родился в Нижнем Новгороде в семье адвоката, учился в губернской мужской гимназии. С 12 лет обучался рисунку — сначала у местных художников В. А. Ликина и в частной студии Л. М. Диаманта. В 1914 году, закончив гимназию, уезжает в Москву. Учился на юридическом факультете Московского университета (окончил в 1917) и занимался в студии М. В. Леблана (1914–1916). Увлекся футуризмом, дружил с Велимиром Хлебниковым, Николаем Асеевым и Владимир Маяковским. В годы учебы параллельно выступал на эстраде танцором, а также в цирке, писал стихи. В 1916 году оказался на военной службе — сначала как балтийский матрос, потом как летчик. В 1917 году вступил в коммунистическую партию.
После революции работает в ВЧК в Москве. В 1918 году его направляют на родину, в Нижний Новгород, где он работает товарищем председателя следственной комиссии в ЧК, затем в политотделе Волжской военной флотилии. В 1919 году оказался на фронте, был комиссаром матросского отряда Донской и Волжско-Каспийской военных флотилий. Сражается на Волге, под Царицыном. После контузии в 1920 его направили в Нижний Новгород возглавить Художественный отдел.
В 1922 году переехал в Москву и поступил во ВХУТЕМАС в мастерскую Абрама Архипова (1922−1924). Защитил диплом в 1927 во Вхутеине, получив право на пенсионерскую поездку за границу.
Участник выставок с 1916. Член художественных объединений "Бытие" (1922), "Жар-Цвет" (1925). Член АХРР (Ассоциации Художников Революционной России). С 1928 по 1930 жил в Италии и Германии (пенсионерская поездка), в том числе у М.Горького в Сорренто (земляки по Нижнему Новгороду). Вернулся в Россию. В 1931—1937 часто бывал на Черноморском флоте, вдохновляясь бытом и натурой.
Профессор (с 1939), заведующий кафедрой живописи и рисунка ВГИК (1938–1959). Первый Председатель Правления МОССХ (1955—1958).
1906 , г. Усмань – 1977
1928, Тбилиси – 1971, Волгоград
Род. 1926, Мариуполь - 2016, Волгоград
р.1924, Армения
1940, Сталинград, ныне Волгоград – 1997, Москва
1914, Мариуполь – 2003, Германия
1949, Москва
р. 1927, Благовещенск, Амурская область
Город Варшава
- 1944
- Бумага, карандаш
- 30 х 22
- Муромский историко-художественный музей
Столица Польши во время Второй мировой войны была практически полностью разрушена, особенно ее центральная часть. Дата на рисунке (18 января 1944 года) скорее всего указана позднее, т.к. советские войска освободили Варшаву годом позже, 17 января 1945 года.
Портрет маршала К.К. Рокоссовского
- 1944
- Холст, масло
- 196 х 136
- Курганский художественный музей им. Г. А. Травникова
В годы Великой Отечественной войны художник написал ряд парадных портретов видных советских военачальников, за которые был удостоен Сталинской премии. В собрании музея хранятся 4 портрета маршалов Советского Союза. Все выполнены с 1943 по 1945 год после решающих побед на фронтах.
Рокоссовский Константин Константинович (1896–1968) – маршал Советского Союза (1944), маршал Польши (1949), дважды Герой Советского Союза (1944, 1945). В годы Великой Отечественной войны командовал армией во время обороны Москвы, а также Брянским, Донским (в Сталинградской битве), Центральным, Белорусским, 1-м и 2-м Белорусским (в Висло-Одерской и Берлинской операциях) фронтом. Главнокомандующий Северной группой войск (1945–1949). Министр национальной обороны и заместитель председателя Совета министров Польской народной республики (1949–1956). Заместитель министра обороны СССР (1956–1962).