Коллекция онлайн

11 сентября 1925, Бежица Брянской области — 3 апреля 2025
1922, Бежица Брянской области — 2022, Москва

Ветреный день

1957

  • Холст, масло. 107,5 x 157
  • Ж-7015

  • Пост. в 1960 через МК РСФСР, Москва


Братья Ткачевы занимают особое место в русском искусстве. Каждый из них является крупной творческой личностью со своей индивидуальностью. Сергей Петрович — художник острой живописной манеры, тяготеющий к масштабным полотнам, к созданию сюжетно развернутых работ. Алексей Петрович — более лиричен, он тонкий живописец и рисовальщик. В совместно написанных картинах эти качества соединяются и представляют феномен «братьев Ткачевых», который включает в себя редкое мастерство в создании «большой картины» с тщательно проработанной внутренней драматургией и живым языком пленэрной живописи.

Ведущая тема художников — деревенский труд и быт. Герои их картин — реальные люди, родные, друзья, соседи. Вместе с тем, художники стремятся к созданию типических образов, в которых воплощается национальный характер, проявляется миропонимание деревенского человека, согласие его с природой. Уроженцы Брянщины, знаменитого тютчевского края, Ткачевы часто запечатлевали в своих работах красоту родных мест. «Родная земля вскормила нас, наделила соками жизни, если бы не она, мы не стали бы художниками. Отдавая долг, старались воспеть её как сыновья».

В работе «Ветреный день» непритязательность сюжета искупается динамикой живописи и эстетическим чувством, с которым исполнена вся картина. Все подчинено здесь выражению эмоциональной мощи природы и полноты человеческого существования. Продолжая традиции своего духовного наставника А. Пластова, Ткачевы раскрывают в картине идею гармоничного слияния человека и природы, их сопоставления. И делают это с покоряющей свободой на материале простой, обыденной жизни, но с той подлинной значимостью, которая отличает высокие произведения искусства.

 

Импрессионистические черты наиболее заметны в работах Ткачевых лирического плана, в которых своеобразно сочетаются жанр и пейзаж. В полифонической разработке цвета, в его вибрации, в динамике свободного живописного мазка все естественно живет и дышит. Альфия Низамутдинова // Импрессионизм в России. СПб, 1999.. 349.