Художник Токболат Тогысбаев принадлежит к поколению шестидесятников, творчество которых было охвачено экспериментированием и стремлением выработать новый изобразительный язык национальной казахстанской живописи. Токболата Тогысбаева всегда отличал интерес к национальному историческому, культурному, духовному наследию, которое он связывал с развитием и достижениями мировой художественной культуры. Увлекаясь открытиями фовистов и Матисса, он использовал некоторые особенности их творчества, адаптируя их к местному национальному контексту.

Многие специалисты, характеризуя творчество Тогысбаева, отмечают особую музыкально-ритмическую структуру живописи, выраженную в цвете, форме. Вне зависимости от жанра – пейзаж, натюрморт, протрет – его лучшие работы называют «музыкально-изобразительными сюитами».

В многочисленных работах, где отражены традиции кочевой культуры, мощно проявляется талант Токболата Тогысбаева как великолепного колориста и мастера композиции, виртуозно организующего пространство картин.

Картина «Кухня» наполнена реалиями национального быта. Композиционное решение позволяет объединить внутреннее убранство комнаты и сюжетную сцену за пределами дома, что открывается в оконном проеме. Идея выражения абсолютного счастья, воспоминаний детства, чувства дома находит выражение в простых, предельно лаконичных, проникновенных образах.

Творчество Тогысбаева строится на взаимопроникновении приемов станковой картины, монументального и декоративно-прикладного искусства. Подчеркнутая силуэтность и декоративность форм, открытые контрастные цвета и обобщённая символика, знаки кочевого быта в интерьере неизменно отсылают к орнаментальным формам казахского традиционного творчества, а цветовая локальность и декоративная плоскостность ассоциируется с поисками европейских модернистов. Этот неожиданный сплав позволяет найти изобразительный язык, ставший основой выразительности подлинно казахской живописи.