В созерцательном мировидении якутского художника Эдуарда Иосифовича Васильева особое звучание получает тема исторической памяти. Современному зрителю он известен как автор работ разных жанров: сюжетно-тематической картины, портрета, пейзажа, натюрморта. Эдуард Васильев разрабатывает свой тип лирико-монументальной картины, где сюжетом является не действие, а состояние героев, определенный этно-психологический феномен. Используя стилистику старой фотографии, живописец стремится к передаче вечности мгновения.

Интерес в его творчестве вызывают сюжетно-тематические картины, где нашли концентрированное выражение размышления автора об исторических событиях. Творчески интерпретируя их, используя подлинные документальные источники и старые фотографии, художник попытался сохранить память об ушедшем времени и людях минувшей поры, соединить свежесть авторского взгляда на окружающую действительность с трепетной нитью воспоминаний.

Его полотна рождаются с помощью асимметричных или классически уравновешенных статичных композиций, «размытых» цветовых построений. Художник использует монохромный колорит, построенный на тончайших нюансах одного ведущего цвета, положенного гладким ровным слоем. В картинах нет динамичного действия, но есть ощущение психологической атмосферы изображаемых событий.

Сюжет картины «Дети тридцатых» прост: школьники симметричной группой замерли перед объективом фотокамеры. Деревенские дети впервые в своей жизни держат в руках тетрадные листы, они будут учиться читать и писать, перед ними откроется целый мир. Разновозрастная группа якутских ребятишек сосредоточено смотрит на нас из далеких 30-х годов прошлого столетия.

Используя стилистику старой фотографии, живописец вводит зрителя в замкнутый круг своих персонажей, где много личного, где образы оказываются имманентны автору. Художник сумел передать главное – значительность жизненного момента в судьбе целого поколения.