Замысел «Расеи» родился у Григорьева около 1916 года, во время посещения одной из деревень недалеко от Петербурга. <...> Деревня произвела на него гнетущее впечатление своей заброшенностью. Причиной этой неожиданно безрадостной атмосферы были последствия Первой мировой войны. Молодые мужчины ушли в армию. В деревнях и поселках остались в основном старики, женщины и дети. Деревни опустели. Мрачные, суровые лица изображенных Григорьевым людей выражали истинное настроение крестьянства в эти тяжелые для России годы. Евгения Петрова. Мир искусства Бориса Григорьева // Борис Григорьев. Из российских, европейских, американских и чилийских коллекций. СПб, 2012. С. 14-15.
Кроме холста «Крестьянская земля» в цикл входят картины «Подсолнухи» (Музей-квартира И.А.Бродского), «Старуха-молочница» (ГТГ), «Девочка с бидоном» (все – 1917), «Дом под деревьями», «Олонецкий дед» (Псковский музей-заповедник (ГОИАХМЗ)), «Деревня», «Полдень работницы» (все – 1918). Часть из них написана с натуры, другие являются композициями, созданными по этюдам. <...> Большинство этих картин представляет собой неоклассические композиции с крупно взятыми и приближенными к первому плану фигурами. Владимир Круглов. Труды и дни Бориса Григорьева // Борис Григорьев. СПб, 2011. С. 21
Интересно, что фон полотен «Старуха-молочница» и «Девочка с бидоном», изображающий идиллическим мир русской деревни, выдержан в ключе лирического гротеска. Он подчеркивает выразительность и драматизм образов героинь. Там же. С. 22..
Не по-детски серьезные глаза девочек с картин Григорьева словно спрашивают: как соотнести новую реальность, „сорвавшую с якорей пространство и время“, с цветами на окошках изб, с лохматыми собаками, крестьянским трудом и теплым хлебом. Соединение художественного реализма и простодушного, внимательного взгляда на личность, на народ как слияние множества внутренних миров, и на мир в целом — характерные особенности этого самобытного мастера. Русский музей. От иконы до современности. СПб. 2015. С. 275.
БИОГРАФИЯ АВТОРА
Григорьев Борис Дмитриевич
1886, Москва – 1939, Кань-Сюр-Мер, Франция
Живописец, рисовальщик.
Родился в Москве. Учился в Строгановском училище в Москве у А. Е. Архипова и Д. А. Щербиновского (1903-1907), в Императорской Академии художеств у А. А. Киселева и Д. Н. Кардовского (1907-1912). После исключения из Академии "за недостатком способностей" уехал в Париж, где продолжал учиться в Академии "Ля Гран Шомьер" (1912-1914). Участник выставок с 1909, член и экспонент объединений: "Треугольник" (1909), "Товарищество независимых" (1912–1913), "Мир искусства" (с 1913). Иллюстрировал издания по русскому фольклору (1910–1913), рисовал для журналов "Сатирикон" (1911-1912), "Новый Сатирикон" (1914) и др. Автор цикла "Расея" (1916-1919), издал одноименный альбом.
Под псевдонимом Борис Гри издал роман "Юные лучи" (1912). В литературно-художественном кафе "Привал комедиантов" вместе с А. Е. Яковлевым и С. Ю. Судейкиным расписал интерьер, там же оформил постановку " Блэк-энд-уайт" (1916). В первой половине 1919 жил в Москве, преподавал в ГСХМ (бывш. Строгановском училище). В сентябре 1919 перебрался в Финляндию, оттуда переехал в Германию. В Берлине избран членом Сецессиона (ноябрь 1919). Персональная выставка в Берлине (февраль 1920). Переезд в Париж (весна 1920); вошел в комитет возрожденного общества "Мир искусства" (1921), вплоть до января 1930 участвовал в его выставках. Осенью 1922 принял приглашение директора Бруклинского музея участвовать в выставке русского искусства в Нью-Йорке. В 1923 в Ворчестере прошла персональная выставка. В октябре 1923 впервые побывал в Нью-Йорке, где в ноябре-декабре состоялась персональная выставка. В последующие годы выставки с участием художника прошли в Нью-Йорке, Париже, Питсбурге, Венеции, Праге, Чикаго, Филадельфии, Бордо. В 1928–1929 по приглашению чилийского правительства преподавал в Академии художеств в Сантьяго. Выставки в Чили, Аргентине и Уругвае. В 1934–1936 жил в Нью-Йорке. Персональные выставки в Нью-Йорке (1933). Осенью 1934 – выставки в США; в 1935 возглавил факультет искусств нью-йоркской Академии объединенных искусств. В середине 1936 участвовал в выставках в Рио-де-Жанейро и Далласе. Последняя персональная выставка (Нью-Йорк, январь 1938). Представитель неоклассического направления в искусстве Петербурга 1910-х, автор экспрессивных портретов. Произведения хранятся в многочисленных музеях и частных коллекциях России, США и других стран.
