Член «Мира искусства» (1901, 1910), Союза русских художников (1903), пожизненный член Осеннего салона в Париже (1906). Участник выставок с 1898: «Мир искусства» (1902–1906, 1912–1922), СРХ (1903–1909), «Московские живописцы» (1925); Международных в Дюссельдорфе (1904), Венеции (1907, 1924), Риме (1911), Мальмё (1914). Преподавал в совместной школе Ашбе — Грабаря (1898–1901) в Мюнхене.  1910–1923 — период увлечения архитектурой, историей искусства, музейной деятельностью, охраной памятников. Осуществил издание первой «Истории русского искусства» в шести томах (1909–1916), написал для нее важнейшие разделы, опубликовал монографии о В. А. Серове и И. И. Левитане. В 1913–1925 возглавлял Третьяковскую галерею, значительно изменив принципы музейной работы.

После революции многое сделал для защиты памятников культуры от разрушения. В 1918 по его инициативе созданы Государственные центральные художественные реставрационные мастерские (1918–1930, директор).

С 1924 и до конца 1940-х вновь много занимался живописью, особенно увлекался портретом.  Крупнейший русский импрессионист, автор множества классических произведений, оказавший существенное влияние на развитие этого течения. В 1910-х Грабарь на время оставляет импрессионистическую манеру в поисках звучности и декоративности целого с тем, чтобы вновь вернуться к ней в своих пейзажах и натюрмортах 1920–1950-х. Свои импрессионистические по чувству портреты и жанры советского времени художник писал, используя приемы „классического наследия“, что тоже было характерным проявлением „двойных стандартов“.

И.Грабарь. Летопись жизни и творчества * (по материалам каталога выставки "Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения", прошедшей в Русском музее в 2021 году)

1871

13/25 марта родился в Будапеште в семье Эммануила Ивановича (1830–1910) и Ольги Адольфовны (1843–1930, урожденной Добрянской) Грабарей. Оба – активные сторонники национально-культурного возрождения Угорской Руси (Закарпатья). Отец – юрист, член Венгерского парламента. Старший брат художника – Владимир (1865–1956), в будущем ученый-юрист.

1871–1876

Отец, преследуемый властями Австро-Венгрии за пропаганду славянофильских идей, скрывается в Милане и Париже. Мать с детьми живет в имении Чертеж Добрянских в Закарпатье. Будущий художник с ранних лет испытывает тягу к рисованию и чтению.

1876

Э. И. Грабарь въехал в Россию под «конспиративной» фамилией «Храбров», работает учителем немецкого языка в Егорьевске под Москвой. Семья будет носить фамилию «Храбров» до начала 1890-х годов.

1880

О. А. Грабарь привозит детей в Егорьевск, возвращается в Закарпатье помогать отцу, А. И. Добрянскому, в борьбе против «мадьяризации» славян Угорской Руси. Была арестована.

1880–1882

Игорь Грабарь учится в прогимназии в Егорьевске, дружит с учителем рисования и чистописания Иваном Шевченко, выпускником Московского училища живописи.

1882

«Процесс Ольги Грабарь» во Львове закончился освобождением матери художника. Она возвращается в Россию. Семья переезжает в Измаил.

1882–1889

Игорь Грабарь учится в Московском лицее цесаревича Николая, окончил с золотой медалью.

с 1887

Посещает воскресные классы рисования МОЛХ, занимается с Владимиром Поповым. Копирует этюды Александра Киселева. Через Дмитрия Щербиновского, друга брата Владимира, знакомится с художниками круга Константина Коровина и Валентина Серова, попадает в коллекции Щукиных, Сергея Третьякова и Дмитрия Боткина.

1886–1894

Систематически занимается рисованием и живописью.

1889–1893

Учится на юридическом и историко-филологическом факультетах Петербургского университета.

1890-1894

Сотрудничает в журналах «Стрекоза», «Шут», «Нива».

1893–1895

Иллюстрирует повести Н. В. Гоголя для серии дешевых иллюстрированных книжек «Нивы»: «Вечер накануне Ивана Купала», «Сорочинская ярмарка», «Шинель», «Заколдованное место», «Майская ночь, или Утопленница», «Ночь перед Рождеством», «Тарас Бульба».

1894

Октябрь – принят в ВХУ при ИАХ.

Зима – знакомится с Алексеем Явленским, а через него – с Марианной Веревкиной, ученицей Ильи Репина. От них впервые узнал о Джеймсе Уистлере и импрессионистах.

1894–1896

Учится в ВХУ при ИАХ у Ильи Репина (с конца 1895). Пользуется советами Павла Чистякова. Печатает в «Ниве» обзоры художественных выставок (десять за три года).

1895

Июль–сентябрь – поездка в Западную Европу (Берлин, Дрезден, Мюнхен, Венеция, Болонья, Флоренция, Рим, Неаполь, Милан, Базель, Париж).

Декабрь – посетил семью в Юрьеве (Тарту), где отец служит помощником проректора университета, там же преподает брат Владимир. Создан портрет отца.

1896

Испытывает разочарование в ИАХ. Думает об учебе за границей. Издатель «Нивы» Адольф Маркс предлагает оплатить два года его учебы за границей за серию статей о зарубежном искусстве для журнала. Летом начинает переписку с Сергеем Дягилевым.

Конец июня – начало июля – вместе с Дмитрием Кардовским, соучеником по мастерской Репина, посещает Берлин и Париж.

Начало июля – оба поступают в художественную школу Антона Ашбе в Мюнхене.

Октябрь–ноябрь – пишет статью «Упадок или возрождение?» для «Нивы».

1896–1898

Учеба в художественной школе Антона Ашбе в Мюнхене.

1896, июль — 1901, июнь

Живет и работает в Мюнхене.

1897

Январь – февраль – в «приложениях» «Нивы» опубликована статья «Упадок или возрождение? Очерк современных течений в искусстве», отвергающая широкое мнение об упадке нового искусства и декадентстве.

Апрель – поездка с группой учеников Ашбе на Международную художественную выставку в Венеции.

Май – посещение Парижа, изучает живопись импрессионистов, выделяя Эдгара Дега, интересуется программами художественных мастерских, встречается с Виктором Борисовым-Мусатовым.

Ноябрь – участвует в Первой международной выставке художественных афиш в Петербурге. «Нива» (№50) воспроизвела его работу.

1898

Поездка в Париж. Его эскиз рекламного плаката «Нивы» не принят редакцией. Адольф Маркс прекратил выплату субсидии.

Осень–зима – работает над «Историей техники в живописи» (не издана).

Декабрь – участвует в ХVIII Периодической выставке картин МОЛХ («Портрет девочки»).

1899

Июнь – начал преподавать в школе Ашбе, позже совместно с Ашбе руководил школой. Открыл собственную студию (ученики – Сергей Щербатов, Константин Рауш фон Траубенберг, Рудольф Трейман).

Июль – по заданию журнала «Мир искусства» посетил Международную выставку в Венеции. Создан холст «Дама с собакой».

1899–1901

Прошел курс архитектуры в мюнхенском Политехникуме, но из-за отъезда в Россию не успел сдать экзамен на звание архитектора.

1899–1902, 1904

Журнал «Мир искусства» опубликовал 24 его обзора европейских выставок, статьи о Арнольде Беклине, Хансе фон Маре, о японской гравюре и другие.

1900

В сопровождении учеников посещает Всемирную выставку в Париже.

1901

Июнь – возвращается в Россию.

Август–сентябрь – в имении Щербатовых Наро-Фоминское под Москвой создал пейзажи «Луч солнца», «Фабрика Якунчиковых в Наре» и другие.

Осень – в Юрьеве пишет портрет брата — Владимира Грабаря.

С ноября – живет в Петербурге, знакомится с членами редакции журнала «Мир искусства».

1902–1903

Участвует в выставках журнала «Мир искусства» в Петербурге и Москве.

1902

Март – становится членом общества «Мир искусства»; участвует в выставке «Мира искусства» в Петербурге. Совет Третьяковской галереи приобрел холст «Луч солнца». Картину «Балюстрада» купил Иван Морозов, «Уголок усадьбы» – Савва Морозов. Работа «Золотые листья» подарена Сергею Щербатову.

Май – отклонил предложение Адольфа Маркса написать краткую историю русского искусства, но сама идея подвигла его к занятиям в архивах.

Лето – вместе с Сергеем Щербатовым и Владимиром фон Мекком инициирует выставку образцов убранства жилых интерьеров «Современное искусство» в Петербурге. Оформил лестницу экспозиции и печи-полки. К серии сменных выставок «Современного искусства» подготовил монографию о Константине Сомове и книгу о японской гравюре. Совершил поездки: на Чудское озеро, в Псков и Новгород; на Северную Двину и Сухону, посетил Красноборск, Вологду, Великий Устюг, Сольвычегодск и Архангельск.

Ноябрь – участвует в 1-й выставке «Мира искусства» в Москве.

1903

Январь – открылась выставка «Современное искусство» в Петербурге (Большая Морская, 33).

Начало года – исполнил шесть пейзажей берегов Северной Двины для открыток Общины Св. Евгении.

Февраль – участвует в последней выставке «Мира искусства» в Петербурге.

Июнь – получает предложение немецкого издателя Эрнста Артура Зеемана написать историю современного русского искусства в одном томе.

Июль – журнал «Bildende Kunst» (Лейпциг) опубликовал его статью «Константин Сомов».

Лето – посетил Филиппа Малявина в его имении в Рязанской губернии.

Осень – в имении Титово Тульской губернии создан пейзаж «Сентябрьский снег». Переезжает в Москву.

Зима – у Виктора Борисова-Мусатова в Подольске написал первый этюд инея.

Декабрь – участвует в 1-й выставке СРХ в Москве (5 №№, в том числе «Сентябрьский снег», «Зимний вечер»).

1903–1909

Участвует в выставках СРХ.

1903, осень – 1910

Живет в Москве и в имении Мещериных Дугино.

1904

Январь – знакомится с живописцем Николаем Мещериным, по его приглашению приезжает в имение Дугино к югу от Москвы. Созданы полотна «Белая зима», «Февральская лазурь», «Мартовский снег» и другие, начал использовать принцип разложения цвета. Рядом с ним в Дугине работали Николай Мещерин и Василий Переплетчиков.

Февраль – пишет аннотации к картинам русских художников в издаваемой в Лейпциге серии альбомов «Meister der Farbe».

Май – в Париже посетил выставку Клода Моне. Участвует в выставках: июль – в Международной выставке современной живописи в Дюссельдорфе (в том числе – «Мартовский снег», «Снежные сугробы»); декабрь – СРХ в Петербурге («Сентябрьский снег», «Белая зима. Грачиные гнезда», «Февральская лазурь (Голубая зима)», «Мартовский снег», «Цветы и фрукты на рояле (Интерьер)», «Снежные сугробы»).

1905

Январь – пишет иней, задумав сюиту «День инея».

Май – Совет Третьяковской галереи приобрел полотно «Февральская лазурь».

Июнь – посещает Берлин, Париж и Мюнхен, покупает японские гравюры.

Лето – на даче Максима Горького в Куоккале участвует в обсуждении идеи издания журнала политической сатиры «Жупел». Созданы холсты: «Хризантемы», «Сирень и незабудки», «Майский вечер».

1906

Пишет серию этюдов «Иней». Участвует в выставках: февраль — «Мир искусства» в Петербурге («Иней», «Хризантемы», «Сирень и незабудки», «Майский вечер» и другие); апрель – СРХ в Москве («Иней», «Хризантемы», «Балкон»); осень–зима – в Русских художественных выставках в Париже и Берлине («Белая зима», «Хризантемы», «Морозное утро», «Цветы и фрукты на рояле» и другие).

Сентябрь–октябрь – участвует в подготовке выставки в Париже, избран членом Осеннего салона.

Декабрь – посещает открытие Русской художественной выставки в Берлине, которой была предпослана его статья «Два века русского искусства», напечатанная в журнале «Zeitschrift fuеr bildende Kunst» и в виде отдельной брошюры. Знакомится с личным архивом Валентина Серова, начинает работу над монографией о нем. Иосиф Кнебель издает альбом «Картины современных художников в красках» (составитель, автор статьи и аннотаций к картинам – Грабарь).

1907

Инициирует работу группы ученых над созданием Истории русского искусства (ИРИ). Разрабатывает план издания девяти томов.

Апрель–июль – работает в архивах Петербурга.

Август – в Калуге изучает провинциальный ампир. Выступает инициатором (вместе с Иваном Трояновским и Валерием Брюсовым) создания общества «Свободная эстетика» в Москве. Публикует статью «Ф. А. Алексеев» в журнале «Старые годы». Созданы картины «Иней», «В утренней росе», «Неприбранный стол» и другие. Участвует в выставках: март – салон «Свободной эстетики» в Брюсселе; апрель – VII Международной искусств в Венеции («Хризантемы», «Цветы и фрукты на рояле» и другие); декабрь — СРХ в Москве («Восход солнца», «Рябинка и березы»).

1907–1909

Опубликовал в журнале «Весы» восемь рецензий на выставки современного искусства (в том числе – «Голубая роза», «Венок», СРХ, салонов «Золотого руна»). Работает над книгой о Валентине Серове.

1908

Начало года – работает над ИРИ;

февраль– июль – в архивах Москвы.

Июль – создан натюрморт «Дельфиниум»; Витторио Пика напечатал в журнале «Emporium» (№ 163) статью «Художники современности: Игорь Грабарь».

Конец августа – сентябрь – долго болеет после нападения грабителей в Адлере.

Сентябрь – участвует в Осеннем салоне в Париже («Дельфиниум», под названием «Голубые цветы»).

Ноябрь – Совет Третьяковской галереи приобрел холст «Неприбранный стол».

Зимой пишет сюиту «День инея» из 12 холстов и полотно «Сказка инея и восходящего солнца».

Декабрь – участвует в выставке СРХ в Москве («Неприбранный стол», «Иней», «Дельфиниум» и другие).

1909

Январь – участвует в «Салоне» Сергея Маковского в Петербурге.

Начало года – на 79-й Международной выставке любителей и ревнителей искусства в Риме экспонирует «Утренний чай», «Морозное утро», «Мартовский снег».

Март – Национальная галерея в Риме приобрела холст «Утренний чай». Посещает (работая над ИРИ): март – Тверь и Петербург, апрель–май – Новгород.

Май–июль – поездка вместе с Николаем Мещериным в Грецию, Египет, Италию, Францию, Испанию, Англию и Голландию. В Италии вместе с Игнатием Нивинским изучал постройки Палладио.

Конец года – участвует в «Салоне» Владимира Издебского в Одессе.

1909, июль – 1913

По его проекту построен комплекс больницы в имении Захарьино близ Химок под Москвой.

1910

Январь – в обществе «Свободная эстетика» в Москве прочитал доклад «Введение в историю русского искусства».

Март – вышел в свет первый выпуск «Истории русского искусства» под его редакцией.

Июль -работает в архивах Петербурга.

Лето – поездка в Виченцу по проблемам стройки в Захарьино.

Осень – выходит из СРХ и вступает в возрожденное объединение «Мир искусства».

1910–1912

В журнале «Старые годы» регулярно публикует статьи («Останкинский дворец» 1910, «Архитекторы-иностранцы при Петре Великом» 1911, «Ранний Александровский классицизм и его французские источники» 1912), обзоры состояния музейного дела, охраны памятников старины и искусства.

1910–1912, 1914

Под его редакцией и при активном участии издательством Иосифа Кнебеля выпущены пять томов «Истории русского искусства» (им написаны «Введение в историю русского искусства», главы об архитектуре Древней Руси, ХVIII и начала ХIХ века, о живописи и иконописи ХVII века).

1910–1922

Член объединения «Мир искусства» (участвует в выставках 1915, 1916 и 1922 годов).

1911

Февраль – работает в архивах Петербурга. Читал Серову готовые главы монографии о нем.

Март – участвует в Международной выставке в Риме («Сказка инея и восходящего солнца», «Дельфиниум» и другие).

1912

Март–апрель – посещает Рим, Верону; Виченцу, Венецию; изучает постройки Палладио. Работает над книгой о Серове.

Ноябрь – посещает Париж.

Декабрь – в журнале «Аполлон» опубликована статья «Детство В.А.Серова». В обществе обсуждается его кандидатура на место попечителя Третьяковской галереи.

1913

Начало года – возглавляет Комитет по устройству посмертных выставок Валентина Серова в Петербурге и Москве, составляет их каталоги.

2 апреля – Московская городская дума избрала его попечителем Третьяковской галереи.

Апрель – женится на Валентине Мещериной, племяннице Николая Мещерина.

Лето – начал перевески в Третьяковской галерее.

Июль – изучает фрески собора в Калязине.

Август – посещает Переяславль, Ростов Великий, Ярославль, Романов-Борисоглебск, Кострому, Вологду. Получает звание академика живописи. В серии «Русские художники» издательство Кнебеля выпустило его монографию о Исааке Левитане (написана совместно с Сергеем Глаголем). Витторио Пика напечатал в журнале «Studio» (т. 60) cтатью «Три русских художника: Константин Сомов, Игорь Грабарь и Филипп Малявин».

Декабрь – назначен действительным членом ИАХ.

1913–1918

Попечитель Третьяковской галереи в Москве.

1913–1915

Осуществляет первую инвентаризацию экспонатов и продолжает перевески в Третьяковской галерее на основе историко-художественных принципов эволюции искусства, вызвавшие резонанс и споры в обществе.

1914

Устраивает посмертные выставки Валентина Серова в Петербурге (январь) и Москве (февраль).

Лето – вновь, после 1909 года, возвращается к живописи. Кнебель издал его монографию о Серове. Начинает работу над книгой об Илье Репине. Пишет статьи для Русского библиографического словаря. Участвует в Балтийской выставке в Мальме (Швеция) («Голубая скатерть», «Сказка инея и восходящего солнца», «Морозное утро», «В гололедицу», натюрморты с яблоками и другие).

1914–1915

Участвует в выставке «Художники Москвы – жертвам войны».

1915

Май – во время антинемецкого погрома в Москве погибли клише и негативы ИРИ, хранившиеся в магазине Кнебеля на Петровской линии. Издание последующих томов ИРИ прекратилось. Созданы: июнь – групповой портрет «Васильки», осень – картина «Рябинка». На выставке «Мир искусства» в Москве показал работы «Груши на синей скатерти», «Рябинка».

1916

Опубликовал в газете «Русские ведомости» некролог Николая Мещерина «Памяти художника и друга». Участвует в Выставке в пользу пострадавших от войны поляков в Москве («Яблоки на синей набойке») и в выставке «Мир искусства» в Петрограде («Голубая скатерть», «Рябинка»). Позирует Борису Кустодиеву для «Группового портрета художников объединения «Мир искусства».

1917

Март – входит в состав «Особого совещания» по делам искусств при комиссаре Временного правительства и Комиссии по делам искусств при Исполнительном комитете совета рабочих и солдатских депутатов. В Третьяковскую галерею из собрания Владимира Гиршмана поступили его холсты «Сентябрьский снег», «Белая зима», «Хризантемы».

1918

Май – участвует в создании Отдела по делам музеев и охраны памятников искусства и старины в Наркомпросе, руководит им (до апреля 1921).

Лето – создает реставрационный подотдел (Комиссию по реставрации памятников иконописи и живописи в Москве и ее окрестностях) и при ней реставрационную мастерскую. Совершает поездки для обследования памятников искусства: лето — в Боголюбов, Владимир, Коломну, Рязань, Муром и Чистополь, декабрь — в Новгород. Организовал Первую реставрационную выставку в Москве. Третьяковская галерея приобрела у автора пейзаж «Рябинка» (1915).

1918–1925

Назначен директором Третьяковской галереи.

1919

Публикует брошюру «Для чего и как надо охранять и собирать сокровища искусства и старины». Председатель Комиссии по раскрытию древнерусской живописи реставрационного подотдела при Наркомпросе. Руководит реставрационным осмотром памятников искусства: весна – в Сергиеве; июнь, август-сентябрь – по течению рек Москвы, Оки и Волги (от Углича до Казани). В журнале «Художественная жизнь» (№1) опубликовал статью «Раскрытие памятников живописи».

Август – избран членом Академии истории материальной культуры.

1919–1920

Работает в ГАИМК по разряду древнерусского искусства.

1919–1926

Публикует в журналах «Художественная жизнь», «Среди коллекционеров», «Казанский музейный вестник», «Русское искусство», «Архитектура», «Строительство Москвы» статьи по вопросам реставрации живописи, музейного дела, реконструкции городов, истории искусства, в том числе – «Феофан Грек» (1922), «Фрески Дмитровского собора во Владимире» (1923).

1920

Май–июнь – организует в Москве Вторую реставрационную выставку. Осуществляет научно-реставрационные осмотры памятников искусства: июнь – в Пскове, Новгороде, Вологде; август-октябрь – в Архангельске и Сольвычегодске, по побережью Белого моря. Принят в члены Всероссийского профессионального Союза писателей. Пишет пейзажи Сийского монастыря и берегов Северной Двины, серию натюрмортов с яблоками. В Русский музей из коллекции Александра Коровина поступило первое в собрании ГРМ произведение художника – «В утренней росе» (1907).

1920–1946

Преподает на кафедре истории искусств МГУ (профессор с 1921).

1921

Январь–март – в Риге участвует в конференции по заключению мирного договора с Польшей.

Март – устраивает в Риге выставку этюдов.

Апрель – участвует во Всероссийской конференции по реставрации в Москве. Осуществляет научно-реставрационные осмотры памятников искусства: май – в Боровске, июль — в Новгороде, Череповце, Кириллове, Ферапонтове, Вологде.

Осень – работает в усадьбе Ольгово Апраксиных в Дмитровском уезде. Созданы: «Автопортрет в шляпе», серии пейзажей и натюрмортов с грушами. Поездка в Германию.

1922

Май – родилась дочь Ольга; участвует в выставке «Мир искусства» в Петрограде («Старый дом в Ольгове»).

Весна – работает в Буграх у Трояновских, лето–осень – в Кунцеве.

Осень – участвует в Первой русской художественной выставке в Берлине («Иней. Последние лучи», «Груши на зеленой драпировке», «Красные яблоки на розовой скатерти» и другие). Член комитета по устройству русского отдела на ХIII Международной выставке искусств в Венеции.

1923

Работает над каталогом выставки Федора Рокотова.

Лето–осень – в Крылатском создает серию пейзажей, в том числе – «Ясный осенний вечер», «На лазоревом небе». Поездки в Германию, Францию, Англию.

Осень – входит в Комитет по устройству выставки русского искусства в Америке. Декабрь – написан «Автопортрет с женой». Выезжает в Нью-Йорк через Ригу, Берлин, Мальме, Копенгаген, Лондон. В ГРМ из музея Академии художеств передан холст «Груши на синей скатерти» (1915).

1924

Январь–июнь – в Нью-Йорке готовит выставку русского искусства (8.III — 20.IV). Пишет каталог и вступительную статью к нему. Экспонирует более 20№№ всех периодов своего творчества («Морозное утро», «Груши на зеленой драпировке», «Автопортрет с женой», «Ясный осенний вечер» и другие). В Нью-Йорке пишет портреты и пейзажи.

Март – участвует в Выставке картин в Москве («Долина Москвы-реки», «Старый дуб»). Реставрационная мастерская Комиссии по реставрации памятников иконописи и живописи (Реставрационный подотдел Музейного отдела Наркомпроса) преобразована в Центральные государственные реставрационные мастерские (ЦГРМ; он – их директор до 1931).

Лето – работает в Жилино по Казанской железной дороге, где напишет пейзажи. Участвует: в Русской художественной выставке в Брюсселе, в ХIV Международной выставке искусств в Венеции.

Декабрь – создал «Портрет Ольги Грабарь-Храбровой, матери художника».

1925

Март – участвует в выставке «Московские живописцы» («Портрет матери художника», «Груши на зеленой драпировке», «Портрет жены» и другие) в Москве.

Май – родился сын Мстислав.

Лето – работает в Косино под Москвой.

Август – поездка с целью осмотра памятников искусства в Вятку, Пермь, Екатеринбург, Нижний Тагил. Участвовал в выставках русского искусства в Торонто (Канада) и Лос-Анджелесе (США). В Третьяковскую галерею из Музея нового западного искусства поступил холст «Мартовский снег». В ГРМ из Ярославской художественной галереи поступил натюрморт «Цветы и фрукты на рояле» (1904).

1926

Опубликовал статью «Андрей Рублев» в сборнике «Вопросы реставрации».

Август – проводит реставрационное обследование по берегам Ладожского и Онежского озер. В Косино создан пейзаж «На озере».

1926–1927

Участвовал в выставке советского искусства в Харбине и Токио.

1926–1927, 1929, 1932, 1934, 1938

Опубликованы написанные им биографические очерки о русских и иностранных художниках для Большой советской энциклопедии и Энциклопедического словаря Гранат.

1927

Весна – начал работу над картиной «Ленин у прямого провода», тему которой предложил Реввоенсовет к 10-летию РККА.

Апрель – участвовал в Первой выставке картин Общества художников им. Репина в Москве, в выставке советского искусства в Японии (Токио, Осака, Нагоя). Открыл 3-ю реставрационную выставку ЦГРМ в Москве. Реставрационные поездки: в Крым, Старую Ладогу (были открыты фрески ХII века).

Август – в Магараче (Крым) пишет портрет жены, незаконченный из-за начавшегося землетрясения.

1927–1928

Участник «Юбилейной выставки итогов и достижений Советской власти за 10 лет» в Берлине, Вене, Праге, Стокгольме, Осло, Копенгагене.

1928

Январь – создан холст «За чтением. Портрет Валентины Грабарь, жены художника». Участник выставок в Москве: январь–февраль – художественных произведений к десятилетию Октябрьской революции («Волховстрой в белую ночь»); февраль–март – 1-й Общества московских художников (ОМХ) («Дубки», «В Крыму. Портрет В.М. Грабарь, жены художника», «За чтением»).

Начало весны – работает в Успенском близ Звенигорода («Новый сруб»). Присвоено звание заслуженного деятеля искусств.

Октябрь–декабрь – собирает экспонаты для иконной выставки в Германии.

Декабрь – работает в Успенском (за полчаса написал пейзаж «Разъяснивается»). В ГРМ из ГМФ поступил натюрморт «Ваза с яблоками» (1907).

1928–1929

Публикует в журнале «Красная панорама» обзоры выставок и монографические статьи, очерки о художественных музеях.

1929

Январь–июнь – командирован в Германию (Берлин, Кельн, Гамбург, Мюнхен) для устройства выставки русской иконописи и чтения лекций. Им написан каталог.

Май–июнь – поездка в Париж, Антверпен и Голландию (Гаага, Амстердам, Хаарлем), где изучает работы Яна Вермера и Франса Халса. Журнал «Ost-Europa» опубликовал его статью «Открытие древнерусской живописи». Участвует в выставках: февраль – советского искусства в США (Нью-Йорк, Филадельфия, Бостон, Детройт); март–август – художественно-промышленной в Кельне (13№№). Реставрационные поездки в Полоцк, Ростов на Дону, в Грузию. Написал ряд автопортретов.

1930

Публикует ряд статей о древнерусском искусстве в журналах Германии и Франции. Участие в выставках: май – Берлинского Сецессиона, март-июль – в Первой изобразительного искусства СССР в Стокгольме, Осло и Берлине; декабрь – «Социалистическое строительство в советском искусстве». В ГРМ из ГТГ передан холст «Дельфиниум» (1908).

1931

Созданы портреты Этторе Ло Гатто, Марии Мещериной, Петра Нерадовского, Абрама Эфроса, Григория Чирикова; пейзаж «Последний снег».

1932

Созданы портреты Николая Зелинского, Ксении (?) Медовой, Василия Мещерина. Работал в архивах Ленинграда над материалами к книге «И. Е. Репин».

1932–1934

Участвует в выставке «Художники РСФСР за 15 лет» в Ленинграде и Москве (портреты жены художника, Петра Нерадовского, Николая Зелинского, пейзажи «Разъяснивается», «Заводь», «Последний снег»). Ленсовет купил для ГРМ полотна «Разъяснивается» (1928), «Заводь» (1930) и портрет К.Д.Медовой (1932)

1933

Январь – участвует в обсуждении «опытной комплексной марксистской экспозиции» ГТГ, созданной под руководством Александра Федорова-Давыдова.

Начало года – назначен Председателем Художественного совета Треста скульптуры и облицовки при Президиуме Моссовета.

Июнь – окончил работу над картиной «В. И. Ленин у прямого провода». В серии «Жизнь замечательных людей» вышла его монография об Илье Репине, начатая в 1914 году. Журнал «Ost-Europa» опубликовал его обзор выставки «Художники РСФСР за 15 лет». Участвует в Международной передвижной выставке живописи в Нью-Йорке и Чикаго.

Декабрь – написан портрет «Светлана». Разработан проект реорганизации ГРМ.

1933–1935

Участвовал в выставке «15 лет РККА» в Москве, Ленинграде, Киеве, Харькове («В.И.Ленин у прямого провода»)

1934

Январь – написаны «Зимой. Портрет дочери художника», портреты Наташи Островской, Сергея Прокофьева. Участвует в Международной выставке современной живописи Института Карнеги в Питтсбурге и Сан-Франциско.

Март – продолжает работу по реорганизации экспозиции ГРМ.

Лето – руководит Комиссией по реставрации фресок и икон Кремлевских соборов. Делегат Первого Всесоюзного съезда советских писателей.

Август – назначен членом Совета ГТГ. Созданы: «Автопортрет с палитрой (в белом халате)» и портрет Марии Чуковской.

1934–1935

Участник выставки «Искусство Советской России» в США.

1935

Январь – пишет портреты сына, Корнея Чуковского и Веры Дуловой. Март— готовит выставку Серова, написал статью для каталога.

Июль – пишет портрет академика Сергея Чеплыгина, Николая Зелинского, Владимира Вернадского, Алексея Северцова.

Август – по заданию комитета выставки «Индустрия социализма» совершает поездку по Волге (Рыбинск, Ярославль, Горький, Саратов, Сталинград).

Сентябрь – написан портрет Елизаветы Никулиной в шали, в октябре – летчиков Михаила Водопьянова и Анатолия Ляпидевского, в декабре – дочери в красном платье и Елизаветы Никулиной в рост. Работает над монографией об Илье Репине и книгой мемуаров.

1935, декабрь – 1936, январь

В Москве и Ленинграде состоялись персональные выставки мастера, приуроченные к 45-летию его научной и художественной деятельности. Впервые были показаны работы 1880–1890-х годов «Крыша со снегом», «Дама с собакой» и другие.

1937

Вышли его книги «Репин» (в 2-х томах) и «Моя жизнь. Автомонография». Удостоен почетного диплома Международной выставки «Искусство и техника в современной жизни» в Париже за «Портрет академика Сергея Чаплыгина».

1937–1943

Профессор и директор МГХИ.

1938

В ГРМ из ГТГ передан пейзаж «На озере» (1926).

1939

Январь–февраль – работает вместе с Витольдом Бялыницким-Бирулей на даче «Чайка» на Удомле. Написан автопортрет и портрет Бялыницкого-Бирули. Участник Всесоюзной выставки «Индустрия социализма» в Москве. Журнал «Юный художник» (№5) опубликовал его статью «О колорите в живописи». В ГРМ из ЛГЗК поступил пейзаж «Март» (1939).

1939, декабрь – 1940, январь

В Москве состоялась юбилейная выставка художника (50 лет художественной, литературной и научной деятельности)

1940, январь

Участвовал в торжествах АХ в Ленинграде. Утвержден в ученой степени доктора искусствоведческих наук, награжден орденом Трудового Красного Знамени.

Ноябрь–декабрь – участник выставки произведений Игоря Грабаря, Александра Осмеркина, Петра Покаржевского, Георгия Ряжского, Григория Шегаля в Москве. ГРМ приобрел у автора полотна «Вешний поток» (1904),«Голубая скатерть» (1907).

1941

Присуждена Государственная премия 1-й степени за монографию о Репине (1937). Создал серию пейзажей с инеем.

Август (до ноября) – эвакуирован в Нальчик.

Осень – работает над монографией о Валентине Серове, пишет пейзажи, портреты Владимира Гельфрейха, Сергея Прокофьева, Эрнестины Доливо, Виктора Веснина.

1941–1943

Из Нальчика эвакуирован в Тбилиси (ноябрь 1941 – август 1942) и Самарканд (сентябрь 1942 – февраль 1943).

1942

Январь – созданы портреты деятелей грузинского искусства (Нато Вачнадзе, Миранды Гамсахурдия, Тамары Цицишвили и других), четы Сварогов, сына. Начал картины «Фашисты под колхозным конвоем» и «Эсэсовцы».

Май – выставка картин Игоря Грабаря и Василия Сварога в Тбилиси. Переезжает в Самарканд. Участник выставки «Великая Отечественная война» в Москве.

Июль – назначен председателем Комиссии по учету и охране памятников искусства Комитета по делам искусств при СНК СССР.

1942, октябрь – 1946

Директор ВАХ и ИЖСА в Ленинграде, где преподает, руководит живописной мастерской и мастерской монументальной живописи.

1943, март

Вернулся в Москву. Участник выставок: май – групповой произведений Василия Бакшеева, Витольда Бялыницкого-Бирули, Игоря Грабаря, Евгения Лансере, Василия Мешкова, Ивана Павлова, Константина Юона в Москве; Всесоюзной художественной «Героический фронт и тыл» в Москве.

Сентябрь – избран действительным членом АН СССР. Вступил в Союз советских писателей. Получил звание народного художника РСФСР. Вошел в состав Комитета по Государственным премиям при СНК СССР в области литературы и искусства. Перед Президиумом АН СССР и Комитетом по делам искусств ставит вопрос об издании новой истории русского искусства, пишет «Тезисы к истории русского искусства».

Конец года – Президиум АН СССР возбуждает перед правительством ходатайство о создании Института истории искусства.

Декабрь – вместе с Ильей Зильберштейном работает над книгой «И.Е.Репин (Художественное наследство)»

1944

Публикует ряд статей к 100-летию со дня рождения Ильи Репина. Написал пейзажи Узкого и Абрамцева.

Октябрь – в Москве открылась выставка «Живопись И. Э. Грабаря».

Осень – основан Институт истории искусства.

1944–1960

Научный руководитель ГЦХНРМ в Москве, директор Научно-исследовательского института истории искусств Академии наук СССР.

1945

Июнь – в Ленинграде открылась выставка произведений московских художников Игоря Грабаря, Сергея Герасимова, Сарры Лебедевой, Николая Чернышева. Писал пейзажи с инеем и цветы. В ГРМ поступил из УДИ при СНК РСФСР пейзаж «Зима» (1904), музей приобрел у автора пейзаж «Роскошный иней» (1941).

1945–1946

Награжден двумя орденами Ленина.

1946

Созданы портреты Петра Нерадовского, академиков Вячеслава Волгина и Евгения Тарле, этюды инея.

Апрель – в Москве и Ленинграде состоялись выставки работ мастера.

1946–1959

Руководит работой авторского коллектива Истории русского искусства.

1947

Написан «Автопортрет в шубе» и ряд этюдов цветов.

Июнь – в Москве открылась персональная выставка художника к 75-летию со дня его рождения. Опубликовал статью «Реставрационные работы и связанные с ними открытия памятников искусства» в сборнике АН СССР. Редактирует сборник статей «Памятники искусства, разрушенные фашистскими захватчиками в СССР» (М., 1947). Избран действительным членом Академии художеств СССР.

1948

Публикует ряд статей в первом томе издания «И. Е. Репин» (Художественное наследство), редактируемом им и Ильей Зильберштейном. Закончил рукопись «Воспоминания и характеристики. Автомонография» (не опубликована).

1949

В журнале «Искусство» (№ 4) опубликовал статью «Крестьянский Серов». Участвовал во Всесоюзной художественной выставке в Москве и в выставках советской живописи в Берлине, Дрездене и Будапеште. Писал цветы и пейзажи Абрамцева. Закончил работу над монографией о Валентине Серове в 2-х томах. (с 1952 лежала в издательстве «Искусство», опубликована в 1965).

1950

Участвует в выставке советского искусства в Хельсинки.

1951

В Москве состоялась выставка художника (к 80-летию со дня рождения и 60-летию творческой деятельности). Созданы портрет дочери, пейзажи с инеем.

1952

Участвует в выставке советского изобразительного искусства в Дели, Калькутте и Бомбее. Пишет автопортреты, этюды инея в Узком и цветы.

1952–1959

Участвовал в выставках работ членов АХ СССР в Москве.

1953, 1954, 1955, 1959, 1960

Вышли в свет I–V тома «Истории русского искусства» под редакцией Игоря Грабаря, Виктора Лазарева и Владимира Кеменова.

1954

Участвует во Всесоюзной художественной выставке в Москве. Создана серия зимних пейзажей. Вышли: редактированный им сборник «Русская архитектура начала ХVIII века», для которого он написал семь статей; «Ежегодник Института истории искусств Академии наук СССР» с его статьей «Проблема характера в творчестве В. А. Серова». ГРМ приобрел у автора пейзаж «Зимний вечер» (1903), из ГТГ в музей поступил «Автопортрет» (1942).

1955

Июнь – в Ужгороде открыл выставку 24 полотен и 2 рисунков, принесенных им в дар Закарпатской областной картинной галерее – «Золотая осень» (1901), портреты матери (1924), Елизаветы Никулиной (1935) и другие. Позже подарил еще 24 графические работы. Написаны два портрета Владимира Грабаря, ряд пейзажей с инеем.

1956

Присвоено звание народного художника СССР. Участвовал в ХХVIII биеннале в Венеции («Светлана», «Солнце поднимается» и другие).

Сентябрь – в «Литературной газете» опубликовал свою последнюю статью – «Заметки о живописи». Писал осенние пейзажи в Абрамцеве.

1957

Избран делегатом Первого всесоюзного съезда советских художников в Москве. Участник выставок: Всесоюзной художественной, посвященной 40-летию Октябрьской революции в Москве; живописи, скульптуры, графики к Первому всесоюзному съезду советских художников в Москве; «Русская живопись ХIV – начала ХХ вв.» в Варшаве. Работал в парке Узкого над пейзажами.

1958

Участвует в художественных выставках: «40 лет Советских Вооруженных Сил» в Москве; «200 лет Академии художеств СССР» в Ленинграде. Писал цветы и этюды веток со зрелыми яблоками.

1959

Участвует в выставке произведений советских художников в Лондоне. Написал свой последний пейзаж – «Березовая аллея».

Конец года – болеет.

1960

Начало года – страдает тромбофлебитом. Участник выставок: «Советская Россия» в Москве (экспонирован последний пейзаж – «Березовая аллея»); «Русская и советская живопись» в Париже.

16 мая – скончался в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

* Владимир Круглов. Летопись жизни и творчества // Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения. СПб. 2021. С. 175-183.