Издательская деятельность футуристов оставила большое наследие, в которое входят также и почтовые открытки с композициями, созданными по мотивам станковых произведений художников-футуристов и их портретов. Производство открытых писем и являлось одной из форм распространения идей и пропаганды эстетики авангарда. Инициатором этого вида деятельности стал Алексей Крученых, который привлек к ней Наталию Гончарову, братьев Михаила и Ивана Ларионовых, Владимира Татлина, Александра Шевченко и Николая Роговина. Русский музей обладает значительным собранием открытых писем, изданных Крученых. Показательно, что почти все они происходят из собрания Федора Нотгафта — секретаря объединения «Мир искусства», создателя издательства «Аквилон» и сотрудника Эрмитажа, то есть представителя «враждебного» футуристам мирискуснического лагеря. Этот факт свидетельствует о том, что и оппоненты сумели оценить и признать созидательную роль деятельности футуристов. Екатерина Климова. Футуристическая книга // Наш авангард. СПб, 2025. С. 342.

Гончарова Наталия Сергеевна (1881, д. Нагаево Тульской губ. — 1962, Париж) - живописец, график, художник театра, иллюстратор книг.

Родилась в деревне Нагаево (Тульская губерния). Училась в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1901–1909) на скульптурном отделении у П. П. Трубецкого. Живописью занималась самостоятельно, посещала мастерскую К. А. Коровина, пользовалась советами М. Ф. Ларионова. Писала импрессионистические пейзажи (1901–1906), развивала принципы неопримитивизма (1906–1911), восприняв традиции иконы, лубка и вывески. В этот период ее живописи преобладала крестьянская и религиозная тематика. С 1911 работала в духе футуризма. Вместе с  Ларионовым разработала теорию одного из направлений абстрактной живописи — лучизма.

Иллюстрировала книги футуристов В. В. Хлебникова и А. Е. Крученых «Игра в аду», «Мирсконца», А. Е. Крученых «Пустынники» и «Пустынницы» (1912), С. П. Боброва «Ветроградари над лозами» (1913). Издала серию литографий «Мистические образы войны» (1914). Вместе с Ларионовым была одним из организаторов первой выставки «Бубновый валет» (1910), выставок «Ослиный хвост» (1912), «Мишень» (1913), «№ 4. Футуристы, лучисты, примитив» (1914). В 1914 по приглашению С. П. Дягилева в Париже участвует в оформлении оперы-балета «Золотой петушок» на музыку Н. А. Римского-Корсакова. С 1915 живет в Швейцарии, Италии, с 1919 – в Париже. Одна из ведущих декораторов антрепризы «Русский балет С. П. Дягилева» (1914–1929). Выполнила эскизы декораций и костюмов к балетам «Литургия» (на музыку православных песнопений), «Свадебка» И. Ф. Стравинского (1915), «Испанская рапсодия» М. Равеля (1916). Создала серию картин «Испанки», «Космос», иллюстрировала книги «Слово о полку Игореве» (1923), «Сказки» Н. В. Кодрянской (1950).