Расширенный поиск по коллекциям
КРЫМ. Эпохи, люди, события
Виртуальная выставка, подготовленная Русским музеем к 10-й годовщине воссоединения Крыма с Россией, объединяет около 400 произведений, посвященных жизни полуострова Крым в разные эпохи. Хронологический рубрикатор помогает изучить художественные материалы, связанные с тем или иным периодом в истории Крыма, а тематические разделы позволяют рассмотреть целые серии работ художников, создававших произведения об этом необыкновенном крае.
Освоение Крыма стало важной темой в истории русской художественной культуры. Великая и прекрасная земля вот уже более 240 лет вдохновляет художников, писателей и поэтов, живших в этом удивительном крае или посещавших его. В рамках выставки демонстрируются портреты главных действующих лиц и рядовых участников исторических событий, связанных с Крымским полуостровом, виды археологических памятников античности и средневековых архитектурных сооружений, дворцово-парковых ансамблей и удивительной крымской природы, жизнь местного населения и героические подвиги русских солдат и офицеров, портреты полководцев, запечатленные отечественными и зарубежными художниками с конца XVIII до конца XX века. Cреди них – М.М.Иванов, В.П.Петров. Ф.Я.Алексеев, Н.Г.Чернецов, И.К.Айвазовский, К.Ф.Богаевский, М.А.Волошин и многие другие.
Так, в Русском музее хранится уникальная серия акварелей, выполненная Михаилом Ивановым во время походов по югу империи вместе с фельдмаршалом Г.А.Потемкиным 1783 году, за которые ему было присуждено звание академика.
Портреты императрицы Екатерины II и ее сподвижников (Г.А.Потемкина-Таврического, В.М.Долгорукова-Крымского), медали на присоединение Крыма к России, рисунки Бахчисарайского дворца Василия Петрова из серии «Путешествие Екатерины II в область Таврическую», выполненные тушью и сепией в 1790–1796 годах, «Вид Бахчисарая» Ф.Алексеева также позволяют погрузиться в эпоху важнейших событий для истории нашей страны.
Большой интерес представляет альбом рисунков с видами Крыма Никанора Чернецова, созданный в 1830-е годы. С 1833 по 1836 год он находился на службе у новороссийского губернатора графа М. С. Воронцова. Путешествуя вдоль берегов Черного моря на пароходе «Петр Великий», художник исполнил множество рисунков и акварелей.
В 1837 году один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма. Главной ее целью стал Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два французских художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон. В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание экспедиции – «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова». В Русском музее хранится один из экземпляров альбома с иллюстрациями Раффе. Семьи татар и караимов, русские крестьяне, цыгане, армяне, еврейские негоцианты, татары-дервиши, арнауты, татарские школы и бани, мечети, запечатленные во всех подробностях на литографиях из этого альбома, отражают многонациональный состав населения Крымского полуострова.
Герои и события Крымской войны 1853—1856 годов, виды Севастополя этого периода наиболее полно представлены в литографиях «Русского художественного листка», издававшегося Василием Тиммом в эти годы в Петербурге с целью освещения важнейших явлений общественной жизни страны.
Знаменитая поэма Александра Пушкина «Бахчисарайский фонтан», написанная под впечатлением от посещения дворца крымских ханов, не раз вдохновляла художников на создание иллюстраций к ней.
Искусство Константина Богаевского практически полностью было посвящено родному Крыму. Его цикл литографий, изданный в 1923 году, переносит зрителя во времена древней Киммерии.
Имена писателей Антона Чехова и Александра Грина навеки связаны с Крымом. Их портреты, а также иллюстрации Кукрыниксов к рассказу А.П.Чехова «Дама с собачкой», сюжет которого разворачивается в Ялте, также включены в виртуальную выставку.
Александр Куприн, впервые приехавший в Крым в 1907 году, в 1920-е - 1940-е годы создал здесь одни из лучших своих пейзажей. В XX веке в Крыму также работали Максимилиан Волошин, К.С.Петров-Водкин и его ученица, уроженка Крыма, Мария Ломакина, чьи рисунки о жизни крымских колхозов также хранятся в Русском музее.
Одну из героических страниц в истории Севастополя запечатлел Александр Дейнека в своем знаменитом полотне «Оборона Севастополя» (1942). Образцом батального жанра в советском искусстве является картина Павла Соколова-Скали "Штурм Севастополя" (1944-1947), посвященная решающему сражению за город, освобожденный от фашистов 9 мая 1944 года в результате кровопролитных боев.
Трагическим страницам аджимушкайской трагедии посвятил свой цикл "Аджимушкай. 1942" Николай Бут. Все произведения цикла хранятся в Восточно-Крымском историко-культурном музее-заповеднике (г. Керчь).
Важнейшее событие Второй мировой войны – Ялтинская (Крымская) конференция лидеров трех великих держав антигитлеровской коалиции: СССР, США и Великобритании, состоявшаяся 4–11 февраля 1945 года в Ливадийском дворце города Ялты – запечатлено на холсте Дмитрия Налбандяна «На Крымской конференции» (1945) и в скульптурной композиции Александра Грубе (1945).
Для всестороннего представления о Крымском полуострове в живописи и графике рекомендуем также материалы виртуальной выставки «Памятники архитектуры и природные заповедники Крыма в отечественном изобразительном искусстве» из собраний 40 музеев России, опубликованной на портале «Виртуальный Русский музей» в 2019 году и значительно пополненной в этом году произведениями из собрания Русского музея.
Медаль в память побед над Турцией в 1770 году
- (лицевая и оборотная стороны)
- 1770
- Серебро. Дм — 45 мм
- Государственный Русский музей
- Мед.А-4989
Медаль была выпущена в память блистательных побед русских войск в 1770 году: при Рябой Могиле, при реке Ларги (притоке Прута), битвы при Кагуле, Чесменского сражения, взятия Аккермана, Бендер, крепости Браилов.
Медаль на победу при Кагуле в 1770 году
- Копия. (лицевая и оборотная стороны)
- 1770
- Металл. Дм — 41,8 мм
- Государственный Русский музей
- Мед.А-672
Наградная медаль была учреждена 23 сентября 1770 г. именным указом Екатерины II, данным Военной коллегии. Медаль носилась в петлице на ленте ордена Св. Андрея Первозванного. Кагульской медалью были награждены солдаты и унтер-офицеры, а также казаки, участвовавшие в сражении у реки Кагул со значительно превосходящими по численности турецкими войсками. Всего было изготовлено более 19 тысяч медалей. После смерти награжденных медали возвращали в Военную коллегию, откуда они поступали в переплавку.
Портрет генерал-аншефа графа А. Г. Орлова-Чесменского
- 1770-е
- Мрамор. 64 х 41 х 35
- Государственный Русский музей
- Ск-301
Орлов-Чесменский Алексей Григорьевич (1735–1807) – граф (1762), третий сын новгородского губернатора Григория Ивановича Орлова и Лукерьи Ивановны (урожденной Зиновьевой). Участвовал в дворцовом перевороте 1762. В 1765 генерал-лейтенант, в 1769 генерал-аншеф. В 1770 главнокомандующий русским флотом в войне с Турцией. В декабре 1775 вышел в отставку. С 1797 по 1802 жил за границей.
Екатерина Великая в стране и мире. СПб, 2017. С. 135.
Медаль в память заслуг графа П.А.Румянцева во время войны с турками
- (лицевая и оборотная стороны)
- 1774
- Серебро. Дм — 93,9 мм
- Государственный Русский музей
- Мед.А-253
Румянцев-Задунайский П.А. (1725–1796) – граф, русский полководец, генерал-фельдмаршал. В ходе русско-турецкой войны одержал победы при Рябой Могиле, Ларги и Кагуле (1770). Стал первым кавалером, удостоенным I-й степени ордена Св. Георгия (1770). В день заключения Кючук-Кайнарджийского мирного договора с Турцией (10 июля 1774 г.) Екатерина II повелела П.А. Румянцеву присоединить к его фамилии наименование «Задунайский» и именоваться графом Румянцевым-Задунайским.
Чесменский бой под командой Алексея Орлова утром 7 июля 1770 года
- По живописному оригиналу Ричарда Пэтона (1770)
- 1777
- Бумага, офорт, резец. И.: 43,6 х 64,5; л.: 50,9 х 66,5
- Государственный Русский музей
- Гр-29697
Чесменский бой – крупнейшее морское сражение между русской эскадрой и турецким флотом – произошел 24–26 июня (5–7 июля) 1770 года в Эгейском море у западного побережья Турции в ходе русско-турецкой войны (1768–1774). После обнаружения Османского флота под командованием капудан-паши Хасан-бея две российские эскадры Балтийского флота под общим командованием графа Алексея Орлова атаковали его и сходу уничтожили флагманский корабль. Турки скрылись в Чесменской бухте и были там заблокированы русскими кораблями. Вечером 25 июня (6 июля) отряд русских кораблей, стоящий на рейде Чесменской бухты, завязал с турками артиллерийскую дуэль. В половине второго ночи один из линейных турецких кораблей загорелся и взорвался. С него огонь распространился на остальные суда турок. Пожары и взрывы охватили всю Чесменскую бухту. Бой продолжался до восьми утра и окончился большими потерями с обеих сторон и полной победой русского флота. Екатерина Великая в стране и мире. СПб, 2017. С. 102.
Живописные изображения морских побед графа Алексея Орлова были написаны английским художником Ричардом Пэтоном по заказу Екатерины II в 1770 году, а затем гравированы и изданы в Лондоне в 1777.
Портрет графа П. А. Румянцева-Задунайского
- 1778
- Мрамор. 90 х 56 х 38
- Государственный Русский музей
- СК-313
Румянцев-Задунайский Петр Александрович (1725, Москва – 1796, с. Ташани Полтавской губ.).
Полководец, генерал-фельдмаршал. Родился в семье генерал-аншефа. Ребенком был записан рядовым в лейб-гвардии Преображенский полк. До 14 лет обучался дома. В 1739 г. был прикомандирован к русскому посольству в Берлине, но вскоре выяснилось, что Румянцев "к гражданской службе склонности не имеет". Возвращенный в Петербург в 1740 г., Румянцев был определен в сухопутный кадетский корпус, который вскоре покинул, "пользуясь пребыванием отца в чужих краях". В 1743 г. вместе с отцом был в Швеции и привез в Петербург выгодный для России Абоский мирный договор, за что был произведен в полковники, а затем получил вместе с отцом графский титул. В дальнейшем продвигался по службе не благодаря связям, а за счет серьезной работы и собственных талантов. В начале Семилетней войны 1756–63 гг. Румянцев успешно переформировал русскую конницу. В 1757 г. умелыми действиями решил исход сражения при Гросс-Егерсдорфе. Отлично обучив вверенных ему кирасиров, Румянцев в сражении при Кунерсдорфе выдвинулся в число лучших командиров. В 1761 г. впервые применил батальонные колонны для нанесения противнику быстрого мощного удара, создал легкие батальоны и использовал в бою тактику рассыпного строя при осаде и взятии прусской крепости Кольберг, защищавшей подступы к Берлину, что было новым словом в военном искусстве второй половины XVIII в. В 1761 г. вступивший на престол Петр III, заключив мир с Пруссией, произвел Румянцева в генерал-аншефы и поставил командующим армией в войне с Данией, не успевшей начаться из-за совершенного дворцового переворота Екатерины II. В 1764 г. был назначен генерал-губернатором Украины. Выполняя волю Екатерины II, Румянцев проводил имперскую политику ликвидации автономии и усиления крепостничества в Малороссии.
Заботясь об усилении могущества России и укреплении ее южных границ, Румянцев считал необходимым продвинуть их к Черному морю, Бугу и Днестру. Во время русско-турецкой войны 1768–74 гг. проводил активные наступательные действия. В 1770 г. одержал блистательные победы при Рябой Могиле, Ларге, Кагуле, заслужив чин генерал-фельдмаршала и восторженное письмо Фридриха II: "Полная победа, которую одержали вы над турецкой армией, приносит вам тем более славы, что успех ее был плодом вашего мужества, благоразумия и деятельности". В 1774 г. успешные действия в Болгарии и наступление на Шумлу, где были сосредоточены главные турецкие силы, заставил противника "заключить без отлагательства вечный мир", названный Кючук-Кайнарджийским. Почетное наименование "Задунайский", назначение главным начальником всей регулярной кавалерии русской армии, чины и заслуги не смогли соперничать с возвышением Г.А. Потемкина, и Румянцев-Задунайский стал командующим лишь номинально, не покидая своего имения. Военные идеи Румянцева, изложенные им в "Инструкции" (1761), "Обряде службы" (1770), "Мыслях" (1777), сыграли важную роль в реорганизации русской армии, в развитии отечественного военного искусства.
Освобождение пленных женщин
- 1780–1782
- Мрамор. 76,5 х 131, 5 х 12,7
- Государственный Русский музей
- Ск-1321
Этот «исторический» горельеф некогда украшал «Орловский» зал Мраморного дворца, построенного по указу императрицы для графа Г. Г. Орлова. «Великодушные действия» графа А. Г. Орлова-Чесменского в скульптурной сюите из четырех панно сопоставлялись с деяниями древних полководцев, запечатленных в композициях «Великодушие Сципиона Африканского» и «Великодушие Павла Эмилия».
Ак-мечеть (Симферополь)
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30039
Ахтиарская гавань
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо, графитный карандаш. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30048
В Старом Крыму
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30075
В Старом Крыму
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30074
В окрестностях Карасубазара. Водяная мельница
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30034
Вид Балаклавы
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, белила, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30051
Вид Балаклавы
- 1783 (?)
- Бумага, сепия. 25,6 x 40,2
- Государственный Русский музей
- Р-954
Вид Бахчисарая
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30062
Вид Инкермана
- 1783
- Бумага, акварель. 58,3 x 95,4
- Государственный Русский музей
- Р-5874
Вид Феодосии
- Из альбома рисунков и акварелей. На обороте: Восточные здания. Наброски
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30070
Вид Феодосии (Кафы) (продолжение)
- Из альбома рисунков и акварелей. На обороте: Часть вида Феодосии
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30067
Вид Феодосии (продолжение)
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30068
Вид близ Ак-Мечети
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо, графитный карандаш. 19,1 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30041
Иванов Тимофей Иванович
1729, Санкт-Петербург – 1803, Санкт-ПетербургМедальер, резчик монетных штемпелей. Первоначальные профессиональные навыки получил у отца, монетчика. С 1745 ученик на Петербургском монетном дворе, с 1751 учился у Б. Скотта, одновременно занимался в рисовальном классе Императорской Академии художеств. В 1750-х ему «поручено быть у исправления монетных штемпелей». Работал на Петербургском монетном дворе в должности казенного медальера до 1800. Автор почти всех штемпелей лицевых сторон рублевых монет с портретом Екатерины II.
Шубин Федот Иванович
1740, д. Тючковская Архангелогородской губ. – 1805, Санкт-ПетербургСкульптор. Выдающийся скульптор русского классицизма, работал в жанре портрета. Родился в Архангельской губернии, в семье поморского резчика по кости. С помощью М. В. Ломоносова поступил в Академию художеств (ИАХ), где учился у Н. Ф. Жиле (1761 – 1766). С 1767 учился в Париже у Ж. Б. Пигалля, с 1770 – в Риме у Дж. Ноллекенса. За свое мастерство пользовался благоволением императрицы Екатерины II. Произведения Шубина: статуи, портретные бюсты, рельефы характерны пластическим чувством, «живой теплотой» мрамора. Его неповторимый стиль – сочетание психологизма, живописности и классицистической идеализации. В его портретах запечатлен весь высший свет Петербурга екатерининской эпохи.
Экслейн Иоганн Леонгардт
Егер Иоганн Георг Каспар
1750-е – после 1791Гравер на стали и твердых камнях, медальер. С 1770 служил по контракту на Петербургском монетном дворе, с 1772 – медальер Петербургского монетного двора. Преподавал в Императорской Академии художеств (1776–1778), обучая «академических учеников своему художеству».
Гасс Иоганн Бальтазар
1730, Суль, Германия — 1813, Санкт-ПетербургНемецкий ювелир, медальер. В России с 1760. С 1768 работал по контракту на ПМД для приготовления секретных штемпелей. В 1772 принят в службу на правах чиновника с жалованьем 1200 руб. в год, в 1773 пожалован званием Императорского медальера. Автор медалей с изображениями русских великих князей, царей, императоров и императриц и 12медалей из серии в память событий из древней русской истории, чеканенных по повелению Екатерины II. В 1797 вышел в отставку.
Кано Пьер-Шарль
1710–1777Французский гравер. С 1740 жил и работал в Англии, в основном специализировался на гравировании пейзажей и марин.
Безродный Василий Петрович
1783 – после 1850Медальер. Учился в медальерном классе Императорской Академии художеств, окончил с аттестатом 1-й степени (1803). Вторая серебряная медаль за лепление с натуры (1801). Вторая золотая медаль (1803) за программу «Убиение варяга с сыном во времена Св. Владимира» из эпической поэмы «Владимир». В 1807 поступил на Петербургский монетный двор медальером, где занимался преимущественно копированием. С 1857 в отставке, с чином коллежского советника.
Вехтер Иоганн Георг
1726, Гейдельберг – 1800, Санкт-ПетербургНемецкий медальер. В России с 1765. Автор около пятидесяти медалей.
Иванов Михаил Матвеевич
1748, Петербург - 1823Автор пейзажей, батальных и бытовых сцен.
Крымский полуостров в силу своего географического положения и природных условий обитаем с древних времен. Здесь селились разные народы и оставили после себя богатое культурное наследие. Это археологические памятники античного и средневекового Крыма.
Греки являются одним из древнейших народов Крыма. Они дали название южному берегу полуострова — Таврида (Таврика, Таврия). А свои северные области, куда входил и весь полуостров Крым, называли Киммерией. Одним из важных древнегреческих центров был Херсонес Таврический. Город, существовавший в древности на территории современного Севастополя на мысу между двумя бухтами, был основан в конце V в. до н.э. Руины Херсонеса Таврического являются одной из главных достопримечательностей Севастополя.
Согласно Повести временных лет в 988 году великий князь Владимир осадил город Корсунь (древнерусское название Херсонеса Таврического) и потребовал в жены византийскую принцессу Анну, а византийские императоры в свою очередь потребовали крещения князя в православную веру, что и совпало с намерениями самого Владимира принять крещение «по закону греческому». Владимир принял крещение в Корсуни, а по возвращении в Киев началась христианизация Руси. Так Крым стал купелью православия русских земель.
На территории Крыма сохранилось много памятников периода Средневековья. Прежде всего это архитектурные ландшафты и руины оборонительного зодчества ‒ генуэзские крепости: в Феодосии (Кафа), Балаклаве (Чембало), в Гурзуфе, в Судаке и других местах. Подробно запечатлена в рисунках Михаила Иванова византийская крепость в городе Инкерман и пещерный монастырь в рисунках Никанора Чернецова.
Инкерман
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30046
Инкерман. Руины крепости
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30060
Дворец в Бахчисарае
- Из серии «Путешествие Екатерины II в область Таврическую»
- 1790–1796
- Бумага, сепия, тушь, перо. 24,6 х 45,8
- Государственный Русский музей
- Р-1838
«Императрица провела в Бахчисарае только пять дней. Удовольствие отражалось во всех чертах лица ее: она наслаждалась гордостью государыни, женщины и христианки при мысли, что заняла трон ханов, которые некогда были владыками России и еще незадолго до своей гибели вторгались в русские области, препятствовали торговле, опустошали вновь завоеванные земли и мешали утверждению русской власти в этих краях. Мы наслаждались почти наравне с нею новостью нашего положения, которое позволяло нам беспрепятственно и обстоятельно осмотреть внутренность знаменитых гаремов…» (Записки графа Сегюра о пребывании его в России в царствование Екатерины II (1785–1789). СПб, 1865). Екатерина Великая в стране и мире. СПб, 2017. С. 80.
В 1787 состоялось путешествие Екатерины II в Крым. Непосредственными очевидцами этого путешествия были художники Уильям (?) Хедфилд («Гатьефельд») и Михаил Иванов, запечатлевшие места, где побывала императрица. Документальных свидетельств о пребывании в Крыму Василия Петрова, только что окончившего Театральное училище, не обнаружено. Но, судя по отдельным надписям под его рисунками данной серии, некоторые зарисовки ландшафтов и достопримечательностей относятся ко времени таврического путешествия. Известно, что в ранний период творчества Петров часто копировал работы других художников. Можно предположить, что некоторые рисунки были созданы с неизвестного оригинала другого автора. Екатерина Великая в стране и мире. СПб, 2017. С. 78.
Ханский дворец в Бахчисарае (Бахчисарайский дворец) — бывшая резиденция крымских ханов, построенная в стиле османской архитектуры XVI-XVII веков. Строительство дворца началось в начале XVI века во время правления хана Сахиба I Герая. Вместе со строительством дворца началось строительство самого Бахчисарая. За время своего существования дворец постоянно достраивался правившими ханами.За время своего существования дворец постоянно достраивался правившими ханами.За время своего существования дворец постоянно достраивался правившими ханами.За время своего существования дворец постоянно достраивался правившими ханами.
20 мая 1787 года дворец посещала Екатерина II. К её приезду руководил ремонтом дворца князь Потёмкин, который как и большинство европейцев по стереотипу считал классические Османские интерьеры недостаточно роскошными для императорских особ и провёл масштабный ремонт нескольких комнат в стиле эклектики смешав восточное и европейское оформление. Екатерина II провела во дворце три дня. В поездке её сопровождали австрийский император Иосиф II, французский посол де Сегюр, английский и австрийский послы, а также сановники. 7 сентября 1820 года дворец посещал Александр Сергеевич Пушкин с семьёй генерала Раевского.
В 1908 году во дворце открыли музей. В 1912 году дворец посетил Николай II со своей семьёй.
После Октябрьской революции 1917 года во дворце открылся музей истории и культуры крымских татар. С 1955 года это Бахчисарайский историко-археологический музей, а с 1979 года — историко-архитектурный музей. В 1961—1964 годах проводилась научная реставрация росписей и архитектурных деталей дворца. В ходе этой реставрации внешний вид дворца был приближен к первоначальному.
Подробнее о дворце и об истории музея см. на официальном сайте.
Старый Крым (Пейзаж с армянской церковью)
- 1797
- Бумага на картоне, акварель, итальянский карандаш, тушь, перо. 57,5 х 94
- Государственный Русский музей
- Р-5876
На станковой акварели 1797 года, написанной по натурным рисункам 1783 года, представлена достопримечательность Старого Крыма одна из старейших армянских церквей. Екатерина Великая в стране и мире. СПб, 2017. С. 82.
Старый Крым. Руины школы (портал медресе хана Узбека)
- 1797
- Бумага на картоне, акварель, итальянский карандаш. 57,8 х 94,1
- Государственный Русский музей
- Р-5870
На станковой акварели 1797 года, написанной по натурным рисункам 1783 года, представлены руины медресе с порталом (не сохранился). Комплекс медресе и мечети (первая треть XIV – вторая половина XV века) был центром исламского Солхата. Медресе построено в 1332–1333 на средства Инджи-бек хатун – жены хана Мухаммеда Узбека, правителя Солхата. Екатерина Великая в стране и мире. СПб, 2017. С. 82.
Крещение Российского народа при великом князе Владимире
- 1804
- Картон тонкий, сепия, кисть, перо. 55,9 х 82
- Государственный Русский музей
- Р-5979
Согласно летописи, Владимир в 987 году принял решение о крещении «по закону греческому». В 988 году он захватил византийский город Корсунь (древнерусское название Херсонеса Таврического) и потребовал в жены Анну, сестру византийских императоров Василия и Константина. Те в свою очередь потребовали крещения князя в православную веру. Владимир крестился вместе со своими дружинниками и женился на Анне, заключив, таким образом, политический союз с Византией. По возвращении в Киев великий князь приказал низвергнуть языческих идолов, а затем византийские священники крестили киевлян в Днепре. Этим было положено начало христианизации Руси и ее приобщения к ценностям христианского мира. (В. Пуд.) Электронный каталог «Герои и злодеи русской истории». СПб, 2010. С. 39.
В 1804 году в рапорте, посланном в Совет Академии из Рима, Шебуев сообщал, что начал работать над композициями из русской истории, среди которых была и сепия «Первое крещение российского народа при Владимире». Здесь, как и в других его ранних произведениях, проявилось тяготение к многофигурным сценам и некоторой повествовательности, иногда в ущерб ясности и строгости композиционного решения. Сам художник высоко ценил этот рисунок. По словам писателя и критика П. П. Каменского, посетившего мастерскую Шебуева в 1839 году, художник предполагал претворить эскиз в большое живописное полотно. Однако замысел так и не был реализован. (Н. С.) Электронный каталог «Герои и злодеи русской истории». СПб, 2010. С. 41.
Бахчисарай
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 33,2 x 50,9
- Государственный Русский музей
- Р-32549
В Бахчисарае
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 18,3 x 30,4
- Государственный Русский музей
- Р-32545
В Инкермане
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 24,1 x 32,5
- Государственный Русский музей
- Р-32519
В Инкерманской горе
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, тушь, перо. 16 x 21,7
- Государственный Русский музей
- Р-32600
В Инкерманской горе
- 1834
- Бумага, перо, тушь. 13,9 x 22,6
- Государственный Русский музей
- Р-32566
Вид Инкермана
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, акварель, перо. 32 x 50,4
- Государственный Русский музей
- Р-32567
Вид в саду Бахчисарайского дворца
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 12,3 x 27,5
- Государственный Русский музей
- Р-32563
Вид внутренности церкви в Инкермане
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 21,5 x 32,7
- Государственный Русский музей
- Р-32581
Вид внутри двора в Бахчисарайском дворце
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 20,2 x 34,1
- Государственный Русский музей
- Р-32555
Вид по дороге в Бахчисарай близ Королеса
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 24,2 x 32,3
- Государственный Русский музей
- Р-32603
Двор Бахчисарайского дворца
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834 (?)
- Бумага, перо. 20 x 32,6
- Государственный Русский музей
- Р-32561
Мусульманское кладбище в Бахчисарае
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 18,6 x 31,5
- Государственный Русский музей
- Р-32554
Надгробный памятник близ Бахчисарайского дворца
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 20,2 x 27
- Государственный Русский музей
- Р-32558
Павильон с фонтаном в саду Бахчисарайского дворца
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 18,5 x 30
- Государственный Русский музей
- Р-32546
Петров Василий Петрович
1770, Санкт-Петербург – 1810, БарнаулЖивописец, рисовальщик; пейзажист. Окончил живописное декорационное отделение Театрального училища при Дирекции Императорских театров в Петербурге у Ф. Я. Алексеева. В 1787–1801 – преподавал рисование в Горном училище. В 1794 получил звание назначенного за картину «Вид мызы П. А. Соймонова», в 1799 – чин берггешворена 12 класса. В марте 1801 определен «мастером живописи» в Императорский Эрмитаж. 8 июля 1801 по указу Александра I направлен в Сибирь «для срисовывания видов горных заводов». В 1806 получил звание академика «за оказанное усердие и познание в ландшафтном художестве». В августе 1809 пришло Высочайшее разрешение на возвращение в Петербург. В ночь с 13 на 14 марта 1810 трагически ушел из жизни.
Шебуев Василий Козьмич
1777, Кронштадт – 1855, Санкт-Петербург
Чернецов Никанор Григорьевич
21.07.1805, г. Лух Костромской губ. — 11.01.1879, Санкт-ПетербургЖивописец, рисовальщик, акварелист, литограф. Пейзажист, автор городских видов, интерьеров.
Младший брат Г. Г. Чернецова. С 1823 — в Петербурге. В 1824 принят под покровительство ОПХ, посещал классы ИАХ, обучался у М. Н. Воробьева. Академический курс окончил в 1827 со второй золотой медалью. В 1826 работал в Костромской губ., в 1827 — в Ревеле. С 1829 по жил на Кавказе, преимущественно в Грузин, затем путешествовал по Черноморскому побережью. В 1840-е посетил Италию, Египет, Палестину.
В 1831 — состоял при „Исаакиевской комиссии и построении Александровской колонны" на положении рисовальщика у архитектора О. Монферрана. С 1833 по 1836 находился на службе у новороссийского губернатора графа М. С. Воронцова, жил в Одессе. Путешествуя вдоль берегов Черного моря на пароходе „Петр Великий" исполнил множество рисунков и акварелей. Дальнейшая биография художника неразрывно связана с биографией старшего брата. В 1838 братья совершили поездку но Волге, результатом которой явилась панорама волжских берегов (РНБ), сотни этюдов, эскизов, картины. В 1840—1842 братья находились в Италии, в 1842—1843 ездили в Египет, Палестину. В 1846-1848 состоялась вторая поездка в Италию. С 1848 художник жил и работал в Петербурге, стал постоянным участником выставок в ИАХ. В 1831 — назначенный, в 1832 — академик пейзажной живописи.
XVIII век ознаменован правлением Великой Екатерины II, эпохой Просвещения, осуществлением амбициозного «греческого проекта» и Присоединением Крыма к России, основанием Черноморского флота.
Крымское ханство являлось вассалом Османской империи и поставщиком славянских невольников, Кафа была центром работорговли. Постоянные набеги на территории Новороссии, опустошение русских областей привели к неизбежному военному ответу России. После первой русско-турецкой войны 1768‒1774 годов Россия обрела крымские крепости Керчь и Еникале, земли Северного Причерноморья, выход в Черное море и право держать в регионе военный флот. Крым стал независим от Турции. Но продолжала существовать опасность войны.
Именно стараниями светлейшего князя Григория Потемкина удалось добиться мирного присоединения к Российскому государству Крыма в 1783 году. Светлейший князь вошел в российскую историю и как основатель Черноморского флота.
Художником Михаилом Ивановым, еще в 1780 году сопровождавшим фельдмаршала Потемкина в походах по южным окраинам империи, были сняты виды Крыма, составившие целый альбомный комплекс. В 1785 году за серию видов Крыма художнику присудили звание академика.
В 1784 году выходит Указ о строительстве города-крепости Севастополь в «лучшей гавани мира» (Ахтиарская бухта), положивший начало истории главной военно-морской базы Черноморского флота России, и Указ о строительстве Симферополя (на месте татарской деревни Ак-Мечеть), как столицы Крыма, крупного центра на пересечении всех путей.
В 1787 году Екатерина II совершает путешествие в «полуденный край России», и программной задачей художников становится запечатлеть «виды Тавриды», что стало важным материалом, подтвердившим масштабность и значимость предпринятого Екатериной II путешествия.
Бахчисарайский ханский дворец – единственный в мире образец крымско-татарского дворцового зодчества, который посетила Екатерина II и «удовольствие отражалось во всех чертах лица ее: она наслаждалась гордостью государыни, женщины и христианки при мысли, что заняла трон ханов, которые некогда были владыками России». Один из основоположников русского городского пейзажа, Федор Алексеев в 1795 году был командирован на юг России и в Крым для зарисовки мест, которые посетила Екатерина II. На картине «Вид города Бахчисарая» он изобразил городскую площадь рядом с ханским дворцом, Соколиную башню и мечеть Хан-Джами.
Реакция Турции обратилась во вторую русско-турецкую войну 1787-1791 годов (1788 – взятие после долгой осады Очакова; 1790 – победа русского флота под командованием Ф.Ф.Ушакова над турецким в битве в Керченском проливе; 1790 – победа русского флота под командованием Ф.Ф.Ушакова в битве у острова Тендра; 1790 – штурм и взятие крепости Измаил русскими войсками под командованием А.В.Суворова). Художником Михаилом Ивановым были сняты важнейшие события и сражения, а также виды крепостей, завоеванных в ходе войны.
Вторая русско-турецкая война закончилась в 1791 году тем, что Турция подтвердила: Крым вошел в состав России. Аллегорическое изображение Ясского мирного договора было исполнено в фарфоровой пластике Рашетта. На полотне Андрея Воронина представлен торжественный прием императрицей посла Оттоманской порты с преподнесением драгоценных подарков по случаю окончания войны. На Петербургском монетном дворе отчеканены медали на важнейшие исторические события Крыма в XVIII веке — «Путь на пользу». Князь Потемкин скончался, но главное дело жизни исполнил.
Медаль в память побед над Турцией в 1770 году
- (лицевая и оборотная стороны)
- 1770
- Серебро. Дм — 45 мм
- Государственный Русский музей
- Мед.А-4989
Медаль была выпущена в память блистательных побед русских войск в 1770 году: при Рябой Могиле, при реке Ларги (притоке Прута), битвы при Кагуле, Чесменского сражения, взятия Аккермана, Бендер, крепости Браилов.
Медаль на победу при Кагуле в 1770 году
- Копия. (лицевая и оборотная стороны)
- 1770
- Металл. Дм — 41,8 мм
- Государственный Русский музей
- Мед.А-672
Наградная медаль была учреждена 23 сентября 1770 г. именным указом Екатерины II, данным Военной коллегии. Медаль носилась в петлице на ленте ордена Св. Андрея Первозванного. Кагульской медалью были награждены солдаты и унтер-офицеры, а также казаки, участвовавшие в сражении у реки Кагул со значительно превосходящими по численности турецкими войсками. Всего было изготовлено более 19 тысяч медалей. После смерти награжденных медали возвращали в Военную коллегию, откуда они поступали в переплавку.
Портрет генерал-аншефа графа А. Г. Орлова-Чесменского
- 1770-е
- Мрамор. 64 х 41 х 35
- Государственный Русский музей
- Ск-301
Орлов-Чесменский Алексей Григорьевич (1735–1807) – граф (1762), третий сын новгородского губернатора Григория Ивановича Орлова и Лукерьи Ивановны (урожденной Зиновьевой). Участвовал в дворцовом перевороте 1762. В 1765 генерал-лейтенант, в 1769 генерал-аншеф. В 1770 главнокомандующий русским флотом в войне с Турцией. В декабре 1775 вышел в отставку. С 1797 по 1802 жил за границей.
Екатерина Великая в стране и мире. СПб, 2017. С. 135.
Медаль в память заслуг графа П.А.Румянцева во время войны с турками
- (лицевая и оборотная стороны)
- 1774
- Серебро. Дм — 93,9 мм
- Государственный Русский музей
- Мед.А-253
Румянцев-Задунайский П.А. (1725–1796) – граф, русский полководец, генерал-фельдмаршал. В ходе русско-турецкой войны одержал победы при Рябой Могиле, Ларги и Кагуле (1770). Стал первым кавалером, удостоенным I-й степени ордена Св. Георгия (1770). В день заключения Кючук-Кайнарджийского мирного договора с Турцией (10 июля 1774 г.) Екатерина II повелела П.А. Румянцеву присоединить к его фамилии наименование «Задунайский» и именоваться графом Румянцевым-Задунайским.
Чесменский бой под командой Алексея Орлова утром 7 июля 1770 года
- По живописному оригиналу Ричарда Пэтона (1770)
- 1777
- Бумага, офорт, резец. И.: 43,6 х 64,5; л.: 50,9 х 66,5
- Государственный Русский музей
- Гр-29697
Чесменский бой – крупнейшее морское сражение между русской эскадрой и турецким флотом – произошел 24–26 июня (5–7 июля) 1770 года в Эгейском море у западного побережья Турции в ходе русско-турецкой войны (1768–1774). После обнаружения Османского флота под командованием капудан-паши Хасан-бея две российские эскадры Балтийского флота под общим командованием графа Алексея Орлова атаковали его и сходу уничтожили флагманский корабль. Турки скрылись в Чесменской бухте и были там заблокированы русскими кораблями. Вечером 25 июня (6 июля) отряд русских кораблей, стоящий на рейде Чесменской бухты, завязал с турками артиллерийскую дуэль. В половине второго ночи один из линейных турецких кораблей загорелся и взорвался. С него огонь распространился на остальные суда турок. Пожары и взрывы охватили всю Чесменскую бухту. Бой продолжался до восьми утра и окончился большими потерями с обеих сторон и полной победой русского флота. Екатерина Великая в стране и мире. СПб, 2017. С. 102.
Живописные изображения морских побед графа Алексея Орлова были написаны английским художником Ричардом Пэтоном по заказу Екатерины II в 1770 году, а затем гравированы и изданы в Лондоне в 1777.
Портрет графа П. А. Румянцева-Задунайского
- 1778
- Мрамор. 90 х 56 х 38
- Государственный Русский музей
- СК-313
Румянцев-Задунайский Петр Александрович (1725, Москва – 1796, с. Ташани Полтавской губ.).
Полководец, генерал-фельдмаршал. Родился в семье генерал-аншефа. Ребенком был записан рядовым в лейб-гвардии Преображенский полк. До 14 лет обучался дома. В 1739 г. был прикомандирован к русскому посольству в Берлине, но вскоре выяснилось, что Румянцев "к гражданской службе склонности не имеет". Возвращенный в Петербург в 1740 г., Румянцев был определен в сухопутный кадетский корпус, который вскоре покинул, "пользуясь пребыванием отца в чужих краях". В 1743 г. вместе с отцом был в Швеции и привез в Петербург выгодный для России Абоский мирный договор, за что был произведен в полковники, а затем получил вместе с отцом графский титул. В дальнейшем продвигался по службе не благодаря связям, а за счет серьезной работы и собственных талантов. В начале Семилетней войны 1756–63 гг. Румянцев успешно переформировал русскую конницу. В 1757 г. умелыми действиями решил исход сражения при Гросс-Егерсдорфе. Отлично обучив вверенных ему кирасиров, Румянцев в сражении при Кунерсдорфе выдвинулся в число лучших командиров. В 1761 г. впервые применил батальонные колонны для нанесения противнику быстрого мощного удара, создал легкие батальоны и использовал в бою тактику рассыпного строя при осаде и взятии прусской крепости Кольберг, защищавшей подступы к Берлину, что было новым словом в военном искусстве второй половины XVIII в. В 1761 г. вступивший на престол Петр III, заключив мир с Пруссией, произвел Румянцева в генерал-аншефы и поставил командующим армией в войне с Данией, не успевшей начаться из-за совершенного дворцового переворота Екатерины II. В 1764 г. был назначен генерал-губернатором Украины. Выполняя волю Екатерины II, Румянцев проводил имперскую политику ликвидации автономии и усиления крепостничества в Малороссии.
Заботясь об усилении могущества России и укреплении ее южных границ, Румянцев считал необходимым продвинуть их к Черному морю, Бугу и Днестру. Во время русско-турецкой войны 1768–74 гг. проводил активные наступательные действия. В 1770 г. одержал блистательные победы при Рябой Могиле, Ларге, Кагуле, заслужив чин генерал-фельдмаршала и восторженное письмо Фридриха II: "Полная победа, которую одержали вы над турецкой армией, приносит вам тем более славы, что успех ее был плодом вашего мужества, благоразумия и деятельности". В 1774 г. успешные действия в Болгарии и наступление на Шумлу, где были сосредоточены главные турецкие силы, заставил противника "заключить без отлагательства вечный мир", названный Кючук-Кайнарджийским. Почетное наименование "Задунайский", назначение главным начальником всей регулярной кавалерии русской армии, чины и заслуги не смогли соперничать с возвышением Г.А. Потемкина, и Румянцев-Задунайский стал командующим лишь номинально, не покидая своего имения. Военные идеи Румянцева, изложенные им в "Инструкции" (1761), "Обряде службы" (1770), "Мыслях" (1777), сыграли важную роль в реорганизации русской армии, в развитии отечественного военного искусства.
Освобождение пленных женщин
- 1780–1782
- Мрамор. 76,5 х 131, 5 х 12,7
- Государственный Русский музей
- Ск-1321
Этот «исторический» горельеф некогда украшал «Орловский» зал Мраморного дворца, построенного по указу императрицы для графа Г. Г. Орлова. «Великодушные действия» графа А. Г. Орлова-Чесменского в скульптурной сюите из четырех панно сопоставлялись с деяниями древних полководцев, запечатленных в композициях «Великодушие Сципиона Африканского» и «Великодушие Павла Эмилия».
Ак-мечеть (Симферополь)
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30039
Ахтиарская гавань
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо, графитный карандаш. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30048
В Старом Крыму
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30074
В Старом Крыму
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30075
В окрестностях Карасубазара. Водяная мельница
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30034
Вид Балаклавы
- 1783 (?)
- Бумага, сепия. 25,6 x 40,2
- Государственный Русский музей
- Р-954
Вид Балаклавы
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, белила, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30051
Вид Бахчисарая
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30062
Вид Инкермана
- 1783
- Бумага, акварель. 58,3 x 95,4
- Государственный Русский музей
- Р-5874
Вид Феодосии
- Из альбома рисунков и акварелей. На обороте: Восточные здания. Наброски
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30070
Вид Феодосии (Кафы) (продолжение)
- Из альбома рисунков и акварелей. На обороте: Часть вида Феодосии
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30067
Вид Феодосии (продолжение)
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30068
Вид близ Ак-Мечети
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо, графитный карандаш. 19,1 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30041
Император Александр I посетил Крым в 1818 году. Он повторил маршрут Екатерины II. Империя восстанавливалась после Отечественной войны, но несмотря на это, императором уделялось внимание освоению крымских земель. Еще в 1812 году был основан Никитский Ботанический сад для вывода новых сортов винограда, так начиналось русское виноделие.
Наместником в Крыму, губернатором Новороссийского края был назначен Михаил Семенович Воронцов. В Алупке он выкупает землю и строит знаменитую летнюю резиденцию. Воронцов также строил храмы, мечети, ставил памятники.
Большой интерес представляет альбом рисунков с видами Крыма Никанора Чернецова, созданный в 1830-е годы. С 1833 по 1836 год он находился на службе у графа М. С. Воронцова. Путешествуя вдоль берегов Черного моря на пароходе «Петр Великий», художник исполнил множество рисунков и акварелей.
Будущий император Николай I посещал Крым еще будучи великим князем и вспоминал, что художникам писать Крым потрясающе, необыкновенные пейзажи, красота природы уникальна, но с точки зрения жизни - «еще делать и делать». А в 1837 году Николай I отправился в Крым уже как глава государства и был потрясен: дикий край стал краем культуры. Его впечатлило развитие дорог, виноделия, военной морской базы в Севастополе, строительство новых дворцов. В 1843 году по указанию императора для его супруги Александры Федоровны началось строительство дворца в Нижней Ореанде. Дворец, построенный по проекту А.Штакеншнейдера, не сохранился, но остался запечатлен на рисунке А.Боголюбова и гравюре Дюпрессуара.
Но прежде всего Николай I относился к Крыму не как к курорту, а как к военной базе. В этот период Ивану Айвазовскому была заказана картина Николаем I «Русская эскадра на Севастопольском рейде» (1846). В центре полотна изображена яхта с поднятыми императорским штандартом, на берегу толпится приветствующий императора народ, а перед яхтой выстроились в парадном порядке корабли Черноморского флота.
В 1837 году один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма. Главной ее целью стал Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два французских художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон. В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание экспедиции – «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова». В Русском музее хранится один из экземпляров альбома с иллюстрациями Раффе. Серия литографий представляет собой уникальные этнографические исследования Крыма. Семьи татар и караимов, русские крестьяне, цыгане, армяне, еврейские негоцианты, татары-дервиши, арнауты, татарские школы и бани, мечети, запечатленные во всех подробностях на литографиях из этого альбома, отражают многонациональный состав населения Крымского полуострова.
Крымская война (1853-1856) стала глобальным военным конфликтом. Год длилась Осада Севастополя. Император отправил туда своих двух сыновей: Михаила Николаевича и Николая Николаевича, для солдат это было важно. Августейшие севастопольцы приняли участие в Инкерманском сражении. Герои и события Крымской войны 1853—1856 годов, виды Севастополя этого периода наиболее полно представлены в литографиях «Русского художественного листка», издававшегося Василием Тиммом в эти годы в Петербурге с целью освещения важнейших явлений общественной жизни страны. В литографии В.Ф Тимма также задокументировано «Посещение Селенгинского редута у Севастополя великими князьями…». На рисунке Фердинанда Тейхеля изображен Николая I в его Кабинете в Зимнем дворце с наследником великим князем Александром Николаевичем за чтением очередного известия из Крыма (1854). Этот рисунок был в этом же году гравирован А.Козловым. В 1854 году, в разгар Крымской войны, произошло освящение Владимирского собора в Севастополе. Собор стал усыпальницей адмиралов М. П. Лазарева, П. С. Нахимова, В. А. Корнилова и В. И. Истомина. Их могила в склепе сооружаемого собора изображена на литографии В.Ф. Тимма.
Одним из главных сражений Крымской войны стало сражение 18 ноября 1853 года у мыса Синоп, в котором русская эскадра уничтожила турецкий флот. Синопское сражение запечатлено на картине Алексея Боголюбова.
С 1861 года Ливадийское имение стало летней резиденцией императора Александра II и императорской семьи. По проекту И.А. Монигетти был построен Большой императорский дворец, Дворец наследника (Малый дворец), Крестовоздвиженская церковь и другие постройки. Ливадия становится южной политической столицей.
Балаклава
- Из альбома рисунков
- 1803-1804
- Бумага, акварель, гуашь. 20,7 x 32,2
- Государственный Русский музей
- Р-23627
Вид Феодосии
- Из альбома рисунков
- 1803 (?)
- Бумага, гуашь, акварель. 20,6 x 32,3
- Государственный Русский музей
- Р-23625
Гарем в Бахчисарайском дворце
- Из альбома рисунков
- 1803 (?)
- Бумага, акварель. 15,6 x 19,9
- Государственный Русский музей
- Р-23623
Судак. Генуэзская крепость
- Из альбома рисунков
- 1803 (?)
- Бумага, акварель, гуашь. 19,8 x 31,2
- Государственный Русский музей
- Р-23634
Вид на Ай-Петри
- Между 1817 и 1819
- Холст, масло. 55 х 76
- Государственный Русский музей
- Ж-4657
В 1814‒1816 швейцарский живописец Жак Кристоф Мивилль совершил путешествие по Кавказу и Крыму, некоторое время жил в имении таврического губернатора А. М. Бороздина. За время путешествия Ж.–К.Мивилль выполнил большое количество рисунков, по которым по возвращении в Базель в 1817‒1819 написал картины. Выполненные виды были отосланы в Петербург для продажи. Ай-Петри ‒ вершина в Крымских горах (Ялтинский регион Крыма).
Портрет князя М. С. Воронцова
- Из альбома «Современники». «Собрание литографических портретов, государственных чиновников, писателей и художников, ныне в России живущих»
- 1822
- Бумага, литография. И.:49,0 х 41,5. Л.:52,0 х 42,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7701
Воронцов Михаил Семенович (1782–1856) — государственный деятель, светлейший князь (1852), генерал-фельдмаршал (1856). Участник войн с Францией (1805–1807), Отечественной войны 1812 года и заграничных походов 1813–1814 годов. С 1823 по 1844 — Новороссийский и Бессарабский генерал-губернатор. Способствовал хозяйственному развитию края. В 1844–1854 — наместник на Кавказе.
При Воронцове в 1828 году получило начало пароходство по Чёрному морю. Он же заложил основы садово-паркового искусства на Южном берегу Крыма. Для Воронцова была построена летняя резиденция в Алупке — Воронцовский дворец.
Штаб-офицер лейб-гвардии Крымско-татарского эскадрона
- 1830-1831 (?)
- Бумага, литография раскрашенная. И.:34,8 х 25,4. Л.:41,5 х 32,0
- Государственный Русский музей
- Гр.-24759
Дворец князя М. С. Воронцова в Алупке
- 1833
- Бумага, сепия. 24,3 x 33
- Государственный Русский музей
- Р-32392
Дом М. С. Воронцова в Алупке
- Из альбома
- 1833-1836
- Бумага, сепия, перо. 15,6 x 21,8
- Государственный Русский музей
- Р-32398
Татарская свадьба
- 1833
- Бумага, акварель, гуашь. 42,7 x 65,2
- Государственный Русский музей
- Р-5020
Бахчисарай
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 33,2 x 50,9
- Государственный Русский музей
- Р-32549
В Бахчисарае
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 18,3 x 30,4
- Государственный Русский музей
- Р-32545
Вид в Мисхоре
- 1834
- Бумага, акварель. 15,5 x 19,2
- Государственный Русский музей
- Р-6884
Вид в саду Бахчисарайского дворца
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 12,3 x 27,5
- Государственный Русский музей
- Р-32563
Вид внутри двора в Бахчисарайском дворце
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 20,2 x 34,1
- Государственный Русский музей
- Р-32555
Вид по дороге в Бахчисарай близ Королеса
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 24,2 x 32,3
- Государственный Русский музей
- Р-32603
Водопровод в Инкермане
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 20,3 x 33,6
- Государственный Русский музей
- Р-32605
Водопровод в Инкермане
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, перо. 20,2 x 33,4
- Государственный Русский музей
- Р-32604
Водопровод сквозь Инкерманскую гору
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 18,8 x 24,7
- Государственный Русский музей
- Р-32518
Водопровод сквозь Инкерманскую гору
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 18,7 x 24,5
- Государственный Русский музей
- Р-32574
Иванов Иван Алексеевич
1779, Москва - 1848, Санкт-ПетербургРисовальщик, акварелист, гравер, живописец, архитектор; пейзажист, иллюстратор, карикатурист. Сын архитектора А. И. Иванова. С 1789 — воспитанник ИАХ, учился у А. Д. Захарова и Ф. И. Волкова. В 1798 получил аттестат 1-й степени. В 1803 сопровождал Н. А. Львова в поездке на Кавказ (через Крым) "для снятия видов". Назначенный (1822), академик (1830) за картину "Вид внутренности великолепных сеней и парадной лестницы в Академии художеств". В 1817-1840 преподавал в ИАХ, с 1820 руководил классом перспективы. С 1813 — почетный библиотекарь Императорской публичной библиотеки. Автор рисунков, офортов и гравюр резцом для народных картинок, в том числе на события войны 1812 года по рисункам И. И. Теребенева.
Мивилль Жак Кристоф
29.11.1786, Базель ‒ 11.07.1836, там жеЖивописец, рисовальщик, литограф. Пейзажист, портретист, писал картины на библейские сюжеты. Сын красильщика шелка. В 1799‒1802 учился у П. Бирманна в Базеле, в 1802—1803 — у Й. К. Хубера в Цюрихе. В 1803 и 1804 участвовал в выставках Общества художников в Цюрихе. В 1805‒1807 на средства базельских меценатов совершил поездку в Рим, где поддерживал отношения с Й.-А. Кохом и X. Рейнхардтом. В 1809 прибыл в Москву; в начале 1810 переехал в Петербург, где ему покровительствовал пастор И. фон Муральт, друг и соратник выдающегося швейцарского просветителя Песталоцци. С 1811 по 1814 преподавал рисование в частном пансионе, организованном Муральтом. Совершил путешествие по провинциям Балтийского моря, в Финляндию и Сибирь, где исполнял топографические виды. В 1814‒1816 путешествовал по Кавказу и Крыму, некоторое время жил в имении таврического губернатора А. М. Бороздина.
Выполнил большое количество рисунков, по которым по возвращении в Базель в 1817‒1819 писал картины. Выполненные виды были отосланы И. фон Муральту в Петербург для продажи. В 1819‒1821 вторично посетил Рим, где общался с немецкими художниками Й.-А. Кохом, И. Хессом и К. X. Фогелем фон Фогельштейном. На выставке в ИАХ в 1824 экспонировались 13 крымских, финляндских и других видов художника, видимо, из тех, которые еще не были проданы Муральтом. В 1826 посетил Париж. С 1827 преподавал в художественной школе при дворе маркграфа в Базеле. Издал альбом литографий с видами Базеля и его окрестностей. Виды Крыма, исполненные в Базеле по натурным зарисовкам, сделанным во время пребывания в Крыму Между 1817 и 1819
Гиппиус Густав Фомич (Густав Адольф)
1792, Нисси, Эстляндия — 1856, РевельЖивописец, рисовальщик, литограф, портретист, жанрист, монументалист. Автор пособий по теории рисунка и истории искусства. Обучался у Э. Хепнера в Ревеле, у К.-С. Вальтера в Хегери, в венской АХ (1814-1816). С1816 жил в Риме, с 1820 по 1849 — в Петербурге, где преподавал в различных учебных заведениях. Главная работа как рисовальщика и литографа — альбом „Современники. Собрание литографированных портретов государственных чиновников, писателей и художников, ныне в России живущих...", выходивший в Санкт-Петербурге с 1822.
Белоусов Лев Александрович
1806 -1854Русский гравер XIX века
Айвазовский Иван Константинович
1817, Феодосия – 1900, там жеЖивописец-маринист. Почетный член Императорской Академии художеств с 1887, профессор.
Член Римской Академии Св. Луки, Флорентийской, Амстердамской и Штутгартской академий художеств.Кавалер ордена Почетного легиона. Член Русского географического общества.Родился в Феодосии в семье армянского торговца. Учился у феодосийского архитектора Г. Коха, в Императорской Академии художеств у М. Н. Воробьева и Ф. Таннера (с 1833). В 1838–1840 – пенсионер в Италии; посетил Германию, Францию, Испанию и Голландию (1840–1844). Живописец Главного морского штаба. В 1845 совершил путешествие в Турцию, Малую Азию, на Греческий архипелаг с экспедицией Ф. П. Литке. По возвращении жил и работал в Феодосии (почетный гражданин с 1880), подарил городу картинную галерею (ныне Феодосийская картинная галерея имени И. К. Айвазовского). Сыграл большую роль в развитии русской маринистики. Написал около 6000 картин. Автор морских пейзажей, видов приморских городов, картин, посвященных истории отечественного флота, батальных сцен. Создал ряд полотен на библейские сюжеты.
В XX веке Крым привлекал к себе многих художников, поэтов, писателей. Творчество Константина Богаевского практически полностью было посвящено родному Крыму. Его цикл литографий, изданный в 1923 году, переносит зрителя во времена древней Киммерии.
С Крымом связаны судьбы многих русских писателей и поэтов. Они приезжали на службу, на отдых, за вдохновением. Для некоторых Крым становился постоянным местом жительства, таким он стал и для классика мировой литературы, драматурга Антона Павловича Чехова. В 1898 году он покупает участок земли в Ялте, где разбивает сад и строит дом. Прообразом вишневого сада в пьесе Чехова стал именно ялтинский сад. Помимо «Вишневого сада» в Ялте Антон Павлович написал пьесу «Три сестры», повесть «В овраге», рассказы «Дама с собакой», «На святках» и мн.др. Сегодня это «Дом-музей Антона Павловича Чехова в Ялте». Основателем музея стала единственная родная сестра писателя Мария Павловна Чехова, которая в годы Великой Отечественной войны и оккупации Ялты не покидала дом, и многократно его спасала от посягательств фашистских солдат.
Александр Куприн, впервые приехавший в Крым в 1907 году, в 1920-е - 1940-е годы создал здесь одни из лучших своих пейзажей. В XX веке в Крыму также работали Максимилиан Волошин, К.С.Петров-Водкин и его ученица, уроженка Крыма, Мария Ломакина, чьи рисунки о жизни крымских колхозов также хранятся в Русском музее.
Одну из героических страниц в истории Севастополя запечатлел Александр Дейнека в своем знаменитом полотне «Оборона Севастополя» (1942). Образцом батального жанра в советском искусстве является картина Павла Соколова-Скали \"Штурм Севастополя\" (1944-1947), посвященная решающему сражению за город, освобожденный от фашистов 9 мая 1944 года в результате кровопролитных боев.
Трагическим страницам аджимушкайской трагедии посвятил свой цикл \"Аджимушкай. 1942\" Николай Бут. Все произведения цикла хранятся в Восточно-Крымском историко-культурном музее-заповеднике (г. Керчь).
Важнейшее событие Второй мировой войны – Ялтинская (Крымская) конференция лидеров трех великих держав антигитлеровской коалиции: СССР, США и Великобритании, состоявшаяся 4–11 февраля 1945 года в Ливадийском дворце города Ялты – запечатлено на холсте Дмитрия Налбандяна «На Крымской конференции» (1945) и в скульптурной композиции Александра Грубе (1945).
Портрет А. П. Чехова
- Конец XIX - начало XX вв
- Бумага, офорт. И.:13,7 х 8,6. Л.:13,7 х 8,6
- Государственный Русский музей
- Гр.-44965
Антон Павлович Чехов ( (17 (29) января 1860, Таганрог, Екатеринославская губерния (ныне Ростовская область), Российская империя — 2 (15) июля 1904, Баденвайлер, Германия) — русский писатель, прозаик, драматург, публицист, врач. В конце 1898 года писатель купил в Ялте участок земли, где был разбит сад и построен дом («Белая дача»). В 1899 году «купил кусочек берега с купаньем и Пушкинской скалой около пристани и парка в Гурзуфе». Последние годы Чехов, у которого обострился туберкулёз, для поправления здоровья постоянно живёт в Крыму. Подробнее о жизни и творчестве А.П.Чехова см. публикацию на портале Культура.РФ и на портале История.РФ.
Виноград. Крым
- 1907
- Холст, масло. 89 х 103
- Государственный Русский музей
- Ж-6490
Лето 1907 года Остроумова-Лебедева с мужем провели в гостях у семьи В. К. и В. И. Келлер в имении Партенит (Алушта), вспоминая о нем как одном из самых блаженных. Виноградники окружали дом, тишина, покой, летняя жара просили палитры, насыщенной естественным солнечным светом. Художница пишет этот этюд почти без теней, выбеленным локальным цветом передавая форму виноградных гроздей и листьев, растворяя их в вибрирующей от солнечной неги свето-воздушной среде и одновременно составляя их с нею единое целое. Тамара Чудиновская // А. П. Остроумова-Лебедева — художник и коллекционер. СПб, 2016. С. 37.
Портрет Максимилиана Волошина
- 1909
- Литография. И.:17,8 х 16,3. Л.:22,6 х 20
- Государственный Русский музей
- Гр.-21612
ВОЛОШИН Максимилиан Александрович (1877, Киев – 1923, Коктебель) – график, живописец. Поэт, художественный критик.
Родился в семье юриста, мать, Елена Оттобальдовна, урожденная Глазер, занималась переводами. После смерти мужа Е. О. Волошина с сыном переезжает в Москву, а в 1893 г.– в Крым. В 1895-1899 учился на юридическом факультете Московского университета. В 1900-х посещал Луврскую школу музееведения, учился в академии Ф. Коларосси, в студиях Дж.Уистлера и Т.Стейнлена, в мастерской Е.С. Кругликовой в Париже. Участник выставок: объединений "Треугольник" 1912), "Мир искусства"(1916-1924), "Жар-Цвет"(1924-1929); общества имени К.К. Костанди (1925-1929), картин феодосийских художников (1926-1927) и других.
С 1917 г. – постоянно жил и работал в Коктебеле (Крым), поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Волошин (Кириенко-Волошин) Максимилиан Александрович (1877–1932) – поэт-символист, литературный критик, переводчик, художник. // Алиса Любимова. Русский портрет. ХХ век: СПб, 2001. С. 28.
На берегу моря
- 1910
- Холст, масло. 46,5 х 77
- Государственный Русский музей
- Ж-7903
В эволюции отечественного пейзажа важнейшую роль сыграл импрессионизм, через который прошли почти все серьезные живописцы. Центральной фигурой здесь, безусловно, был Константин Коровин. Во всех его холстах — «На берегу моря» (1910) и «Весне» (1917), «Осени на мосту» (начало 1910-х) и «Пристани в Гурзуфе» (1914) — пульсируют тот жизненный порыв и дыхание живописи, та редкостная способность говорить на языке объекта, на языке цветов и трав, которые даются лишь немногим,— тем, кто родился импрессионистом, а не просто стал им, кто, по словам Поля Сезанна, может быть «только глазом» и впитывать блеск солнечных лучей, «пифагорово пенье светил» с неистовостью слепорожденного после исцеления. Владимир Леняшин. «...все тяготеет к ландшафту» // Времена года. Пейзаж в русской живописи из собрания Русского музея. СПб, 2006. С. 11.
Импрессионистическая и постимпрессионистическая манера письма открывала художникам яркий мир «живого» дыхания природы. Уходил в прошлое позитивистский настрой на изучение отдельных деталей пейзажа, а будто случайно увиденное представлялось как синтез фрагментов, наполненных энергетикой чистых раздельных мазков. Художники уже не могли не заметить преображенную солнечными лучами открытую террасу дома («Терраса», Станислав Жуковский; Ж-6924), необычные тени от натюрморта на столе при ярком дневном освещении у моря («На берегу моря», Константин Коровин) или радостный калейдоскоп цветовых пятен благоухающего на солнце цветника («Цветник», Михаил Демьянов; Ж-12004). Сергей Кривонденченков. Преображенная природа // Преображенная природа. СПб, 2020. С. 11.
Во всех холстах Коровина пульсируют тот жизненный порыв и дыхание живописи, та редкостная способность говорить на языке объекта, на языке цветов и трав, которые даются лишь немногим – тем, кто родился импрессионистом, а не просто стал им. Знаковые признаки импрессионизма – светлая валерная тональность, раздельный мазок, цветные тени, фрагментарность, – присутствуют в коровинском творчестве. Крым занимал отдельное место в творчестве этого живописца. На протяжении 1910-1917 годов художник подолгу жил на даче в Гурзуфе, которую он построил по собственному проекту. Здесь он часто писал свои любимые розы, которые в изобилии росли на участке. Коровинские натюрморты – это часть залитого солнцем, пронизанного ощущением жизни и благодати приморского пейзажа. Художник умел и любил поймать мгновение и легко и свободно его воспроизвести. Вибрация цветовых пятен, интенсивность открытого мазка создавали живописное дрожание воздуха на полотне.
Портрет А. П. Чехова
- С оригинала И. Э. Браза
- 1910
- Бумага серая, офорт. И.:19,5 х 13,5. Д.:20,8 х 14,5. Л.:29,5 х 22,5
- Государственный Русский музей
- Гр.-42676
Антон Павлович Чехов ( (17 (29) января 1860, Таганрог, Екатеринославская губерния (ныне Ростовская область), Российская империя — 2 (15) июля 1904, Баденвайлер, Германия) — русский писатель, прозаик, драматург, публицист, врач. В конце 1898 года писатель купил в Ялте участок земли, где был разбит сад и построен дом («Белая дача»). В 1899 году «купил кусочек берега с купаньем и Пушкинской скалой около пристани и парка в Гурзуфе». Последние годы Чехов, у которого обострился туберкулёз, для поправления здоровья постоянно живёт в Крыму. Подробнее о жизни и творчестве А.П.Чехова см. публикацию на портале Культура.РФ и на портале История.РФ.
Вид Феодосии со стороны Карантина с развалинами генуэзской крепости
- 1912
- Холст, масло. 40 х 82,6
- Государственный Русский музей
- Ж-7039
Пристань в Гурзуфе
- 1914
- Холст, масло. 89 х 121
- Государственный Русский музей
- Ж-2005
Творческая индивидуальность К. Коровина ярко проявилась в одной из лучших его работ "Пристань в Гурзуфе". Перед сидящей на веранде кафе женщиной открывается характерный крымский пейзаж: горы, море и паруса яхт. Настроение южного летнего дня художник передает, прежде всего, через цвет и свет – стихию К. Коровина. В его живописи свет становится таким же непосредственным выразителем чувств, как и звук в музыке. Будучи одним из крупнейших представителей русского импрессионизма, Коровин говорил: "Я пишу для тех, кто умеет радоваться солнцу, бесконечному разнообразию красок, форм, кто не перестает изумляться легко меняющейся игре света и тени".
Во дворике сакли
- Из серии «Крымская этнография»
- Конец 1910-х - начало 1920-х
- Бумага, акварель, графитный карандаш. 9,7 x 14
- Государственный Русский музей
- РС-28099
Портрет А. П. Чехова
- В овале
- 1919
- Бумага, тушь. Л.: 13,3 x 13,2; И.: 11,6 x 9,4
- Государственный Русский музей
- РС-2684
Антон Павлович Чехов ( (17 (29) января 1860, Таганрог, Екатеринославская губерния (ныне Ростовская область), Российская империя — 2 (15) июля 1904, Баденвайлер, Германия) — русский писатель, прозаик, драматург, публицист, врач. В конце 1898 года писатель купил в Ялте участок земли, где был разбит сад и построен дом («Белая дача»). В 1899 году «купил кусочек берега с купаньем и Пушкинской скалой около пристани и парка в Гурзуфе». Последние годы Чехов, у которого обострился туберкулёз, для поправления здоровья постоянно живёт в Крыму. Подробнее о жизни и творчестве А.П.Чехова см. публикацию на портале Культура.РФ и на портале История.РФ.
Старик татарин у сакли
- Из цикла «Крымская этнография»
- Конец 1910-х - начало 1920-х
- Бумага, тушь, акварель. 35,3 x 22 (в свету)
- Государственный Русский музей
- РС-28096
Коктебель. Пейзаж с деревьями
- На обороте: Пейзаж. Вид на гряду гор
- 1921
- Бумага, акварель, тушь. 14,9 x 29
- Государственный Русский музей
- РС-12411
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Татарин в папахе. Крым
- 1921
- Холст, масло. 49 x 34,5
- Государственный Русский музей
- ЖС-2479
Армянская церковь в Ялте
- Из цикла «Крымский пейзаж»
- 1922
- Бумага, графитный карандаш. 22,7 x 28,1 (в свету)
- Государственный Русский музей
- РС-28653
Крым. «Козы». Пейзаж
- Начало 1920-х
- Бумага, тушь. 46 x 68,3
- Государственный Русский музей
- Р-5169
Служба в армии (1914–1918) была важным рубежом в жизни мастера. Демобилизовавшись, он активно включился в общественную работу: в 1918–1920 годах был сотрудником Крымского комитета по делам музеев и охране памятников искусства и старины (Крымохрис), участвовал в организации и преподавал в Феодосийских ГСХМ, позже вел занятия в Народной студии при Феодосийской галерее. По заданию Крымохриса им начата и создавалась в течение 1920-х годов серия изображений памятников старины Крыма. Полные света и воздуха акварели и рисунки имеют большой историко-художественный интерес. Таков лаконичный, исполненный тушью лист «Крым. Деревня „Козы“» (начало 1920-х годов). Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Портрет А. В. Куприна
- 1922
- Холст, масло. 144 х 79
- Государственный Русский музей
- Ж-8827
В 1919 году Богородский был направлен в Нижний Новгород в качестве начальника следственного отдела Военного Революционного трибунала. В то время в нем боролись два призвания – солдата революции и художника. Верх постепенно одерживал Богородский-художник. Немаловажную роль в утверждении на этом пути сыграли визиты в Художественные нижегородско-сормовские мастерские, которыми руководил приехавший в 1920 году из Москвы А. В. Куприн, в то время уже известный художник, один из организаторов объединения «Бубновый валет» и неизменный участник его шумных выставок. В Новгороде Куприн и Богородский вместе оформили спектакль «Степан Разин» по пьесе поэта-футуриста Василия Каменского. Их декорации, отвечавшие бунтарскому характеру темы и самой поэзии Каменского, вызвали бурную реакцию местных газет. Написанный в этот период портрет Куприна может считаться памятником этому бурному периоду жизни и творчества двух художников.
Куприн Александр Васильевич (1880–1960) – живописец, график, монументалист, участвовал в оформлении массовых революционных праздников. Один из основателей общества «Бубновый валет». Преподавал в нижегородских и сормовских ГСХМ (1920–1922), в МХПУ им. Калинина (1946–1952). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1956). Член-корреспондент АХ СССР (1954). // Любовь Большакова. Русский портрет. ХХ век: СПб, 2001. С. 187.
1920-е годы становятся «пейзажным взрывом» для Куприна, когда художник побывал во многих городах крымского полуострова, писал улочки Бахчисарая, горы, памятники истории.
Женский портрет в ялтинской мастерской
- 1923
- Бумага, графитный карандаш. 31 x 24,9 (в свету)
- Государственный Русский музей
- РС-28651
Коктебель
- 1923
- Бумага, тушь, акварель. 25,1 x 36,5
- Государственный Русский музей
- РС-13870
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Мужской портрет в ялтинской мастерской
- 1923
- Бумага, графитный карандаш. 31,1 x 27,6 (в свету)
- Государственный Русский музей
- РС-28650
Окрестности Kоктебеля
- 1923
- Бумага, акварель. Л.: 14,3 x 25,5; И.: 11 x 22,3
- Государственный Русский музей
- РС-4101
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Переправа через Керченский пролив по льду огневой бригады 9-ой Донской дивизии...
- 1923
- Бумага, ксилография. И.:8,8 х 15,8. Л.:20,0 х 28,0
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-3537
Неизвестный художник
Остроумова-Лебедева Анна Петровна
1871, Санкт-Петербург — 1955, ЛенинградГрафик, живописец. Училась в 1889–1891 в СПЦУТР барона А. Л. Штиглица, в 1892–1900 в ВХУ при ИАХ в мастерских И. Е. Репина и В. В. Матэ. В 1898–1899 в мастерской Дж. Уистлера в Париже. Член объединения "Мир искусства“ (1900; 1910 — член-учредитель), СРХ (1903), "4 искусства“ (1924). Участник выставок: "Мира искусства“ (1900–1924), СРХ (1903–1910), 1-й Салон В. А. Издебского (1909–1910), международных выставок в Венеции (1907, 1924), Брюсселе (1910), Риме (1911), Мальме (1914), Лейпциге (1914), Париже (1925) и других. В 1918–1921 преподавала на художественном факультете ВИФФ. В 1934–1936 — в ИЖСАВАХ. Автор трехтомных мемуаров "Автобиографические записки“ (Л., 1935–1951). Народный художник РСФСР (1946), действительный член АХ СССР (1949).
Головин Александр Яковлевич
1863, Москва – 1930, Детское Село (г. Пушкин)Живописец, график, театральный художник, портретист, автор пейзажей и натюрмортов.
Действительный член Императорской Академии художеств (с 1912). Народный артист РСФСР (1928).
Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у И. М. Прянишникова, В. Е. Маковского и В. Д. Поленова (1881-1889), в академии Ф. Коларосси (1889) и мастерской Витти (1897) в Париже. Во второй половине 1890-х путешествовал по Италии, Испании. Член обществ "Мир искусства", "Союз русских художников". Оформлял ряд жилых и выставочных интерьеров, а также фриз гостиницы "Метрополь" в Москве. Художник Русской частной оперы С. И. Мамонтова (с 1897), антрепризы С. П. Дягилева, театров Москвы и Петербурга, главный декоратор Императорских театров (1899-1917). Работал в содружестве с В. Э. Мейерхольдом (1908-1917), К. С. Станиславским и другими режиссерами. Один из реформаторов и крупнейших мастеров русского театрально-декорационного искусства. С его именем связан целый период в развитии отечественной театральной культуры. Обладал редкой сценической интуицией, острым чувством стиля и неисчерпаемой фантазией. Всегда стремился к единому художественному решению спектакля.
Каплун Адриан Владимирович
1887, Пермь – 1974, ЛенинградГрафик, офортист, литограф, художник книги. Учился в Пермском техническом училище (1902–1905), в ЦУТР барона А.Л.Штиглица (1906–1912). Преподавал в пермском ВХУТЕМАС. профессор (1918–1922). Участник выставок с 1912. В годы войны находился в Ленинграде. Рисовал городские пейзажи, залы ГЭ. В 1944 после освобождения Петергофа создал серию рисунков и акварелей, изображающих разрушенные архитектурные памятники города. Выполнил серии литографий, посвященных блокадному Ленинграду, Петергофу (1945).
Коровин Константин Алексеевич
1861, Москва – 1939, ПарижЖивописец, художник театра.
Академик Императорской Академии художеств (с 1905). Кавалер ордена Почетного легиона. Родился в Москве. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у И. М. Прянишникова, А. К. Саврасова, В. Г. Перова, В. Д. Поленова (1875–1883), в Академии художеств (1882). Преподавал в Московском училище, возглавляя жанрово-портретный класс (1901–1918). Член Абрамцевского кружка (с 1885), обществ "Мир искусства" (с 1899), "Союз русских художников" (с 1903). Оформлял спектакли для мамонтовской Частной оперы, работал для Императорских театров (с 1900). Оформил свыше 100 постановок для театров Москвы и Петербурга. С 1910 – главный декоратор Московских императорских театров. С 1917 активно участвовал в общественной жизни – входил в Особое совещание по делам искусств и другие органы управления художественной жизнью. В 1918–1919 преподавал в Государственных свободных художественных мастерских. С 1923 – за границей, в 1924 поселился в Париже. Автор пейзажей, портретов, натюрмортов и жанровых картин.
Крупнейший русский импрессионист, чьи поиски в течение четырех десятилетий (с 1880-х) определяли облик и пути развития отечественной школы импрессионизма, постоянно обогащая ее новыми приемами образных решений, новыми темами и мотивами. Проявил себя в разных жанрах живописи. Своими картинами и педагогической практикой способствовал широкому распространению идей импрессионизма.
Поленов Василий Дмитриевич
1844, Санкт-Петербург – 1927, усадьба Борок Тульской губ.Живописец. Автор картин на исторические и бытовые темы, пейзажей. Занимался иллюстрацией.
Академик Императорской Академии художеств (с 1876). Народный художник РСФСР (1924). Родился в Петербурге. Брал уроки у П. П. Чистякова и Ф. И. Иордана (1859-1861), в Академии художеств учился у П. В. Басина, Ф. А. Бруни, Т. А. Неффа (1863-1871). Пенсионер Академии в Германии, Франции и Италии (1872-1876), участвовал добровольцем в сербско-черногорско-турецкой войне (1876) и как художник-корреспондент в русско-турецкой войне (1877-1878).
Действительный член Академии художеств (с 1893). Вышел из состава Императорской Академии художеств в знак протеста против расстрела демонстрантов 9 января 1905. Член Товарищества передвижных художественных выставок (с 1878). Совершил путешествия по Ближнему Востоку, Греции (1881-1882, 1899, 1909), побывал в Италии (1883-1884, 1894-1895). Преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1882-1895). С 1917 жил в усадьбе "Борок" (ныне Поленово, Тульской обл., где с 1939 открыт музей-усадьба).
Ломакина Мария Владимировна
1896, деревня Кизил-Таш Ялтинского уезда — 1964, ЗагорскЖивописец, график, преподаватель, художник промысла, автор образцов игрушек. Училась в кишиневской рисовальной школе (1913); на историко-философском факультете Высших женских курсов (Москва, 1913–1917); в Художественной школе К. Ф. Юона (1916–1917); на монументальном отделении живописного факультета ВХУТЕИН (Петроград–Ленинград,1923–1927) у К. С. Петрова-Водкина. Участник выставок с 1919.
Чехонин Сергей Васильевич
1878, село Лыкошино Новгородской губернии — 1936, Лорры, ШвейцарияГрафик, мастер ДПИ, миниатюрист. Учился в ЦУТР барона А. Л. Штиглица (1893–1896), в РШ ИОПХ (1896–1897) у Я. Ф. Ционглинского, В. П. Шрайбера, в ХШ княгини М. К. Тенишевой (1897–1900) у И. Е. Репина. Член общества „Мир искусства“(с 1913). Участник выставок с 1903: „Венок“ (1908), СРХ (1908/1909), Салон „Золотого руна“ (1909/1910), „Мир искусства“ (1913–1924), членов „Дома искусств“ (1920–1921), „Община художников“ (1921–1925); международных в Лейпциге (1914), Париже (1925) и других.
Работал под руководством П. К. Ваулина на гончарном заводе „Абрамцево“ С. И. Мамонтова в Москве (1902–1907), в мастерской „Гольдвейн и Ваулин“ под Петербургом (1907–1915). С 1902 участвовал в монументально-декоративных работах (в 1912–1915 — в Юсуповском дворце). С 1905 сотрудничал в журналах и книжных издательствах. Руководил мастерской финифти в Ростове Великом и мастерской по изготовлению старинной мебели в Ефремове Тульской губернии (1913–1915). В 1918 принимал участие в разработке советской эмблематики. В 1918 возглавил художественный отдел ГФЗ в Петрограде, в 1923 — художественную часть „Новгубфарфора“. С 1918 входил в состав отдела ИЗО Наркомпроса. Преподавал в ЦУТР–ВКДПИ–ВДПИМ (1917–1920-е). С 1928 жил во Франции и Германии, сотрудничал с театром Н. Ф. Балиева „Летучая мышь“, балетной труппой Н. Ф. Немчиновой и другими.
Многообразное творчество Чехонина, охватывавшее станковые формы и сферу прикладного искусства, развивалось в русле неоклассики. Ранние произведения художника отражают его интерес к русскому и европейскому ампиру. Постепенно произошла „активизация художественных форм с сохранением декоративной сущности“. Собственно декоративное начало ампира как имперского стиля оказалось особенно востребованным послереволюционным десятилетием, а Чехонин, по словам А. М. Эфроса, стал „мастером советского ампира“.
Волошин (Кириенко-Волошин) Максимилиан Александрович
1877, Киев - 1923, КоктебельГрафик, живописец. Поэт, художественный критик.
Родился в семье юриста, мать, Елена Оттобальдовна, урожденная Глазер, занималась переводами. После смерти мужа Е. О. Волошина с сыном переезжает в Москву, а в 1893 г.– в Крым. В 1895-1899 учился на юридическом факультете Московского университета. В 1900-х посещал Луврскую школу музееведения, учился в академии Ф. Коларосси, в студиях Дж.Уистлера и Т.Стейнлена, в мастерской Е.С. Кругликовой в Париже. Участник выставок: объединений "Треугольник" 1912), "Мир искусства"(1916-1924), "Жар-Цвет"(1924-1929); общества имени К.К. Костанди (1925-1929), картин феодосийских художников (1926-1927) и других. С 1917 г. – постоянно жил и работал в Коктебеле (Крым), поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Богаевский Константин Федорович
1872, Феодосия — 1943, ФеодосияЖивописец, график. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1933).
Учился у А. И. Фесслера и И. К. Айвазовского в Феодосии (1880-е), в ВХУ при ИАХ (1891–1897) у А. И. Куинджи. Участник выставок с 1898: "Мир искусства“ (1911–1915), "Жар-цвет“(1924–1928), русского искусства в Париже (1906, 1910), Берлине (1906); международных в Мюнхене (1903–1905, 1907), Венеции (1903, 1905, 1911, 1913, 1924), Брюсселе (1910), Риме (1911), Мальме (1914) и др.
Постоянно жил в Феодосии. Автор романтических крымских пейзажей, изображений архитектурных памятников и вымышленных пейзажей, уводящих в прошлое Киммерии и Тавриды.
1900-е – член и экспонент объединений: «Новое общество художников», «Товарищество южнорусских художников», «Московское общество художников», «Союз русских художников», «Мир искусства» II. Его произведения были отмечены на международных выставках мюнхенского «Сецессиона» и парижского «Осеннего салона», в Венеции и Риме.
1920-е – сделал ряд зарисовок исторических и архитектурных памятников Крыма по заданию Крымского комитета по охране памятников искусства и старины (Крымохрис).
1923 – создание серии автолитографий «Пейзажи Киммерии». 1925 – работал в Алупке.
В 1933 году получил звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. В 1936—1939 году работал в Тарусе.
В 1941 году оказался в оккупации, погиб в 1943 году при бомбардировке Феодосии немецкой авиацией.
Богородский Федор Семенович
1895, Нижний Новгород — 1959, МоскваЖивописец, график; художник театра, педагог. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946), член-корреспондент АХ СССР (1947).
Родился в Нижнем Новгороде в семье адвоката, учился в губернской мужской гимназии. С 12 лет обучался рисунку — сначала у местных художников В. А. Ликина и в частной студии Л. М. Диаманта. В 1914 году, закончив гимназию, уезжает в Москву. Учился на юридическом факультете Московского университета (окончил в 1917) и занимался в студии М. В. Леблана (1914–1916). Увлекся футуризмом, дружил с Велимиром Хлебниковым, Николаем Асеевым и Владимир Маяковским. В годы учебы параллельно выступал на эстраде танцором, а также в цирке, писал стихи. В 1916 году оказался на военной службе — сначала как балтийский матрос, потом как летчик. В 1917 году вступил в коммунистическую партию.
После революции работает в ВЧК в Москве. В 1918 году его направляют на родину, в Нижний Новгород, где он работает товарищем председателя следственной комиссии в ЧК, затем в политотделе Волжской военной флотилии. В 1919 году оказался на фронте, был комиссаром матросского отряда Донской и Волжско-Каспийской военных флотилий. Сражается на Волге, под Царицыном. После контузии в 1920 его направили в Нижний Новгород возглавить Художественный отдел.
В 1922 году переехал в Москву и поступил во ВХУТЕМАС в мастерскую Абрама Архипова (1922−1924). Защитил диплом в 1927 во Вхутеине, получив право на пенсионерскую поездку за границу.
Участник выставок с 1916. Член художественных объединений "Бытие" (1922), "Жар-Цвет" (1925). Член АХРР (Ассоциации Художников Революционной России). С 1928 по 1930 жил в Италии и Германии (пенсионерская поездка), в том числе у М.Горького в Сорренто (земляки по Нижнему Новгороду). Вернулся в Россию. В 1931—1937 часто бывал на Черноморском флоте, вдохновляясь бытом и натурой.
Профессор (с 1939), заведующий кафедрой живописи и рисунка ВГИК (1938–1959). Первый Председатель Правления МОССХ (1955—1958).
Павлинов Павел Яковлевич
1881, Санкт-Петербург – 1966, МоскваГрафик, мастер ксилографии. Вольнослушатель петербургской ИАХ (1903-1906). Член МТХ (с 1914; с 1918 председатель) и объединения «4 искусства» (с 1924). Преподавал во ВХУТЕМАС–ВХУТЕИН (1921–1930), МПИ и МГХИ (1930–1950).
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А.Н.Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Этнографические исследования Крыма также были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия.
Путешествие А.Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, - Таврической, Екатеринославской и Херсонской, - участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А.Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Оригинальная публикация материалов путешествия, в которой тексты дополняли два атласа рисунков, гравюр и карт, делающие результаты экспедиции более наглядными и иллюстрирующие разнообразные впечатления путешественников, позволила направить это издание в университетские и публичные библиотеки России и в профильные научные общества. Активное личное участие А. Демидова в экспедиции позволили Петербургской, Мюнхенской, Парижской и Стокгольмской академиям объявить его своим почетным членом, а в 1844 году он был избран президентом Императорского Минералогического общества.
В 1853 году в Москве, в издательстве Александра Сёмина вышел солидный том под названием «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию и Молдавию, совершенное в 1837 году, Анатолием Демидовым» с иллюстрациями Раффе (Демидов А.Н. Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию и Молдавию. М., 1853. 543 с. // URL: http://elib.shpl.ru/nodes/20611#mode/flipbook/page/5/zoom/3). Это издание является переводом отдельных томов сочинения А.Н. Демидова, которое было опубликовано на французском языке в 1840-42 гг. При этом были выбраны именно те фрагменты, где изложены исследования и наблюдения этнографического, исторического и статистического характера.
Подробнее о путешествии А.Демидова см. Суровцева Н.Г. ПУТЕШЕСТВИЕ ПО ЮЖНОЙ РОССИИ И КРЫМУ А.Н. ДЕМИДОВА // НАУЧНЫЙ ВЕСТНИК КРЫМА, № 2 (37) 2022. С. 1-9 // URL: https://cyberleninka.ru/article/n/puteshestvie-po-yuzhnoy-rossii-i-krymu-a-n-demidova/viewer.
Материалы путешествия, опубликованные на русском языке, переизданы в 2011 году в серии «Крымские путешествия» при поддержке Фундаментальной библиотеки Таврического национального университета им. В.И. Вернадского (Петрова Э.Б., Прохорова Т.А. Крымские путешествия: Н.Н. Мурзакевич, А.Н. Демидов (к 200-летнему юбилею Н.В. Гоголя). Симферополь: Бизнес-Информ, 2011. 328 с.).
Татарская семья в дороге около Ялты. "Famille..."
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1837
- Бумага, литография. И.:23,7 х 34,0. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7781
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Цыганский кузнец в Бахчисарае. «Forgeron...»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1837
- Бумага, литография. И.:20,0 х 25,2. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7784
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Арнауты — Береговая стража в Балаклаве. «Arnaouts ...»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 — 1848
- Бумага, литография. И.: 27,0 х 20,8. Л.: 54,3 х 35,0
- Государственный Русский музей
- Гр.-7795
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, — Таврической, Екатеринославской и Херсонской, — участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия — «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Вид Алушты. (1837 г.) «Vue du village tatar d Alouchta»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:19,2 х 43,2. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7823
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Вид Балаклавы. «Vue de Balaklawa»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:24,0 х 32,6. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7794
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Вид Чуфут Кале
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:23,8 х 31,5. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7786
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Вид города Ялта и залива. «Vue de Yalta»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838-1848
- Бумага, литография. И.:12,2 х 33,6. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7780
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Вид на Арабатскую стрелку. Крым. «Vue ... de la tleche d Arabat»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:19,0 х 42,2. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7818
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Главная улица в Бахчисарае
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:23,3 х 33,0. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7790
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Гробница Марии в Бахчисарае. «Tombeau de Mariam»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:19,0 х 25,5. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7792
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Дворец графа Воронцова в Алупке. «Chateau ...»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838-1848
- Бумага, литография. И.:22,3 х 32,0. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7778
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Дома татарских крестьян около Ялты. «Maisons de paysans»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:24,4 х 31,6. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7799
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Еврейские негоцианты. «Negociants...»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838-1848
- Бумага, литография. И.:17,6 х 27,0. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7775
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, — Таврической, Екатеринославской и Херсонской, — участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия — «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Жилище цыган в горах около Бахчисарая. «Habitition...»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:25,0 х 34,6. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7789
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Караимы «Karaimes»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:27,6 х 22,0. Л.:54,3 х 35,0
- Государственный Русский музей
- Гр.-7814
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Карасубазар. Крым. Армяне и татары в кафе. «Armeniens et Tatars ...»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:19,3 х 27,7. Л.:35,0 х 54,2
- Государственный Русский музей
- Гр.-7819
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Керчь. Вид старого базара и горы Митридат. «Vue de vieux bazar»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:19,0 х 42,4. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7815
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Крым. Фонтан Марии
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838-1848
- Бумага, литография. И.:25,4 х 16,6. Л.:54,3 х 35,0
- Государственный Русский музей
- Гр.-7776
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Мадъяр
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:24,6 х 19,8. Л.:54,3 х 35,0
- Государственный Русский музей
- Гр.-7813
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Мечеть ханского дворца в Бахчисарае. «Mosqyee»
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838 - 1848
- Бумага, литография. И.:24,0 х 35,7. Л.:35,0 х 54,3
- Государственный Русский музей
- Гр.-7782
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Раффе Дени-Огюст-Мари
1804—1860Французский художник. В 1837 году принимал участие во франко-русской научной экспедиции по югу России, организованной князем Анатолием Демидовым, и выполнил серию из 64 литографий для альбома к книге «Путешествие по Южной России и Крыму».
Крымская война 1853—1856 годов — глобальный военный конфликт между Российской империей, с одной стороны, и коалицией в составе Британской, Французской, Османской империй и Сардинского королевства, с другой стороны.
Известие из Крыма 1854 года. Кабинет императора Николая I в Зимнем дворце в Петербурге
- 1850-е
- Бумага, литография в 2 камня. И.: 32,2 х 40,3; л.: 52,7 х 69,6
- Государственный Русский музей
- Гр-31746
Николай I, с 1825 – российский император. Изображен в своем кабинете в Зимнем дворце, справа – наследник, великий князь Александр Николаевич. Осенью 1854 года внимание Высочайшего двора было сосредоточено на событиях Крымской войны. 11 сентября началась осада Севастополя англо-французскими войсками, 5 октября Севастополь бомбили. Предпринятая в конце октября попытка наступления российской армии не удалась, и на Инкерманских высотах было потеряно 12 тысяч человек. Николай I пытался своими письмами из столицы поддержать главнокомандующего войсками князя А. С. Меншикова. Ольга Власова // Санкт-Петербург: Портрет города и горожан. СПб, 2003. С. 182.
Художник изобразил Николая I в его Кабинете в Зимнем дворце с наследником великим князем Александром Николаевичем за чтением донесения из штаба главнокомандующего русскими войсками князя А. С. Меньшикова. Из письма фрейлины А. Ф. Тютчевой известно: 31 октября 1854 года из Севастополя с донесением прибыл граф Н. В. Левашов. Он сообщил, что 24 октября младшие сыновья императора, великие князья Николай и Михаил Николаевичи, прибыв в штаб, впервые участвовали в бою, все время находились под огнем неприятеля и «проявили мужество и хладнокровие, чем вызвали восхищение армии». Спустя всего несколько месяцев, сломленный неудачами войны и смертельно больной, император Николай Павлович, получив письмо от сыновей, даже не захочет знать новостей из Крыма и только спросит: «Здоровы ли они? Все прочее меня не касается…». (А. Мет.)
Под изображением: слева — Сочин: и Литограф: А. Козловъ.; посередине — Съ ВЫСОЧАЙШЕГО соизволенiя издалъ Худож: А. Козловъ; справа — Печат: Шевалье; ниже посередине три строки текста — ИЗВЕСТIЕ ИЗЪ КРЫМА // 1854 года // Кабинетъ ИМПЕРАТОРА НИКОЛАЯ I-го въ Зимнемъ Дворцѣ въ С. Петербургѣ. Электронный каталог «Герои и злодеи русской истории». СПб, 2010. С. 307.
Портрет адмирала П. С. Нахимова
- С картины Васильева. Из альбома «Портретная галерея русских деятелей» (СПб, 1862)
- 1850-е
- Бумага, литография. И.: 17,5 х 13 (около); л.: 50,8 х 35
- Государственный Русский музей
- Гр-5683
В издание А.Э.Мюнстера «Портретная галерея русских деятелей» (СПб, 1865, 1869) вошло 200 портретов с биографическими очерками. Литографии исполнил П.Ф.Борель по оригиналам фотографий из мастерских С.Л.Левицкого, Г.И.Деньера, К.-А. Бергнера, «Гох и Ко» и других.
Нахимов Павел Степанович (1802–1855) по окончании Морского кадетского корпуса в 1818 году был произведен в мичманы. В 1822–1825 годах совершил кругосветное путешествие на фрегате «Крейсер». В 1827 году участвовал в Наваринском морском сражении. Во время Крымской войны принял командование Черноморской эскадрой, разгромив в ноябре 1853 года главные силы турецкого флота в Синопском сражении. В феврале 1855 года назначен командиром Севастопольского порта и военным губернатором города Николаева. Смертельно ранен на Малаховом кургане. В 1944 году в память об адмирале учреждены орден Нахимова 1-й и 2-й степени, а также медаль. (А. Мет.)
Внизу: слева — Съ картины Васильева; справа — Imp. Lith. A. Munster. (Editeur); под изображением: посередине — Изданiе Лит. А. Мюнстера СПБ; ниже — факсимиле, ниже — P. NAKHIMOFF
Электронный каталог «Герои и злодеи русской истории». СПб, 2010. С. 305.
Сражение при Ольтенице 23 октября 1853 года
- Не ранее 1853
- Бумага, литография в 2 камня. И.: 40,6 × 33,1; л.: 57,2 × 44
- Государственный Русский музей
- Гр-32421
Сражение у селения Ольтенице произошло в самом начале Крымской войны 23 октября 1853 года между войсками Омерапаши и авангардным отрядом под командованием генерала Федора Соймонова из 4-го корпуса генерала Петра Данненберга. Несмотря на численное превосходство противника, Соймонов решил атаковать турецкий отряд и почти переломил ход боя в свою пользу, но неожиданно получил приказ об отступлении. Командующий корпусом считал невозможным удержать Ольтеницу под огнем турецких батарей с правого берега. В этом сражении погибло около тысячи русских воинов и две тысячи турецких.
На литографии представлен один из моментов битвы. Во время сражения Андрей Снозик, офицер Селенгинского пехотного полка, получил ранение гранатой и был сильно контужен, но не выпустил из рук полкового знамени со словами: «Пока жив, никому знамя не отдам». Этот и другие героические эпизоды сражения были широко описаны в периодической печати того времени, и Михаил Зичи, сам не принимавший участия в военных действиях, создал по описаниям очевидцев серию рисунков, посвященных Ольтеницкой битве, предназначенных для литографирования. Эта сюита упомянута в авторском списке произведений художника, хранящемся в Государственном Эрмитаже.
Листы из собрания Русского музея представляют собой цензурный экземпляр с цензурными пометами.
Николай I. СПб, 2018. С. 68.
Бомбардирование Севастополя турецко-англо-французским флотом
- «Русский художественный листок»
- 1854
- Бумага, литография в 2 камня. И.:27,3 х 45,8. Л.:34,4 х 51,5
- Государственный Русский музей
- Гр.-4582
Бомбардировка Бомарзунда англо-французской эскадрой в июне 1854 года
- По собственному рисунку
- Не ранее 1854
- Бумага, хромолитография. И.: 19 × 28,7; л.: 25,1 × 32,6
- Государственный Русский музей
- Гр-22228
Лист из альбома «Парусный флот в Крымской войне: 1853–1856», Париж, 1856
В альбом входит 78 хромолитографий с изображением кораблей, стоявших на вооружении Англии, Франции и Турции в период Крымской войны (1853–1856). Большинство из них выполнено французским художником-маринистом Луи Ле Бретоном, а также французским художником, непосредственным участником Крымской кампании Антуаном-Леоном Морел-Фатио.
Боевые действия Крымской войны развернулись также на Балтийском, Белом и Баренцевом морях. В конце июля 1854 года англо-французский десант под командованием генерала Луи Ашиля Бараге д’Илье высадился на Аландских островах и блокировал небольшую крепость Бомарзунд. Ее защищал 2-тысячный гарнизон под командованием подполковника Якова Бодиско. После шести дней бомбардировки, во время которой по крепости было выпущено 120 тысяч снарядов, оборонительные сооружения превратились в развалины и крепость капитулировала. Взятие Бомарзунда стало единственным крупным успехом союзников на Балтике. Осенью 1854 года англо-французская эскадра покинула Балтийское море.
Николай I. СПб, 2018. С. 68-69.
Виды Севастополя
- 1. Общий вид. 2. Новая морская казарма. 3. Павловский форт. 4. Николаевский и Константиновский форты. "Русский художественный листок" 1854 года
- 1854
- Бумага, литография в 2 камня. Л. 34,5 х 51,5; И. 29,6 х 45,8
- Государственный Русский музей
- Гр.-4580
Георгий Победоносец
- Вариант модели неосуществленной конной группы для Георгиевского зала Кремлевского дворца в Москве
- 1854-1855
- Бронза. 67 х 51 х 27
- Государственный Русский музей
- Ск-1756
Конную композицию «Георгий Победоносец» предполагалось сделать в натуральную величину, но это не было осуществлено. Группа была выполнена Пименовым в небольшом размере и в двух вариантах. В одном из них «Св. Георгию он придал черты императора Николая I, и выполнил это хорошо: красивые, величественные, почти античные черты лица Николая I очень для этого годились», — отмечал известный критик В. В. Стасов. (О. Кр.)
Электронный каталог «Герои и злодеи русской истории». СПб, 2010. С. 303.
Известие из Крыма
- 1854
- Картон тонкий тонированный, чёрная акварель, белила, графитный карандаш, лак. 31,7 × 41
- Государственный Русский музей
- Р-46336
Николай I и цесаревич Александр Николаевич изображены в кабинете императора, располагавшемся на первом этаже Зимнего дворца, за чтением депеши из Крыма. Рисунок литографирован А. А. Козловым.
Николай I. СПб, 2018. С. 114.
Раек. Сатира на события Крымской войны. Картина вторая. «Сны султана»
- Металлография Ф.Ефимова, Москва
- 1854
- Бумага, литография. 54,2 х 67,8
- Государственный Русский музей
- Гр.Луб.-1587
На лубочной гравюре, выполненной в 1854 г., изображен интерьер дворца турецкого султана, к которому направляются приближенные. Они озадачены толкованием снов султана. В верхней части гравюры в два ряда размещены картины снов султана: Москва, горящий флот, горящие дворцы. В левом верхнем углу изображен раек ‒ аппарат для демонстрации картин в виде ящика с увеличительными стеклами. В XIX веке это был самый популярный аттракцион российских ярмарок. Внутри аппарата перематывалась с одного катка на другой длинная полоса с изображениями городов, людей и событий. Зрители смотрели в стекла, а раешник передвигал картинки и рассказывал истории к каждому изображению.
Битва на Малаховом кургане в сентябре 1855 года
- Не ранее 1855
- Бумага, хромолитография. И.: 18,8 × 28,7; л.: 25,1 × 32,4
- Государственный Русский музей
- Гр-22224
Лист из альбома «Парусный флот в Крымской войне: 1853–1856», Париж, 1856
В альбом входит 78 хромолитографий с изображением кораблей, стоявших на вооружении Англии, Франции и Турции в период Крымской войны (1853–1856). Большинство из них выполнено французским художником-маринистом Луи Ле Бретоном, а также французским художником, непосредственным участником Крымской кампании Антуаном-Леоном Морел-Фатио.
Первая бомбардировка Севастополя произошла в октябре 1854 года, однако штурмом город взять не удалось. Началась осада города, продлившаяся 349 дней. В сентябре 1855 армия союзников предприняла новый штурм Севастополя, в результате которого франко-английские войска захватили последнюю точку обороны города, укрепления на Малаховом кургане. Видя бессмысленность дальнейшего сопротивления, российское командование приняло решение оставить город. Падение Севастополя предопределило исход войны.
Николай I. СПб, 2018. С. 68-69.
Бомбардировка Севастополя
- Не ранее 1855
- Бумага, хромолитография. И.: 18,8 х 28,7; л.: 25,1 х 32,4
- Государственный Русский музей
- Гр-22223
Лист из альбома «Парусный флот в Крымской войне: 1853–1856», Париж, 1856
В альбом входит 78 хромолитографий с изображением кораблей, стоявших на вооружении Англии, Франции и Турции в период Крымской войны (1853–1856). Большинство из них выполнено французским художником-маринистом Луи Ле Бретоном, а также французским художником, непосредственным участником Крымской кампании Антуаном-Леоном Морел-Фатио.
Первая бомбардировка Севастополя произошла в октябре 1854 года, однако штурмом город взять не удалось. Началась осада города, продлившаяся 349 дней. В сентябре 1855 армия союзников предприняла новый штурм Севастополя, в результате которого франко-английские войска захватили последнюю точку обороны города, укрепления на Малаховом кургане. Видя бессмысленность дальнейшего сопротивления, российское командование приняло решение оставить город. Падение Севастополя предопределило исход войны.
Вид Севастополя
- С рисунка К. И. Айвазовского. «Русский художественный листок»
- 1855
- Бумага, литография в 2 камня. И.:26,3 х 45,3. Л.:34,4 х 52,2
- Государственный Русский музей
- Гр.-4585
Вид из города Севастополя на Южную бухту и Корабельную
- «Русский художественный листок»
- 1855
- Бумага, литография в 2 камня. И.:27 х 42. Л.:34,4 х 52,2
- Государственный Русский музей
- Гр.-4612
Виды северной стороны Севастополя
- 1. "Склад провианта и слободка, отчасти разрушенная при бомбардировании на берегу моря". 2. Батарея и склад каменного угля Черноморского флота. "Русский художественный листок" за 1855 год
- 1855
- Бумага, литография в 2 камня. Л. 52,2 х 34,4; И. 42,2 х 31,2
- Государственный Русский музей
- Гр.-4600
Войска на дороге из Севастополя в село Чоргун
- 1855 (?)
- Бумага серая, графитный карандаш. 21,7 x 43
- Государственный Русский музей
- Р-35691
Черноречье (до 1945 года Чоргу́н, Чоргу́на) — село в Балаклавском муниципальном округе Балаклавского района города Севастополя. Расположено на севере района, примерно в 5 км к северу от Балаклавы. Находится в долине реки Чёрной.
В 1835 году началось строительство Севастопольского водопровода. Проект был разработан ещё в 1823—1824 годах французским инженером на русской службе Антуаном Рокуром и, впоследствии, переработан Джоном Уптоном. На реке, между Карловкой и Чоргунем, была сооружена плотина, из которой вода, по 18-километровому водоводу, подавалась в сухие доки в Корабельной бухте. Вода проходила по трём тоннелям и четырём акведукам — первый, хорошо сохранившийся до наших дней, через Чёрную реку, находится у деревни Чоргунь.
Во время Крымской войны 1853—1856 годов в Чоргуне размещались сардинские (итальянские) войска. У деревни, 4 (16) августа 1855 года состоялось знаменитое Чернореченское сражение. В сражении объединённые франко-сардинские войска нанесли поражение русской армии. Русские войска потеряли более 8 тысяч человек, из них более двух тысяч убитыми; Решение предпринять наступление на Чёрной речке было принято главнокомандующим М. Д. Горчаковым под давлением из Санкт-Петербурга, с предполагаемой целью — решительным ударом заставить союзников снять осаду Севастополя. Мемуаристы и военные историки высоко оценивали стойкость и героизм русских войск в этом сражении. Герой Севастопольской обороны Д. А. Столыпин писал: «Дрались войска хорошо и выносили геройски все муки и тяжести войны; выносили они, может быть, более, чем то казалось возможным ожидать от человеческой силы». Подробнее о сражении>>>
Лев Толстой, участвовавший в битве, под впечатлением пережитого написал сатирическое стихотворение «Песня про сражение на реке Чёрной 4 августа 1855 года» (см. текст). Стихотворение приобрело большую популярность как солдатская песня, и стало основой пословицы «Гладко было на бумаге, да забыли про овраги». Подробнее о песне>>>
Группа участников севастопольской обороны
- 1855
- Бумага коричневая, тушь, графитный карандаш, белила. 29,8 x 44,1 (в свету)
- Государственный Русский музей
- Р-17071
Групповой портрет солдат, участвовавших в обороне Севастополя в 1855 г
- 1855
- Бумага коричневатая, тушь, белила. 17,1 x 29,7 (в свету)
- Государственный Русский музей
- Р-17076
Защитники Севастополя
- «Русский художественный листок»
- 1855
- Бумага, литография в 2 камня. И.:28,8 х 45,2. Л.:34,4 х 52,2
- Государственный Русский музей
- Гр.-4591
Могила адмирала М. П. Лазарева, П. С. Нахимова, В. А. Корнилова и В. И. Истомина в склепе, сооруженном в церкви св. Владимира в Севастополе
- «Русский художественный листок»
- 1855
- Бумага, литография в 2 камня. И.:27,4 х 41,1. Л.:34,4 х 52,2
- Государственный Русский музей
- Гр.-4608
Морское сражение под Нарвой в июле 1855 года
- Лист из альбома «Парусный флот в Крымской войне: 1853–1856», Париж, 1856
- Не ранее 1855
- Бумага, хромолитография. Л. 25,1х31,0; И. 18,9х27,8
- Государственный Русский музей
- Гр.-22225
В альбом входит 78 хромолитографий с изображением кораблей, стоявших на вооружении Англии, Франции и Турции в период Крымской войны (1853–1856). Большинство из них выполнено французским художником-маринистом Луи Ле Бретоном. Боевые действия Крымской войны развернулись также на Балтийском, Белом и Баренцевом морях.
Морское сражение под Нарвой – событие Крымской войны (1853-1856), произошедшее летом 1855 года. Бомбардировка города кораблями Англии, выступавшей на стороне противника России – Османской империи, была успешно отражена.
Борель Петр Федорович
1829–1898Русский живописец, акварелист, литограф, портретист.
Обучался в качестве вольноопределяющегося ученика в Императорской Академии художеств по классу акварели и литографии. Выпущен из Академии в 1855 году, получив звание неклассного художника акварельной портретной живописи. С конца 1859 года в основном занимался литографическими работами в жанре портрета. Большую известность получили его работы для изданий «Портретная галерея русских литераторов, журналистов, художников и других замечательных людей» (СПб, 1859–1864) и «Портретная галерея русских деятелей» А. Э. Мюнстера (6 томов, СПб, 1860—1869), а также собрание «Портреты лиц, отличившихся и командовавших действующими частями в войне 1853, 1854, 1855 и 1856 годов» (60 тетрадей, более 400 портретов. СПб, 1857—1863).
Активно иллюстрировал журналы «Художественный листок» (1868—1870), «Всемирная иллюстрация» (1871—1895), «Север» (1889—1895), «Нива» (1892) и другие. Был известен своими пейзажными акварелями. В 1895 году на первой выставке печатного дела был удостоен большой золотой медали за «художественные работы на камне».
Литографская мастерская А. Э. Мюнстера
Вторая половина XIX века, Санкт-ПетербургАлександр Эрнестович Мюнстер (1824—1908) — русский литограф. Родился в Санкт-Петербурге . В 1839 поступил в учение к известному тогда в Санкт-Петербурге литографу Гиллису, в то же время посещая и классы Академии художеств. После этого поступил в художественное заведение Поля Пти и Гойе де Фонтена. В 1846 отправился в Париж для усовершенствования по части литографского дела. В 1850 открыл свою мастерскую Санкт-Петербурге с 1850 года.
Одним из первых изданий, литографированных в его мастерской, был «Художественный Листок» В. Ф. Тимма. С 1859 года издавал «Портретную галерею русских деятелей» и «Портретная галерея русских литераторов, журналистов, художников и других замечательных людей», в которую вошло 200 портретов с биографическими очерками.
Козлов Александр Алексеевич
1816 (1818?) – 1884Литограф, живописец, рисовальщик; жанрист, портретист. Учился в ИАХ (с 1832, вольнослушатель). Большая серебряная медаль (1838) за картину «Возложение на главу Иисуса Христа тернового венца». Звание художника XIV класса по исторической живописи (1839). Работал в области репродукционного эстампа, литографировал портреты членов императорской семьи.
Дейнерт Аугуст
Годы жизни не известныПрусский подданный. Принимал участие в работе над литографированием иллюстраций издания «Императорская Эрмитажная галерея» (СПб, 1850-е). Литограф Временной мастерской ГУПС и ПЗ (май–июль 1853).
Бретон Луи Ле
1818, Дуарнене, Франция — 1866Французский художник-маринист, литограф.
Пименов Николай Степанович
1812, Санкт-Петербург – 1864, там жеСкульптор, автор скульптур, памятников и скульптурных портретов, выполнил ряд проектов для юбилейных медалей. Занимался живописью. Сын профессора ИАХ, скульптора С. С. Пименова (1784–1833). С 1829 занимался в классе скульптурных фигур и орнамента ИАХ у С. И. Гальберга. В 1829–1832 успехи ученика были отмечены двумя малыми и двумя большими серебряными медалями. Окончил академический курс со второй золотой медалью, полученный за вылепленный по программе барельеф "Гектор укоряет Париса в бездействии", аттестатом первой степени и званием классного художника. Был оставлен на три года при ИАХ для дальнейшего усовершенствования. Завершил работы отца по скульптурному оформлению здания Сената в Санкт-Петербурге. В 1837 был отправлен на казенный счет за границу. Посетив некоторые города Германии, отправился в Италию, где пробыл 14 лет, живя попеременно в Риме и Флоренции. За исполненную в Италии статую "Мальчик, просящий милостыню", в 1844 был удостоен звания академика. В 1850 вернулся в Петербург, где принял участие в оформлении Исаакиевского собора. В 1854 получил звание профессора скульптуры; в 1855 (после смерти И. П. Витали) был назначен штатным профессором в скульптурный класс ИАХ, где преподавал до 1864. Состоял в Совете ИАХ.
Тейхель Франц
1816 (?), Берлин — ?Художник-жанрист; ученик Томаса Хоземанна. Работал в Берлине, Петербурге, Париже.
Тимм Василий Федорович (Георг Вильгельм)
1820, Зоргенфрей близ Риги — 1895, БерлинЖивописец, рисовальщик, литограф. Учился в ИАХ (с 1834) у А. И. Зауервейда. Получил звание художника (1839), учился в Париже у О. Верне (1843–1848). Академик батальной живописи (1855). Жил и работал в Берлине (с 1867). В области печатной графики известен как иллюстратор-карикатурист. Издавал «Русский художественный листок», где помещались и его работы; исполнил литографии к «Очеркам русских нравов» Ф. В. Булгарина (1843), литографии с тоном для издания Дациаро.
Джонс Ф.
Работал - 1852-1856Ак-мечеть (Симферополь)
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30039
Ахтиарская гавань
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо, графитный карандаш. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30048
В Старом Крыму
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30075
В Старом Крыму
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30074
В окрестностях Карасубазара. Водяная мельница
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30034
Вид Балаклавы
- 1783 (?)
- Бумага, сепия. 25,6 x 40,2
- Государственный Русский музей
- Р-954
Вид Балаклавы
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, белила, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30051
Вид Бахчисарая
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30062
Вид Инкермана
- 1783
- Бумага, акварель. 58,3 x 95,4
- Государственный Русский музей
- Р-5874
Вид Феодосии
- Из альбома рисунков и акварелей. На обороте: Восточные здания. Наброски
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30070
Вид Феодосии (Кафы) (продолжение)
- Из альбома рисунков и акварелей. На обороте: Часть вида Феодосии
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30067
Вид Феодосии (продолжение)
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30068
Вид близ Ак-Мечети
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо, графитный карандаш. 19,1 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30041
Вид близ Старого Крыма
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30076
Вид на Ак-мечеть (Симферополь)
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30040
Вид на Акмечеть
- Из альбома рисунков и акварелей. На обороте: Вид от Белой горы. Беглый набросок
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30064
Вид на Инкерман от Ахтиарской гавани
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30059
Вид на Инкерман от Ахтиарской гавани
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30049
Вид по дороге к Инкерману
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель, перо. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30042
Водяная мельница близ Карасубазара
- Из альбома рисунков и акварелей
- 1783
- Бумага, акварель. 19 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-30033
Живописец и график Никанор Григорьевич Чернецов (1805-1879), младший брат Григория Чернецова, с 1833 по 1836 годы находился на службе у графа Михаила Семеновича Воронцова. Путешествуя вдоль берегов Черного моря на пароходе «Петр Великий», стремился как можно больше увидеть и запечатлеть, исполнил множество рисунков и акварелей пейзажей и архитектуры. Эти педантичные, тщательно исполненные рисунки, с документальной точностью и правдивостью наблюдений, пробуждали интерес и любовь к Отечеству, способствовали его изучению.
Дворец князя М. С. Воронцова в Алупке
- 1833
- Бумага, сепия. 24,3 x 33
- Государственный Русский музей
- Р-32392
Дом М. С. Воронцова в Алупке
- Из альбома
- 1833-1836
- Бумага, сепия, перо. 15,6 x 21,8
- Государственный Русский музей
- Р-32398
Бахчисарай
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 33,2 x 50,9
- Государственный Русский музей
- Р-32549
В Бахчисарае
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 18,3 x 30,4
- Государственный Русский музей
- Р-32545
В Инкермане
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 24,1 x 32,5
- Государственный Русский музей
- Р-32519
В Инкерманской горе
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, тушь, перо. 16 x 21,7
- Государственный Русский музей
- Р-32600
В Инкерманской горе
- 1834
- Бумага, перо, тушь. 13,9 x 22,6
- Государственный Русский музей
- Р-32566
Вид Инкермана
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, акварель, перо. 32 x 50,4
- Государственный Русский музей
- Р-32567
Вид в Мисхоре
- 1834
- Бумага, акварель. 15,5 x 19,2
- Государственный Русский музей
- Р-6884
Вид в саду Бахчисарайского дворца
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 12,3 x 27,5
- Государственный Русский музей
- Р-32563
Вид внутренности церкви в Инкермане
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 21,5 x 32,7
- Государственный Русский музей
- Р-32581
Вид внутри двора в Бахчисарайском дворце
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, перо. 20,2 x 34,1
- Государственный Русский музей
- Р-32555
Вид по дороге в Бахчисарай близ Королеса
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 24,2 x 32,3
- Государственный Русский музей
- Р-32603
Водопровод в Инкермане
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 20,3 x 33,6
- Государственный Русский музей
- Р-32605
Водопровод в Инкермане
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, перо. 20,2 x 33,4
- Государственный Русский музей
- Р-32604
Водопровод сквозь Инкерманскую гору
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 18,8 x 24,7
- Государственный Русский музей
- Р-32518
Водопровод сквозь Инкерманскую гору
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 18,7 x 24,5
- Государственный Русский музей
- Р-32574
Город Керчь
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа
- 1834-1836
- Бумага, перо. 19 x 32,2
- Государственный Русский музей
- Р-32511
Город Керчь с горою Митридата
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, сепия, перо. 19 x 31,9
- Государственный Русский музей
- Р-32514
Двор Бахчисарайского дворца
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834 (?)
- Бумага, перо. 20 x 32,6
- Государственный Русский музей
- Р-32561
Татарская свадьба
- 1833
- Бумага, акварель, гуашь. 42,7 x 65,2
- Государственный Русский музей
- Р-5020
Вид города Керчи
- 1845
- Бумага, сепия, графитный карандаш, процарапывание. 14 x 22,6
- Государственный Русский музей
- Р-5024
Вид на Севастополь
- 1845
- Бумага, сепия, белила. 19,4 х 30,3
- Государственный Русский музей
- Р-13076
1844 году по возвращении из заграничной пенсионерской поездки Айвазовский получил высочайшее предписание сопровождать генерал-адмирала великого князя Константина Николаевича в морской экспедиции в Стамбул (Константинополь) и на острова Греческого архипелага. Также ему было поручено «снять виды с Черноморских портов». В конце мая 1845 года великий князь прибыл в город Николаев, центр управления Черноморским флотом, и экспедиция началась отплытием в Одессу, а оттуда 4 июня — в Севастополь и далее в Стамбул. 22 июля путешественники вернулись в Одессу, по пути осмотрели Феодосию, Керчь и Севастополь. С этим событием тесно связана серия сепий, запечатлевшая упомянутые черноморские порты. Художник не только мастерски справился с поставленной перед ним задачей, но и создал поэтическую сюиту марин. В них тонко передано различное состояние природы. Айвазовский писал свои виды в разное время суток: ранним утром, когда прибрежный пейзаж окутан легкой дымкой влажного морского воздуха, в жаркий полдень, в теплый тихий вечер. Ольга Капарулина // Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения. СПб. 2016. С. 167.
Вид на скалистый берег со стороны моря
- 1845
- Бумага, сепия, графитный карандаш. 19,5 х 30,4
- Государственный Русский музей
- Р-5021
Вид порта в Керчи
- 1845
- Бумага, сепия, белила, процарапывание. 19,5 x 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-5023
Керчь — портовый город на востоке Керченского полуострова. Он живописно располагается по склонам и у подошвы горы Митридат. В древности на его месте находился античный город Пантикапей — столица Боспорского царства. В IX–X веках Северным Причерноморьем владели русы, и с образованием Тмутараканского княжества город стал называться Корчевом. В 1318 году он вошел в состав генуэзских колоний, а в 1475 был завоеван турками. По мирному русско-турецкому договору 1774 года Керчь передали России, а в 1783 город вошел в состав Таврической губернии. Ольга Капарулина // Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения. СПб. 2016. С. 168.
Феодосия
- 1845
- Бумага, сепия, белила, графитный карандаш. 19,5 х 30,2
- Государственный Русский музей
- Р-13078
На рисунке запечатлена одна из достопримечательностей Феодосии — Башня святого Константина. Известно, что с 1342 года в Кафе (Феодосии) генуэзцы начинают сооружение крепостных стен, сторожевых и оборонительных башен. Одна из них была названа в честь римского императора Константина (306–337), основателя новой столицы на месте греческой колонии Византии, названной Константинополем. Ольга Капарулина // Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения. СПб. 2016. С. 169.
Русская эскадра на Севастопольском рейде
- 1846
- Холст, масло. 121 х 191
- Государственный Русский музей
- Ж-8237
Судя по тому, что в центре полотна изображена яхта с поднятым императорским штандартом, перед которой выстроились в парадном порядке корабли Черноморского флота, именно эта картина экспонировалась на выставках в Феодосии и Одессе летом того же года под названием «Севастополь перед полуднем во время высочайшего туда приезда». Ничто на этой картине еще не предвещает трагической судьбы Севастополя и русского флота в предстоящей Крымской войне 1853–1856 годов. Корабли, изображенные на картине, включая и флагман черноморского парусного российского флота линейный 130-пушечный корабль «Двенадцать апостолов», спущенный на воду в 1841 году, были затоплены на входе в Севастопольскую бухту в 1854 году, чтобы не допустить захода в нее кораблей франко-англо-турецкого флота и таким образом обезопасить Севастополь с моря. Картины военной жизни в отечественном искусстве XVI–XX веков. СПб, 2022. С. 101
18 мая 1846 в Феодосии состоялась выставка, на которой была представлена картина «Севастополь перед полуднем во время высочайшего туда приезда» (Айвазовский. Документы и материалы. Ереван, 1967, с. 328). Экспонировалась также в ИАХ; написана в период с января по май 1846 в Крыму. Судя по тому, что в центре полотна изображена яхта с поднятыми императорским штандартом, на берегу толпится приветствующий императора народ, а перед яхтой выстроились в парадном порядке корабли Черноморского флота, картина, принадлежащая ГРМ, и есть та, которая была заказана художнику Николаем I.
На картине также запечатлён отменённый впоследствии ритуал моряков: во время рейда стоять на мачте, соблюдая равнение.
С кораблем «Двенадцать апостолов» у Айвазовского связано одно из самых ярких воспоминаний этого периода: на упоминавшуюся выставку произведений Айвазовского (в ознаменование 10-летия художественной деятельности и возвращения в родной город) в Феодосию из Севастополя с поздравлениями пришел отряд из пяти военных парусных кораблей во главе с «Двенадцать. апостолами» под командованием тогда еще капитана первого ранга В. Корнилова, чтобы поздравить молодого художника от имени черноморских моряков.
Закат солнца у крымских берегов
- 1856
- Холст, масло. 58,5 х 83,7
- Государственный Русский музей
- Ж-8657
Характерный для Айвазовского 1850-х тип картины, органично сочетавший пейзаж и элементы жанра, знание натуры и ее романтическую идеализацию.
Построенный на гармонии и контрасте цветов и форм, обогащенный мотивом "сладостного ничегонеделания" холст тонко передает торжественное и полное великой загадки "предстояние" земной природы своему светилу в час заката.
Утро на морском берегу. Судак
- 1856
- Холст, масло. 96 х 146
- Государственный Русский музей
- Ж-9146
Уже в ранние годы художник создал особый тип полотен, романтизированных «в восточном вкусе», имевших успех у русских и зарубежных зрителей. Любимые им мотивы моря, освещенного то палящими, то нежными лучами солнца, он обогатил изображением древностей южного берега Крыма, где жил и где находил вдохновение в течение всей долгой жизни. В данном случае это — остатки старинной генуэзской крепости на вершине скал Судака, еще окутанных утренним туманом. Лирический романтизм целого усиливает сцена на берегу с фигурами мирных обитателей здешних мест — татар или турок в их экзотических для европейского глаза одеждах.
Фонтан в Старом Крыму
- Около 1858
- Бумага, сепия, графитный карандаш. 14,3 х 22,7
- Государственный Русский музей
- Р-13075
Жанровые мотивы редко встречаются в графическом наследии Айвазовского. Здесь жанровая сценка оживляет тихую улицу с фонтаном бывшей блестящей столицы татарских ханов, носившей тогда два имени — Солхат и Кырым, ставшей к середине XIX века заштатным городом. Фонтан был сооружен в 1787 году в связи с известным путешествием Екатерины II в Крым. В беседке над фонтаном, по преданию, отдыхала императрица, поэтому его называют «екатерининским». Ольга Капарулина // Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения. СПб. 2016. С. 175.
Вид Георгиевского монастыря близ Севастополя
- 1858
- Бумага, сепия, графитный карандаш, процарапывание. 14 х 21,1
- Государственный Русский музей
- Р-5026
Георгиевский мужской монастырь, один из древнейших в Крыму, расположен на высоком берегу Черного моря, под Севастополем. Айвазовский изобразил его со стороны моря. Мастерски использовав различные по интенсивности оттенки коричневой сепии в сочетании с белым фоном бумаги, художник точно передал атмосферу жаркого дня. Залитый лучами солнца монастырь с неторопливо беседующими монахами, спокойная зеркальная гладь морской воды — все это создает умиротворенное состояние, в которое погружен окружающий пейзаж. Ольга Капарулина // Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения. СПб. 2016. С. 175.
Монастырь Святого Георгия расположен на мысу Фиолент (с греч. – «Божья страна»), близ Севастополя. Он был основан в 891 г. греками, спасенными молитвами к Святому Георгию во время кораблекрушения у мыса Фиолент. На скале в бухте им явилась икона Святого Георгия, которая была принесена в монастырь.
Считается, что в средневековье монастырь процветал и оставался действующим как при генуэзцах, так и во времена Крымского ханства, когда Георгиевский монастырь оставался одной из немногих христианских обителей на полуострове. Первое документальное свидетельство о существовании монастыря на мысе Фиолент относится лишь к 1578 году («Описание Крыма» послом Стефана Батория Мартином Броневским).
С 1778 г. (исход христиан из Крыма) по 1794 г. монастырь не действует. В 1794 году, когда Крым уже был в составе Российской империи, греческие монахи покинули Георгиевский монастырь, обитель перешла под юрисдикцию российского Святейшего синода.
В начале XIX века монастырь использовался в качестве местопребывания военного духовенства Черноморского флота и назывался «флотским». В 1810—1816 годы обветшавший Георгиевский храм был разобран и заменён на новый, возведённый в стиле классицизма. Тогда же были построены новые кельи, Георгиевский фонтан и трапезная.
В 1820 году Георгиевский монастырь посетил Александр Пушкин. В XIX веке монастырь многократно посещали и русские цари: Александр I (в 1818 и 1825 годах), Николай I (1837), Александр II (1861), Александр III (1893), Николай II (1898). Другие известные посетители Георгиевского монастыря в XIX веке: Александр Грибоедов (1825), Иван Айвазовский (1846), Александр Островский (1860), Иван Бунин (1889), Антон Чехов (1898).
В 1927 году наиболее поврежденный в результате землетрясения храм св. Георгия был разобран, как не подлежащий восстановлению. В 1929 обитель была закрыта, монастырские здания были переданы ОСОАВИАХИМу под санаторий, храм Рождества Христова отдали Севастопольскому музейному объединению, в храме Воздвижения службы продолжались до 1930 года. В 1939—1941 годах в монастыре находились военно-политические курсы Черноморского флота. В годы Великой Отечественной войны — курсы для офицеров и медсанбаты. После войны — воинская часть Черноморского флота. В 1991 году монастырь был возвращён верующим. В 2000—2009 годах восстановлен храм св. Георгия.
Вид на Генуэзскую крепость с берега селения Судак
- 1858
- Бумага, сепия, графитный карандаш, процарапывание. 11,3 х 19,6
- Государственный Русский музей
- Р-2077
В XIX веке Судак представлял собой заштатное поселение Таврической губернии. В древности на этой территории было поселение тавров. В III–XII веках здесь находился греческий город Сугдея, называемый славянами Сурож. С 1365 года он принадлежал генуэзцам, которые возвели в Судакской бухте на окаменевшем коралловом рифе крепость. Мощные крепостные стены и выгодное расположение делали крепость неприступной. Ольга Капарулина // Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения. СПб. 2016. С. 180.
Вид на Феодосию с западного берега бухты
- 1858
- Бумага, сепия, графитный карандаш. 11,5 x 19,8
- Государственный Русский музей
- Р-13077
Феодосия (в переводе с древнегреческого «Богом данный») — одно из древнейших поселений на Черноморском побережье, основанное греками из Милета в VI веке до н. э. Свое название получила позже, вероятно, в IV веке до н. э. в период Боспорского царства. Город не раз страдал от нашествий гуннов и хазар. В XIII веке он был завоеван монголо-татарами. Во второй половине этого столетия генуэзским купцам было разрешено оставить здесь торговую колонию под названием Кафа. В 1475 году Крым был завоеван Османской империей. В 1774 году по Кючук-Кайнарджийскому мирному договору Кафа (Кефа) отошла к Крымскому ханству, а в 1783 присоединена к России в составе Крымского полуострова. В 1804 году городу официально вернули его античное название. Ольга Капарулина // Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения. СПб. 2016. С. 177.
Лунная ночь в Крыму
- 1859
- Холст, масло. 56,4 х 76
- Государственный Русский музей
- Ж-5878
Тихие, мечтательные "лунные ночи", в равной мере как и изображение эффектов солнечного света, прославили имя Айвазовского. Часто его полотна строятся на выразительном контрасте "двух светов": холодного, призрачного света луны, изменяющего знакомые реальные краски и формы, и теплого света ламп, льющегося из окон домов. В картине "Лунная ночь в Крыму" наряду с привычным для подобных пейзажей художника мотивом моря с парусниками и громадой Аю-Дага вдали опоэтизировано прозаическое при свете дня современное жилище — окруженный садом дом на берегу моря, близ Алушты.
Вид в Крыму при закате солнца
- 1862
- Холст, масло. 59 х 83
- Государственный Русский музей
- Ж-5963
В картине «Вид в Крыму при закате солнца» органическое «сосуществование» элементов бытового жанра и пейзажа, тонкое и эмоциональное колористическое решение служат выражению идеи гармонии естественной жизни. Настроение напряженной тишины, объявшей «роскошную» крымскую природу в час огненного заката, как бы отражает внутреннюю страсть и сюжетные коллизии изображенной татарской пляски.
Вид моря с гор. Крым
- 1864
- Холст, масло. 122 × 170,7
- Государственный Русский музей
- Ж-1786
Творческая фантазия мастера была неистощима в поисках новых композиционных приемов и световых эффектов. Полотно «Вид моря с гор. Крым» принадлежит к числу лучшего из созданного Айвазовским в 1860-е годы. Как отклик на темы современной ему реалистической живописи здесь воспринимается помещенная на первом плане сцена с татарской повозкой на горной дороге и фигурой просящей милостыню нищенки. Огненный закат над морем придает образу ноты драматизма. Исключительная зрительная память в сочетании с работой по воображению, творческая смелость художника позволили ему достичь в этой картине неожиданного эффекта «планетарности» необъятного пространства.
Буря у мыса Айя
- 1875
- Холст, масло. 215 х 325
- Государственный Русский музей
- Ж-1777
В 1870-х любимая художником тема кораблекрушения обогатилась усиливающим драматизм мотивом отвесно обрывающегося берега, вызывающим ощущение неминуемой гибели корабля, неудержимо приближающегося к скалам, и смельчаков, пытающихся спастись на весельных шлюпках.
Среди подобных известных холстов — «Радуга» (1873, ГТГ), «Кораблекрушение» (1876, Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского) — работа Русского музея выделяется своими высокими живописными качествами и размерами, размахом изображенного пространства. Она навеяна реалиями крымской природы — обликом мыса Айя в окрестностях Балаклавы, на южном берегу Крыма. Полотно явилось одним из первых экспонатов Русского музея и в его ранних инвентарных книгах значится под № 1. Одноименная картина 1879 года хранится в Дагестанском музее изобразительного искусства в Махачкале.
Судак. Крепость
- 1893
- Холст, масло. 29 х 45
- Государственный Русский музей
- Ж-12131
Пушкин на вершине Ай-Петри при восходе солнца
- 1899
- Холст, масло. 135 × 250
- Государственный Русский музей
- Ж-11746
Айвазовский познакомился с Пушкиным в 1836 году на выставке в Академии художеств. С тех пор поэт стал для художника источником вдохновения, «воплощением красоты» и одной из сквозных тем в его живописи.
«А. С. Пушкин на вершине Ай-Петри при восходе солнца» – последняя из картин «пушкинианы» знаменитого мариниста. Она демонстрировалась на Пушкинской выставке 1899 года и примечательна тем, что была закончена в день рождения поэта – 26 мая/6 июня, о чем свидетельствует авторская надпись справа внизу. Айвазовский изобразил момент, когда Пушкин и его проводник приветствуют восходящее над Гурзуфской бухтой солнце. Удивительный пейзаж левой половины картины – почти космический простор – не был в должной степени оценен современниками, но предвосхищал открытия русской живописи начала XX века. А. В. Волошко // «Он победил и время и пространство...». К 225-летию со дня рождения А. С. Пушкина. СПб, 2024. С. 72.
Уникальное произведение позднего периода творчества Айвазовского. Оно единственное в собрании Русского музея из посвященных пушкинской теме, над которой художник работал с 1830-х годов. Картина имеет важное историко-культурное значение. Она закончена автором в день столетия со дня рождения поэта, затем экспонировалась на известной «пушкинской» выставке в столице (1899). Полотно писалось в Феодосии по воспоминаниям о беседах с другом Пушкина Н. Н. Раевским (младшим), под началом которого Айвазовский, выпускник Академии, летом 1839 года участвовал в военной экспедиции в Мегрелию. Изображено реальное событие мая 1820 года, когда Пушкин провел ряд дней в гостеприимном доме Раевских в Гурзуфе. Обогащая художественный образ, мастер ввел в произведение мотив «планетарной» безбрежности земного пространства. Подготовительный рисунок-набросок к картине — «Пушкин в Крыму» (1899, ГРМ, Р-33021) — помещен на листе дневника художника с текстом черновика его письма, помеченного началом мая 1899 года, Н. Н. Кузьмину, своему первому биографу. В нем сообщается о работе над картиной.
Могила Айвазовского у древнего армянского храма
- 1946
- Холст, масло. 80 х 140
- Государственный Русский музей
- Ж-4439
В поздний этап творчества в 1940-50-е годы Куприн избрал пейзаж для себя главным жанром. Творческие установки, разработанные им в 1930-е годы, сохранились в его живописи до последних дней. Художник писал о своей работе: «Мои картины – это накопление моей энергии. Иногда (очень редко) мне удается одним большим волевым напряжением передать свои ощущения. В большинстве случаев энергия накапливается на моих холстах постепенно. Я заряжаю свой холст как лейденскую банку».
Иван Константинович Айвазовский умер 19 апреля (2 мая по новому стилю) 1900 года в своём родном городе Феодосия и в соответствии со своим завещанием был похоронен во дворе феодосийской средневековой армянской церкви Сурб Саркис (Святого Саркиса). В 1903 году вдова художника Анна Бурназян установила на могиле мужа надгробие в форме саркофага из цельного блока белого мрамора.
Церковь Сурб Саркис (Святого Саркиса) была построена в 1330 году. Принадлежит Армянской апостольской церкви. Традиционно считается самым старым армянским храмом Феодосии. В XIV — XVI веках Сурб Саркис был очагом армянского образования и культуры. При храме действовал один из самых больших на то время армянских скрипториев (мастерская по переписыванию рукописей), развивалось искусство книжной миниатюры и гравюры. Тут творили известные художники, философы, поэты и историки. В 1888 году церковь пострадала от пожара и была отремонтирована на средства её прихожанина — И. К. Айвазовского, который кроме прочего собственноручно расписал церковь. Жизнь знаменитого художника-мариниста была неразрывно связана с этим храмом — здесь его в 1817 году крестили, здесь он венчался, здесь же его отпевали и похоронили в церковной ограде в 1900 году. По завещанию Айвазовского церковь и приходская школа получили 50 000 рублей. Подробнее>>>
Куприн Александр Васильевич
1880, Борисоглебск, Воронежская губ. – 1960, МоскваЖивописец, график. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1956). Член-корреспондент АХ СССР.
Родился в семье преподавателя уездного училища. 1899–1901 – учился в Воронежских вечерних классах рисования при Обществе любителей живописи у Л. Г. Соловьева и М. И. Пономарева. 1902–1904 – учился в Санкт-Петербурге в студии Л. Е. Дмитриева-Кавказского. 1904–1906 – учился в школе живописи и рисования К. Ф. Юона и Дудина в Москве. В 1906–1910 – учился в Московском училище живописи ваяния и зодчества у Н. А. Касаткина, С. Д. Милорадовича, А. Е. Архипова, К. А. Коровина. С 1910 – был членом объединений: «Бубновый валет» «Московские живописцы» и «Общество московских художников».
1913–1914 – посетил Италию и Францию. 1918–1922 гг. – преподаватель в Свободных художественных мастерских Москвы, Нижнего Новгорода, Сормово и других училищах.
1922–1930 – преподаватель в Московском Высшем художественно-техническом институте. 1931–1939 гг. – преподаватель в Московском текстильном институте. 1946–1952 гг. – преподаватель в Московском Высшем художественно-промышленном училище.
1907 – впервые приехал в Крым. 1920–1930-е – писал виды Бахчисарая. Самые значительные произведения Бахчисарайского цикла (1950-е). 1950-е–1960-е – создал большие панно: «Эски-Кермен», «Мангуп-Кале» и «Качи-Кальон» (совместно с московской художницей и искусствоведом Е. В. Нагаевской), устраивал выставки в Бахчисарае и окрестных селах.
Старый Крым
- 1902
- Холст, масло. 101 х 136,5
- Государственный Русский музей
- Ж-2341
Идеи символизма были близки Богаевскому, о чем свидетельству ют его картины, написанные по возвращении из столицы в Крым, где он будет творить до конца своей жизни. В 1901–1904 годах художник писал безлюдные пейзажи двух видов. Одни — мрачные, часто изображенные в ненастье, порой это остатки прошлого — мертвые города, древние крепости, дав но оставленные их обитателями, заброшенные постройки в пустынных местах...
Вторую группу составляют пустынные пейзажи, изображенные в момент, когда солнце в последний раз ярко озаряет землю, а у горизонта уже сгущаются вечерние тени, внося в образ ноты тревоги — «Старый Крым» «Последние лучи» (1903, Севастополь, ХМ), «Пустыня. Сказка» (1903, ГТГ). В них важную эмоциональную роль играет небо со сложными формами облаков, отражающих жизнь высших сфер, и множество ярко белых камней2. В картине «Старый Крым», которой художник дебютировал в Мюнхенском Сецессионе 1903 года, это — огромные круглящиеся валуны, выглядывающие из буро-красной земли. Среди них змеится белая тропинка к заброшенному крепостному зданию с узкими окнами-бойницами и выломанной дверью. Цветовой контраст форм, их плавный, завораживающий ритм усиливают ощущение опасной таинственности пустынного места. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 6.
Пейзаж
- 1910
- Бумага на картоне, акварель. 47,8 x 59,2
- Государственный Русский музей
- Р-13507
Большой массив произведений <Константина Богаевского> составили работы, посвященные античному Крыму, словно увиденному сквозь призму пышных полотен и гобеленов XVII столетия, — картины «Утро» (1910, ГТГ) и «Классический пейзаж» (Ж-2338), акварели «Пейзаж» (Р-5168), «Пейзаж» (Р-13507), «Утро» (Р-5832), «Фантастический пейзаж с солнцем» (Р-57562). Они представляют собой остро индивидуальный «симбиоз» реальности, интуитивистских прозрений картин далекого прошлого и сладостно-грустного поэтического вымысла. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 9.
Киммерийские сумерки
- Эскиз одноименной картины (местонахождение неизвестно)
- 1911
- Бумага, акварель. 39,9 x 100,8
- Государственный Русский музей
- Р-5833
Мрачной Киммерии, только что сотворенной, еще голой, несущей печать тяготеющего над ней злого рока, художник посвятил одно из самых совершенных своих произведений — монументальную акварель «Киммерийские сумерки». Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Утро
- 1911
- Бумага на картоне, акварель. 67 x 101
- Государственный Русский музей
- Р-5832
Большой массив произведений <Константина Богаевского> составили работы, посвященные античному Крыму, словно увиденному сквозь призму пышных полотен и гобеленов XVII столетия, — картины «Утро» (1910, ГТГ) и «Классический пейзаж» (Ж-2338), акварели «Пейзаж» (Р-5168), «Пейзаж» (Р-13507), «Утро» (Р-5832), «Фантастический пейзаж с солнцем» (Р-57562). Они представляют собой остро индивидуальный «симбиоз» реальности, интуитивистских прозрений картин далекого прошлого и сладостно-грустного поэтического вымысла. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 9.
Фантастический пейзаж с солнцем
- 1911
- Бумага, темпера, гуашь. 78 x 67,4
- Государственный Русский музей
- Р-57562
Большой массив произведений <Константина Богаевского> составили работы, посвященные античному Крыму, словно увиденному сквозь призму пышных полотен и гобеленов XVII столетия, — картины «Утро» (1910, ГТГ) и «Классический пейзаж» (Ж-2338), акварели «Пейзаж» (Р-5168), «Пейзаж» (Р-13507), «Утро» (Р-5832), «Фантастический пейзаж с солнцем» (Р-57562). Они представляют собой остро индивидуальный «симбиоз» реальности, интуитивистских прозрений картин далекого прошлого и сладостно-грустного поэтического вымысла. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 9.
Пейзаж
- 1910-е
- Бумага на картоне, акварель. 27,4 x 36,1
- Государственный Русский музей
- Р-5168
Большой массив произведений <Константина Богаевского> составили работы, посвященные античному Крыму, словно увиденному сквозь призму пышных полотен и гобеленов XVII столетия, — картины «Утро» (1910, ГТГ) и «Классический пейзаж» (Ж-2338), акварели «Пейзаж» (Р-5168), «Пейзаж» (Р-13507), «Утро» (Р-5832), «Фантастический пейзаж с солнцем» (Р-57562). Они представляют собой остро индивидуальный «симбиоз» реальности, интуитивистских прозрений картин далекого прошлого и сладостно-грустного поэтического вымысла. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 9.
Атлантида
- Лист № 7 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:33,7 х 48,6. Л.:40,4 х 60,3
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7663
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Вечернее солнце
- Лист № 12 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:33,9 х 48,4. Л.:41,8 х 62,3
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7668
Горный пейзаж
- Лист № 10 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:34 х 42,6. Л.:40,8 х 61,2
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7666
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Древняя земля
- Лист № 3 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:24,7 х 55,6. Л.:41,8 х 62,4
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7659
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Крым. «Козы». Пейзаж
- Начало 1920-х
- Бумага, тушь. 46 x 68,3
- Государственный Русский музей
- Р-5169
Служба в армии (1914–1918) была важным рубежом в жизни мастера. Демобилизовавшись, он активно включился в общественную работу: в 1918–1920 годах был сотрудником Крымского комитета по делам музеев и охране памятников искусства и старины (Крымохрис), участвовал в организации и преподавал в Феодосийских ГСХМ, позже вел занятия в Народной студии при Феодосийской галерее. По заданию Крымохриса им начата и создавалась в течение 1920-х годов серия изображений памятников старины Крыма. Полные света и воздуха акварели и рисунки имеют большой историко-художественный интерес. Таков лаконичный, исполненный тушью лист «Крым. Деревня „Козы“» (начало 1920-х годов). Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Ночь
- Лист № 9 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:33,7 х 41,4. Л.:41,7 х 62,6
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7665
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Облако
- Лист № 15 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:34,2 х 39,4. Л.:41,8 х 61,4
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7671
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Пейзаж
- Лист № 16 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:34 х 46,4. Л.:40,8 х 61
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7672
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Пейзаж
- Лист № 6 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:34,2 х 41,4. Л.:40,8 х 61
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7662
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Пейзаж с озером
- Лист № 4 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:34,2 х 47,7. Л.:41,7 х 62,3
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7660
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Радуга
- Лист № 8 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:34 х 47,2. Л.:41,8 х 62,5
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7664
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Солнечный берег
- Лист № 14 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:34,1 х 54,2. Л.:41,8 х 62,4
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7670
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Среди скал
- Лист № 5 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:34,4 х 40,3. Л.:42 х 62,7
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7661
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Старый город
- Лист № 11 из альбома «Автолитографии». М. 1923 г
- 1922
- Бумага, литография. И.:20,1 х 52,5. Л.:41,8 х 62,2
- Государственный Русский музей
- С.Гр.-7667
О родной Тавриде и всей планете Земля мастер повествует в двадцати литографиях 1922 года, вошедших в альбом «Автолитографии» (М., 1923). Он заново проходит все этапы своего творчества, воскрешает прозрения прошлого, порой воспроизводит уже известные свои мотивы. Владимир Круглов. Константину Богаевскому 150 лет // Константин Богаевский. СПб. 2023. С. 10.
Портрет Максимилиана Волошина
- 1909
- Литография. И.:17,8 х 16,3. Л.:22,6 х 20
- Государственный Русский музей
- Гр.-21612
ВОЛОШИН Максимилиан Александрович (1877, Киев – 1923, Коктебель) – график, живописец. Поэт, художественный критик.
Родился в семье юриста, мать, Елена Оттобальдовна, урожденная Глазер, занималась переводами. После смерти мужа Е. О. Волошина с сыном переезжает в Москву, а в 1893 г.– в Крым. В 1895-1899 учился на юридическом факультете Московского университета. В 1900-х посещал Луврскую школу музееведения, учился в академии Ф. Коларосси, в студиях Дж.Уистлера и Т.Стейнлена, в мастерской Е.С. Кругликовой в Париже. Участник выставок: объединений "Треугольник" 1912), "Мир искусства"(1916-1924), "Жар-Цвет"(1924-1929); общества имени К.К. Костанди (1925-1929), картин феодосийских художников (1926-1927) и других.
С 1917 г. – постоянно жил и работал в Коктебеле (Крым), поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Волошин (Кириенко-Волошин) Максимилиан Александрович (1877–1932) – поэт-символист, литературный критик, переводчик, художник. // Алиса Любимова. Русский портрет. ХХ век: СПб, 2001. С. 28.
Коктебель. Пейзаж с деревьями
- На обороте: Пейзаж. Вид на гряду гор
- 1921
- Бумага, акварель, тушь. 14,9 x 29
- Государственный Русский музей
- РС-12411
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Коктебель
- 1923
- Бумага, тушь, акварель. 25,1 x 36,5
- Государственный Русский музей
- РС-13870
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Окрестности Kоктебеля
- 1923
- Бумага, акварель. Л.: 14,3 x 25,5; И.: 11 x 22,3
- Государственный Русский музей
- РС-4101
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Крым. Окрестности Kоктебеля
- 1924
- Бумага, акварель. Л.: 17 x 25,8; И.: 13,2 x 21,8
- Государственный Русский музей
- РС-4103
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Крым. Окрестности Kоктебеля
- 1924
- Бумага, акварель. Л.: 17,2 x 25,5; И.: 13 x 21,3
- Государственный Русский музей
- РС-4102
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Коктебель. Лягушачья бухта
- 1925
- Бумага, акварель. 26,1 x 40,4
- Государственный Русский музей
- РС-6581
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Розовые сумерки
- 1925
- Бумага, акварель. 26,7 x 35,2
- Государственный Русский музей
- Р-33351
Горный пейзаж
- 1926
- Бумага, акварель. 23,1 x 34,3
- Государственный Русский музей
- Р-2390
Древние сумерки
- 1926
- Бумага, акварель. 17,7 x 31
- Государственный Русский музей
- Р-33347
Июньский вечер
- 1926
- Бумага, акварель. 27,6 x 37,9
- Государственный Русский музей
- Р-33346
Коктебель. Дома у дороги
- 1926
- Бумага, акварель. 20,7 x 23,3
- Государственный Русский музей
- РС-6580
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Крым
- 1926
- Бумага, акварель, тушь. 35,5 x 26,5
- Государственный Русский музей
- РС-12704
В своих полуфантастических пейзажах ("миражи Киммерии" — Э.Ф. Голлербах) Волошин воскрешал праисторию древней земли Крыма. В 1930 году он писал: "Ни один пейзаж из составляющих мою выставку не написан с натуры, а представляет собой музыкально-красочную композицию на тему киммерийского пейзажа. Среди выставленных акварелей нет ни одного "вида", который бы совпадал с действительностью, но все они имеют темой Киммерию" (Волошин М. А. О самом себе // Максимилиан Волошин - художник. М., 1976. С. 45).
Лунный вихрь
- 1926
- Бумага, акварель. 26,8 х 35,3
- Государственный Русский музей
- Р-33349
Акварелью Волошин начал работать с 1914 года, после увлечения масляной и темперной живописью. По его мнению, невозможность использовать акварель в работе с натуры способствовала ослаблению связи творчества и непосредственных натурных впечатлений, от которых следовало взять лишь композицию, основные линии. В своих полуфантастических пейзажах ("миражи Киммерии" — Э.Ф. Голлербах) Волошин воскрешал праисторию древней земли Крыма. В 1930 году он писал: "Ни один пейзаж из составляющих мою выставку не написан с натуры, а представляет собой музыкально-красочную композицию на тему киммерийского пейзажа. Среди выставленных акварелей нет ни одного "вида", который бы совпадал с действительностью, но все они имеют темой Киммерию" (Волошин М.А. О самом себе //Максимилиан Волошин - художник. М., 1976. С.45).
Пейзаж в Kоктебеле
- 1926
- Бумага, акварель. 17,3 x 25,8
- Государственный Русский музей
- РС-5927
С 1917 Волошин постоянно жил и работал в Коктебеле, поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Свинцовый свет
- 1926
- Бумага, акварель. 26,1 x 34,9
- Государственный Русский музей
- Р-33342
Скалистый пейзаж
- 1926
- Бумага, акварель, графитный карандаш. 26,6 x 35,4
- Государственный Русский музей
- Р-33340
Крымский пейзаж
- 1927
- Бумага, акварель. Л.: 16,3 x 23,7; И.: 16 x 23,7
- Государственный Русский музей
- РС-5230
В своих полуфантастических пейзажах ("миражи Киммерии" — Э.Ф. Голлербах) Волошин воскрешал праисторию древней земли Крыма. В 1930 году он писал: "Ни один пейзаж из составляющих мою выставку не написан с натуры, а представляет собой музыкально-красочную композицию на тему киммерийского пейзажа. Среди выставленных акварелей нет ни одного "вида", который бы совпадал с действительностью, но все они имеют темой Киммерию" (Волошин М. А. О самом себе // Максимилиан Волошин - художник. М., 1976. С. 45).
Портрет поэта М. А. Волошина
- 1927
- Холст, масло. 63 х 57,5
- Государственный Русский музей
- Ж-6540
В Коктебеле, куда Остроумова-Лебедева приезжала не раз, она портретировала многих обитателей «летней семьи» Волошиных. Несколько раз писала самого Максимилиана Александровича — центр притяжения для посещавших его гостеприимный дом творческих людей. На портрете 1927 года поэт «отсутствует» в этом мире общения, но и не углублен в себя. Какая-то пелена «иного знания» будто покрывает его лицо. Тамара Чудиновская. Анна Петровна Остроумова-Лебедева: живопись // Остроумова-Лебедева. Художник и коллекционер. СПб, 2016. С. 7-8.
ВОЛОШИН Максимилиан Александрович (1877, Киев – 1923, Коктебель) – график, живописец. Поэт, художественный критик.
Родился в семье юриста, мать, Елена Оттобальдовна, урожденная Глазер, занималась переводами. После смерти мужа Е. О. Волошина с сыном переезжает в Москву, а в 1893 г.– в Крым. В 1895-1899 учился на юридическом факультете Московского университета. В 1900-х посещал Луврскую школу музееведения, учился в академии Ф. Коларосси, в студиях Дж.Уистлера и Т.Стейнлена, в мастерской Е.С. Кругликовой в Париже. Участник выставок: объединений "Треугольник" 1912), "Мир искусства"(1916-1924), "Жар-Цвет"(1924-1929); общества имени К.К. Костанди (1925-1929), картин феодосийских художников (1926-1927) и других. С 1917 г. – постоянно жил и работал в Коктебеле (Крым), поселившись в доме, выстроенном его матерью. Здесь он создал множество пейзажей, составивших «Коктебельскую сюиту». Сам художник называл их «музыкально-красочными композициями на тему киммерийского пейзажа». Уже с середины 1900-х в Коктебеле у Волошина собираются его друзья, и дом его превращается в своеобразный центр художественно-артистической жизни.
Волошин (Кириенко-Волошин) Максимилиан Александрович (1877–1932) – поэт-символист, литературный критик, переводчик, художник. // Алиса Любимова. Русский портрет. ХХ век: СПб, 2001. С. 28.
Горное озеро
- 1928
- Бумага, акварель. 8,1 x 14
- Государственный Русский музей
- РС-16232
Пушкин побывал в Крыму в 1820 году. Поэма «Бахчисарайский фонтан» написана А.С.Пушкиным в 1821—1823 годах под впечатлением от посещения Бахчисарайского дворца крымских ханов. Стихотворение «Фонтану Бахчисарайского дворца» – в 1824.
15 августа, переправившись из Тамани в Керчь через пролив, Раевские и Пушкин вступили на землю Крыма. 16 августа они прибыли в Феодосию: «Из Керчи приехали в Кефу...» – вспоминал он впоследствии. 18 августа морем направились в Гурзуф.
Три недели провел поэт в Гурзуфе, считая их «счастливейшими минутами» своей жизни. В Гурзуфе А.С. Пушкин с семьей генерала Н.Н. Раевского жил в доме А.Э. Ришелье – первом европейском строении на всем Южном побережье со времен завоевания Крыма. Дом Ришелье сохранился до нашего времени. Теперь в нем музей А.С. Пушкина (https://yalta-museum.ru/ru/muzej-as-pushkina-v-gurzufe.html). По словам поэта это были одни из самых счастливых дней в его жизни. «В Гурзуфе, – отмечал А. Пушкин, – жил я сиднем, купался в море и объедался виноградом… Я любил, проснувшись ночью, слушать шум моря, – и заслушивался целые часы. В двух шагах от дома рос молодой кипарис; каждое утро я навещал его и к нему привязался чувством, похожим на дружество».
5 сентября Раевские и Пушкин, минуя селения Никиту, Дерекой, Аутку, Ореанду, Гаспру, Кореиз и Мисхор добрались до Алупки, где заночевали в татарском доме. На следующий день, миновав Симеиз, Кикинеиз и Кучук-кой, поднявшись по перевалу Шейтан-Мердвен, добрались до мыса Фиолент, где заночевали в Георгиевском монастыре.
7-го сентября утром выехали, а к вечеру прибыли в Бахчисарай. Пройдя внутренними двориками, Пушкин увидел развалины гарема. Дикие розы плащом покрывали камни стены. Поэт сорвал две и положил их к подножию почти иссякшего фонтана, которому позже посвятил стихи, а также поэму «Бахчисарайский фонтан».
Уже на следующий день Пушкин был в Симферополе, где задержался примерно на неделю и поспешил к месту службы в Кишинев. Больше ему не довелось увидеть Крым // Подробнее см. Крым в поэзии А. С. Пушкина (Публикация музея А.С.Пушкина в Гурзуфе https://yalta-museum.ru/ru/krym-v-poezii-a-s-pushkina.html)
Фонтану Бахчисарайского дворца
Фонтан любви, фонтан живой!
Принес я в дар тебе две розы.
Люблю немолчный говор твой
И поэтические слезы.
Твоя серебряная пыль
Меня кропит росою хладной:
Ах, лейся, лейся, ключ отрадный!
Журчи, журчи свою мне быль…
Фонтан любви, фонтан печальный!
И я твой мрамор вопрошал:
Хвалу стране прочел я дальной;
Но о Марии ты молчал…
Светило бледное гарема!
И здесь ужель забвенно ты?
Или Мария и Зарема
Одни счастливые мечты?
Иль только сон воображенья
В пустынной мгле нарисовал
Свои минутные виденья,
Души неясный идеал?
1824 г.
Поэма «Бахчисарайский фонтан» написана А.С.Пушкиным в 1821—1823 годах под впечатлением от посещения Бахчисарайского дворца крымских ханов.
Опустошив огнем войны
Кавказу близкие страны
И селы мирные России,
В Тавриду возвратился хан,
И в память горестной Марии
Воздвигнул мраморный фонтан,
В углу дворца уединенный.
Над ним крестом осенена
Магометанская луна
(Символ конечно дерзновенный,
Незнанья жалкая вина).
Есть надпись: едкими годами
Еще не сгладилась она.
За чуждыми ее чертами
Журчит во мраморе вода
И каплет хладными слезами,
Не умолкая никогда.
Так плачет мать во дни печали
О сыне, падшем на войне.
Младые девы в той стране
Преданье старины узнали
И мрачный памятник оне
Фонтаном слез именовали.
Полный текст поэмы см. на Культура.РФ (https://www.culture.ru/poems/5085/bakhchisaraiskii-fontan)
Бахчисарайский фонтан
- Из альбома рисунков
- 1803 (?)
- Бумага, акварель, гуашь. 15,6 x 19,8
- Государственный Русский музей
- Р-23632
В 1803 молодой выпускник Академии художеств Иван Алексеевич Иванов сопровождал архитектора и «директора угольных приисков и разработки оных в империи» Н.А.Львова в поездке на Кавказ (через Крым) «для снятия видов». Во время поездки он исполнил ряд небольших рисунков с видами Крыма, выполненных акварелью и гуашью.
Жены Гирея у фонтана
- 1827 (?)
- Бумага, гравюра резцом. И.:9,1 х 6,4. Л.:13,5 х 9,6
- Государственный Русский музей
- Гр.-40645
Иллюстрация к поэме А. С. Пушкина «Бахчисарайский фонтан».
Портрет А. С. Пушкина
- С живописного оригинала О. А. Кипренского (1827)
- 1827
- Бумага, гравюра резцом. И.: 10,5 х 11; л.: 21,3 х 13
- Государственный Русский музей
- Гр.-20754
С живописного оригинала О. А. Кипренского (1827, ГТГ)
Кипренский написал портрет по заказу друга Пушкина Антона Дельвига в 1827 году, после возвращения из ссылки в Михайловское. Написан в доме графа Н.Д.Шереметева в Петербурге на Фонтанке.
Пушкин Александр Сергеевич (1799–1837) — великий русский поэт, прозаик, драматург, литературный критик.
В 1827 барон А. А. Дельвиг заручился обещаниями художника О. А. Кипренского писать живописный портрет его лицейского друга, а А. С. Пушкина – ему позировать в период с 24 мая (день приезда Пушкина в Петербург) по 2 июня (отъезд барона А. А. Дельвига в Ревель). Исследователи предполагают, что барон присутствовал на одном из первых сеансов в доме Шереметевых на Фонтанке, поскольку с хозяином дома графом Д. Н. Шереметевым его сближала любовь к музыке. В мае 1827 накануне своего дня рождения Пушкин, поселившись в лучшем гостиничном доме столицы – в трактире Демута на Мойке, почти не расставался со своим близким другом. В это время они вместе посетили выставку художественных произведений на Невском проспекте против Малой Морской в доме Таля (ныне – Невский проспект, д. 6).
Живописный портрет Пушкина выставлялся на трехгодичной выставке в ИАХ, о чем было сообщено в газете «Северная пчела» за 1827. По воспоминаниям П. П. Вяземского портрет А. С. Пушкина работы О. А. Кипренского висел в гостиной в квартире поэта в доме на Мойке, д. 12 (в настоящее время – в ГТГ). В 1855 портрет, гравированный Н. И. Уткиным, был использован в качестве фронтисписа к «Сочинениям А. С. Пушкина», подготовленным к печати П. В. Анненковым. А. Г. Метелкина // «Он победил и время и пространство...». К 225-летию со дня рождения А. С. Пушкина. СПб, 2024. С. 128.
Фонтан слез в Бахчисарайском дворце
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1834
- Бумага, акварель, перо. 32,1 x 24,3
- Государственный Русский музей
- Р-32547
Фонтан в Бахчисарайском дворце
- Из альбома рисунков с видами Крыма и Кавказа. 1834-1836
- 1836
- Бумага, тушь, перо. 19,1 x 27,9
- Государственный Русский музей
- Р-32556
Бахчисарайский фонтан
- Набросок к картине «Бахчисарайский фонтан» (1838-1849), ГМИИ им. Пушкина
- 1838 (?)
- Бумага, перо, графитный карандаш. 13,5 x 10,2
- Государственный Русский музей
- Р-2242
Набросок к картине «Бахчисарайский фонтан» (1838-1849), Государственный музей изобразительных искусств им. Пушкина, Москва.
Крым. Фонтан Марии
- Из альбома «Путешествие по южной России Анатолия Демидова 1837 году». (Voyage dans Russie ...). 1838-1848
- 1838-1848
- Бумага, литография. И.:25,4 х 16,6. Л.:54,3 х 35,0
- Государственный Русский музей
- Гр.-7776
В 1837 г. один из крупнейших уральских заводовладельцев А. Н. Демидов снарядил за свой счет экспедицию для изучения Южной России и Крыма, в которой приняли участие несколько выдающихся учёных и художников во главе со знаменитым профессором горной парижской школы Ф. Ле-Пле. Главной целью экспедиции был именно Донской каменноугольный бассейн, где в середине 1830-х гг. были обнаружены огромные залежи каменного угля. Однако и этнографические исследования Крыма были интересны А. Демидову. Это определило маршрут и задачи путешествия. Путешествие А. Н. Демидова состоялось при поддержке императора Николая I. Во всех трех губерниях Российской империи, по территории которых проходил маршрут путешествия, ‒ Таврической, Екатеринославской и Херсонской, ‒ участникам путешествия было оказано полное содействие местных властей. А. Н. Демидова в этом путешествии сопровождали два художника: литограф Огюст Раффе и акварелист Огюст де Сэнсон.
В 1840–1842 гг. вышло в свет четырехтомное описание этого путешествия ‒ «Путешествие в Южную Россию и Крым через Венгрию, Валахию, Молдавию, совершенное в 1837 г. под руководством Анатолия Демидова» на французском языке. К текстовым томам прилагался иллюстрированный атлас и альбом с 78 иллюстрациями работы французского художника Раффе (О. Raffet, 1804–1860).
Бахчисарайский фонтан
- 1840-е (?)
- Бумага, акварель, графитный карандаш. 36,6 x 22,2
- Государственный Русский музей
- Р-26099
Бахчисарайский фонтан
- 1860 (?)
- Бумага, литография с тоном. И.: 45,3 х 36,2. Л.: 71,3 х 54,0
- Государственный Русский музей
- Гр.-29379
Бахчисарайский фонтан
- С картины К. Брюллова. Лист 5. Из альбома «Копии с картин русских художников»
- Не ранее 1863
- Бумага, гравюра на стали. И.: 13,4 х 17,2. Л.: 20,2 х 29,2
- Государственный Русский музей
- Гр.-1935
Иллюстрация к поэме А. С. Пушкина «Бахчисарайский фонтан»
- 1860-е (?)
- Бумага, литография в 2 камня. И.:29,9 х 40,9. Л.:42,2 х 53,4
- Государственный Русский музей
- Гр.-30835
Пушкин на вершине Ай-Петри при восходе солнца
- 1899
- Холст, масло. 135 × 250
- Государственный Русский музей
- Ж-11746
Айвазовский познакомился с Пушкиным в 1836 году на выставке в Академии художеств. С тех пор поэт стал для художника источником вдохновения, «воплощением красоты» и одной из сквозных тем в его живописи.
«А. С. Пушкин на вершине Ай-Петри при восходе солнца» – последняя из картин «пушкинианы» знаменитого мариниста. Она демонстрировалась на Пушкинской выставке 1899 года и примечательна тем, что была закончена в день рождения поэта – 26 мая/6 июня, о чем свидетельствует авторская надпись справа внизу. Айвазовский изобразил момент, когда Пушкин и его проводник приветствуют восходящее над Гурзуфской бухтой солнце. Удивительный пейзаж левой половины картины – почти космический простор – не был в должной степени оценен современниками, но предвосхищал открытия русской живописи начала XX века. А. В. Волошко // «Он победил и время и пространство...». К 225-летию со дня рождения А. С. Пушкина. СПб, 2024. С. 72.
Уникальное произведение позднего периода творчества Айвазовского. Оно единственное в собрании Русского музея из посвященных пушкинской теме, над которой художник работал с 1830-х годов. Картина имеет важное историко-культурное значение. Она закончена автором в день столетия со дня рождения поэта, затем экспонировалась на известной «пушкинской» выставке в столице (1899). Полотно писалось в Феодосии по воспоминаниям о беседах с другом Пушкина Н. Н. Раевским (младшим), под началом которого Айвазовский, выпускник Академии, летом 1839 года участвовал в военной экспедиции в Мегрелию. Изображено реальное событие мая 1820 года, когда Пушкин провел ряд дней в гостеприимном доме Раевских в Гурзуфе. Обогащая художественный образ, мастер ввел в произведение мотив «планетарной» безбрежности земного пространства. Подготовительный рисунок-набросок к картине — «Пушкин в Крыму» (1899, ГРМ, Р-33021) — помещен на листе дневника художника с текстом черновика его письма, помеченного началом мая 1899 года, Н. Н. Кузьмину, своему первому биографу. В нем сообщается о работе над картиной.
Шкатулка «Бахчисарайский фонтан»
- 1930
- Папье-маше, темпера, лак, миниатюрная живопись. 13,7 х 19,5 х 4
- Государственный Русский музей
- ОНИ/Р-1770
«Бахчисарайский фонтан»
«Байроническая» поэма А. С. Пушкина, написанная им в 1821–1823 годах (во время южной ссылки) под впечатлением от посещения Бахчисарайского дворца крымских ханов. Восточный колорит поэмы соответствовал романтической моде на ориентализм. // «Он победил и время и пространство...». К 225-летию со дня рождения А. С. Пушкина. СПб, 2024. С. 208.
Портсигар «Бахчисарайский фонтан»
- 1962
- Папье-маше, темпера, лак, миниатюрная живопись. 12 х 10 х 26
- Государственный Русский музей
- ОНИ/Р-2361
«Бахчисарайский фонтан»
«Байроническая» поэма А. С. Пушкина, написанная им в 1821–1823 годах (во время южной ссылки) под впечатлением от посещения Бахчисарайского дворца крымских ханов. Восточный колорит поэмы соответствовал романтической моде на ориентализм. // «Он победил и время и пространство...». К 225-летию со дня рождения А. С. Пушкина. СПб, 2024. С. 208.
Пушкин в Гурзуфе
- 1978
- Бумага, ксилография. 17 х 17,5
- Калужский музей изобразительных искусств
- Г-2830, КП-5859
Тонкое мастерство гравера, умение в небольшой гравюре емко передать значительное содержание – вот что, прежде всего, характеризует данную работу.
Галактионов Степан Филиппович
1779, Санкт-Петербург - 1854, Санкт-ПетербургГравер, литограф, живописец; пейзажист, иллюстратор.
С 1785 — воспитанник ИАХ, занимался гравированием у А. Радига, С. Ф. Иванова и И. С. Клаубера, живописью — у М. М. Иванова. В 1800 получил аттестат 1-й степени. В 1799-1803 работал в ландшафтно-гравировальном классе ИАХ. Назначенный (1806), академик (1808) за картину „Вид гранильной фабрики в Петергофе" и эстампы. В 1817-1854 преподавал в ИАХ, с 1830 — советник и управляющий пейзажным гравировальным классом. Профессор 3-й степени (с 1831), заслуженный профессор (с 1850).
Уткин Николай Иванович
1780, Тверь - 1863, Санкт-ПетербургГравер. С 1785 – воспитанник ИАХ, учился у Г. И. Угрюмова и И. С. Клаубера. В 1796 удостоен малой серебряной, в 1798 — большой серебряной медалей. В 1800 получил малую золотую медаль и аттестат 1-й степени, в 1802 — большую золотую медаль. В 1803-1808 пенсионер ИАХ во Франции. Назначенный (1810), академик (1814) за портрет А. Б. Куракина с оригинала Ж.-Б. Реньо. С 1815 преподавал в ИАХ, в 1817-1850 руководил гравировальным классом. Советник ИАХ (с 1818). Член Стокгольмской, Антверпенской и Дрезденской Академий художеств.
Брюллов (Брюлло) Карл Павлович
1799, Санкт-Петербург - 1852, Манциана близ РимаЖивописец, акварелист, рисовальщик.
Член Миланской, Пармской академий и Академии Св. Луки в Риме, профессор Флорентийской Академии художеств, почетный вольный общник Императорской Академии художеств.Первоначальные художественные навыки получил у отца - академика "орнаментной скульптуры" и живописца-декоратора П.И. Брюлло. Учился в Академии художеств у А. И. Иванова и А. Е. Егорова (1809-1822). В 1822-1835 - пенсионер в Италии на средства Общества поощрения художников. Работал в Риме, Милане, Неаполе. За картину "Последний день Помпеи" (1833) награжден большой золотой медалью на выставке в Париже и избран профессором 2-й степени ИАХ (1836).
По возвращении в Россию жил в Петербурге. В 1836-1849 преподавал в Академии художеств, профессор, вел класс исторической живописи. В 1842-1847 исполнял монументальные росписи для Казанского и Исаакиевского соборов в Петербурге. С 1849 жил за пределами России, с 1850 - в Италии. Крупнейший представитель академической исторической живописи, автор многочисленных портретов, в том числе ряда композиционных портретов-картин.
Гагарин Григорий Григорьевич
1810, Санкт-Петербург – 1893, Шательро, ФранцияКнязь.
Рисовальщик, живописец, художник-монументалист, архитектор, художественный деятель, вице-президент Императорской Академии художеств (далее ИАХ) (1859-1872), почетный член ИАХ. Жил в Риме (1822-1829), брал уроки живописи у К. П. Брюллова. В 1832 году вернулся в Петербург. Состоял на дипломатической (1832-1839), военной (1841-1864) службе. По просьбе А. С. Пушкина исполнил в 1833-1834 иллюстрации к его произведениям. Жил в Тифлисе (1848-1855), где построил здание театра. Был другом М. Ю. Лермонтова. Коллекционировал византийские и российские древности.
Гурке В.
Трутовский Константин Александрович
28.01/09.02.1826, Курск — 17/29.03.1893, деревня Поповка Курской губернииЖивописец, график; мастер бытового жанра, иллюстратор басен И. А. Крылова. Родился в семье ротмистра, помещика Харьковской губернии. Учился в частном пансионе в Харькове, затем в Петербургском военно-инженерном училище (1839–1845), где его другом был Ф. М. Достоевский. Посещал классы ИАХ (1845–1849), ученик Ф. А. Бруни. Свободный художник (1856). Академик (1861). Жил в селе Яковлевка Курской губернии (с 1850; 1882–1893), в Петербурге (с 1858). Инспектор Московского училища живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ; 1871–1881). Поездка в Германию (1857), Францию, Англию, Бельгию (1862). Член Королевского Бельгийского общества акварелистов (1857). Участник выставок ИАХ с 1861. Надежда Большакова // «Святые шестидесятые». Живопись, графика, скульптура. СПб. 2002. С. 362.
Баканов Иван Михайлович
1870-1936Палех, Ивановская область
В поселке Палех Ивановской области в 1920—1930-е годы на основе традиций древней иконописи, развитой в этой местности, возникло искусство живописи темперой (краски, растертые на яичном желтке, традиционные для иконописи) по папье-маше. Воспользовавшись федоскинским опытом изготовления коробочек из папье-маше, расписанных по черному лаку, в новом искусстве Палеха развивали сугубо местные художественные традиции и приемы темперной живописи.
В 1924 году был основан первый творческий коллектив палешан – Артель древней живописи. В него вошли семь бывших иконописцев – И. И. Голиков, И. В. Маркичев, А. В. Котухин, В. В. Котухин, А. И. Зубков, И. И. Зубков, И. М. Баканов.
Мастера лаковой миниатюры Палеха выработали общий стиль нового искусства, который вобрал в себя характерные черты местной иконописи. Палехской миниатюре свойственны изящество рисунка, отточенность композиции, красивые удлиненные пропорции фигур, использование в колористической гамме обязательного черного фона, на котором особенно ярко звучат чистые тона красок, обилие золотых украшений и орнамента. Кроме миниатюры, где само письмо соответствовало небольшим размерам украшаемых предметов, превращающих их в драгоценности, палешане занимались книжными иллюстрациями, оформляли спектакли, исполняли настенные росписи и лаковые панно для общественных интерьеров, создавали в содружестве с мастерами художественной обработки металлов ювелирные украшения.
Обширен и разнообразен сюжетно-тематический круг произведений палешан. Они обращались и обращаются к истории и современности, сказочным и литературным темам, песенному фольклору, пейзажу, в котором нередко присутствуют виды самого села. И сегодня Палех – самобытное село-академия, богатая талантливыми художниками, которые не только продолжают сложившееся в XX веке искусство лаковой миниатюры, но и возрождают местную иконопись.
Катунина Маргарита Александровна
1928, Кохма, Иваново-Вознесенской промышленной области -1997, ПалехРодилась в 1928 в городе Кохме Иваново-Вознесенской промышленной области. Член Союза художников РСФСР с 1968. В 1947-1952 училась в Палехском художественном училище у И. П. Вакурова, Д. Н. Буторина, Н. М. Зиновьева. С 1952 работала в Палехском товариществе художников (позднее - Палехских художественно-производственных мастерских). Умерла 28 апреля 1997, похоронена в Палехе.
Калита Николай Иванович
1926, Пятигорск – 2016График, мастер книжной иллюстрации.
Родился 19 мая 1926 г. в Пятигорске. С детства увлекался рисованием, посещал занятия изокружка в Доме пионеров. Еще школьником, в 1942 г. он начал работать художником сначала в кинотеатре г. Орджоникидзе, потом в клубе военно-пехотного училища. В 1945 г. Николай Калита поступил на 4-й курс Московского художественного училища памяти 1905 года, окончив его в 1947 г. стал студентом художественного института им. В.И. Сурикова.
Большую роль в выборе пути для юного художника сыграло знакомство с А.П.Остроумовой-Лебедевой, которая, увидев, рисунки Калиты, посоветовала ему заняться гравюрой. Окончив в 1953 году институт (отделение книжной графики), он начал сотрудничать в издательствах «Детская литература», «Художественная литература», «Советский писатель» и т.д.
1959 г. – лауреат первой премии и обладатель золотой медали за иллюстрации к роману Стендаля «Люсьен Левей» VII Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Вене. 1958 г. – приз Первого Всесоюзного конкурса лучших книг за оформление комедии Д. Фонвизина «Недоросль». За годы профессиональной работы художник оформил и проиллюстрировал более 150 книг, в том числе несколько миниатюрных изданий, создавая для них циклы иллюстраций в гравюре на дереве. Н.И.Калита создал более 2000 гравюр, среди которых настоящим шедевром является портретная галерея деятелей культуры – писателей, поэтов, музыкантов, художников.
Рекомендуем также материалы виртуальной выставки «Памятники архитектуры и природные заповедники Крыма в отечественном изобразительном искусстве» из собраний 40 музеев России, опубликованной на портале «Виртуальный Русский музей» в 2019 году и значительно пополненной в этом году произведениями из собрания Русского музея. | ||
Онлайн-презентация виртуальной выставки «КРЫМ. Эпохи. Люди. События» |
||
«Севастополь и Крым с Россией навсегда». Лекция из библиотеки им. Л.Н. Толстого в Севастополе |
||
«Итоги и уроки Русской весны». Лекция из Севастопольского филиала РЭУ им. Г.В. Плеханова |