Декоративно-прикладное искусство
в разделе
История коллекции
Собрание декоративно-прикладного искусства Русского музея насчитывает более 35 тысяч экспонатов и является одним из крупнейших в мире. Его основу составили предметы из интерьеров Михайловского дворца, пригородных императорских резиденций и петербургских дворцов Юсуповых, Шуваловых, Шереметевых и Строгановых. В коллекции сохранились также вещи, принадлежавшие представителям императорского дома от Петра I до Николая II.
Почти треть собрания составляет фарфор. Здесь представлены основные этапы развития русского фарфорового производства — от работ Дмитрия Виноградова и императорских сервизов XVIII–XIX веков до изделий Императорского фарфорового завода и крупнейших частных фабрик. Значительную часть коллекции составляют также художественное стекло, фаянс и майолика, мебель, ткани, церковные облачения, изделия из металла, дерева и кости. Среди наиболее известных произведений — работы Михаила Врубеля и шпалера «Полтавская баталия». Собрание позволяет проследить не только развитие художественных техник и стилей, но и изменения в быте и культуре России XVIII–XX веков.
Собрание произведений декоративно-прикладного искусства Русского музея является одним из самых значительных в мире и насчитывает свыше 35 тысяч экспонатов. В него входят коллекции фарфора, стекла, фаянса, изделий из драгоценных и цветных металлов, текстиля, церковных облачений, мебели, резьбы по дереву и кости.
Основа коллекции была заложена предметами обстановки Михайловского дворца, а также произведениями прикладного искусства из пригородных царских резиденций и дворцов петербургских аристократов — Юсуповых, Шуваловых, Шереметевых, Строгановых. В музее хранятся вещи, принадлежавшие многим представителям императорского дома — от Петра I до Николая II.
Самая обширная часть собрания декоративно-прикладного искусства — коллекция фарфора, составляющая почти треть его фондов. В ней представлены все основные этапы развития русского фарфора, начиная с изделий Д. И. Виноградова. Коллекция виноградовского фарфора, основная часть которой происходит из собрания великого князя Николая Николаевича Романова-младшего, на сегодняшний день является крупнейшей в мире. В коллекции представлены, хотя бы отдельными образцами, все императорские сервизы со времён Елизаветы Петровны до Николая II. В фондах музея собраны изделия Императорского фарфорового завода и крупнейших частных фабрик.
Полнотой и высоким художественным уровнем отличается музейное собрание русского художественного стекла. В нём есть уникальные изделия XVIII века, предметы, некогда принадлежавшие Петру I, Анне Иоанновне, Екатерине II и другим российским правителям, а также значительная коллекция произведений, посвящённых Отечественной войне 1812 года.
Огромное количество дворцов и особняков, построенных в России в XVIII и первой половине XIX века, требовало соответствующего оформления интерьеров и предметов быта. Не случайно именно на первую половину XIX века приходится период расцвета русского стекла, фарфора и мебели. В это время, помимо Императорского фарфорового завода, существовавшего с XVIII века, были созданы многочисленные частные фабрики и заводы, выпускавшие продукцию для самых разных слоёв общества.
Собрание произведений декоративно-прикладного искусства — одна из особенностей Русского музея, отличающих его, например, от Третьяковской галереи. Предметы декоративно-прикладного искусства из коллекции Русского музея дают представление не только о мастерстве авторов форм и декора, высоком техническом уровне производства, но и о быте разных слоёв общества, изменениях стиля и мировоззрения, эстетических и этических норм.
Украшением обширного собрания фаянса и майолики служат многочисленные работы М. А. Врубеля, среди которых выделяется один из первых созданных им каминов.
В собрании художественных тканей особенно примечательны коллекции колокольцовских шалей, шитых золотом шёлковых платков, церковных облачений, а также изделий Петербургской шпалерной мануфактуры, среди которых — шпалера «Полтавская баталия».
Основу раздела мебели составляют предметы из убранства Белого зала и других интерьеров Михайловского дворца. Здесь представлены основные периоды развития русской мебели, начиная с петровской эпохи, в том числе образцы, созданные по эскизам таких архитекторов, как К. И. Росси, В. П. Стасов, А. И. Штакеншнейдер и Б. Г. Боссе.
Если ещё недавно декоративно-прикладное искусство последнего столетия было представлено в коллекции музея несколько скромнее по сравнению с другими эпохами, то сегодня эта лакуна постепенно заполняется произведениями высокого художественного уровня.
Медиаресурсы
Виртуальный тур создан на основе постоянной экспозиции Домика Петра I в Санкт-Петербурге.
Виртуальный тур создан на основе постоянной экспозиции Летнего дворца.
Виртуальный тур создан на основе постоянной экспозиции, открытой в Мраморном дворце.
Виртуальный тур по выставке, которая проходила в Михайловском замке с 12 марта по 14 сентября 2020 года
Виртуальный тур по выставке, которая проходила в Михайловском замке с 13 февраля по 12 июня 2019 года
Виртуальный тур создан на основе временной выставки, проходившей в Русском музее с 15 февраля по 28 мая 2018 года.
Виртуальный тур создан на основе временной выставки, проходившей в Русском музее со 2 декабря 2016 по 13 марта 2017 года в рамках проекта "Театр российской истории. Дом Романовых – факты, легенды и мифы. Сага о династии". Программа позволяет совершить виртуальное путешествие по залам выставки в сопровождении аудиогидов, детально рассмотреть и получить дополнительную информацию о каждом из экспонатов, а также посмотреть фильмы "Гроот ‒ гофмалер Елизаветы Петровны" и "Искусство елизаветинского времени".
Фильм знакомит с историей мастерской реставрации тканей и процессами реставрации разнообразных произведений из собрания художественных тканей Русского музея
Создатели фильма приглашают посетить мастерскую реставрации золоченой резьбы Русского музея.
Фильм рассказывает о деятельности мастерской реставрации художественных изделий из керамики и стекла в Русском музее.
Восстанавливая интерьеры Строгановского дворца Русский музей сталкивался с утратами различного рода, среди таких утрат были плакетки, выполненные Веджвудской мануфактурой для камина в одном из парадных залов дворца.
Фильм рассказывает о выставке «Картина. Стиль. Мода», раскрывающей тему проявления стиля и моды в произведениях изобразительного искусства.
В этом фильме директор Русского музея В. А. Гусев рассказывает зрителям о трех выставках Русского музея, которые музей открыл в 2007 году: «Времена года» (корпус Бенуа), «Врубель. К 150-летию со дня рождения» (корпус Бенуа) и «Гербарий любви» (Михайловский замок).
О том, как была основана Академия художеств, какие принципы обучения были заложены в ее основу, какими были условия обучения и как награждались ученики за свои успехи, рассказывает в этом фильме директор Русского музея В. А. Гусев на открывшейся выставке «Академия художеств. 1757-2007. К 250-летию со дня основания».
Третий фильм, посвященный выставкам Русского музея "Дорога" и "Религиозный Петербург", знакомит с произведениями живописи и графики из коллекции Русского музея, а также с потаенным уголком Михайловского дворца ‒ церковью Архангела Михаила. В фильме также рассказывается об утраченных храмах Петербурга, о символическом и метафорическом смысле дороги в произведениях русского искусства.
Фильм рассказывает о развитии русского церковного искусства на протяжении более чем двух веков - от Петра I до Николая II, о русской иконе и храмовых росписях, и о художниках, посвятивших свою жизнь религиозному искусству.
В 1999 году Русский музей получил поистине бесценный дар - огромную коллекцию произведений русского искусства, собранную братьями Яковом и Иосифом Ржевскими. Она представлена в Мраморном дворце полностью и постоянно, и каждая вещь в ней достойна отдельного увлекательного рассказа. Об истории замечательной петербургской семьи, о судьбе коллекционеров и их коллекции рассказывает этот фильм.
Проходя по залам музея, Вы совершите уникальное путешествие по времени, по многовековой истории России
Данная лекция основана на материалах выставки «Александр III. Император и коллекционер», проходившей в Русском музее в 2020 году. Тематически лекция посвящена коллекции декоративно-прикладного искусства, собранной Александром III.
Его пристрастия и личный вкус, как императора-коллекционера, явились определеяющими в отборе состава коллекции.
Лекция Григория Наумовича Голдовского, заведующего отделом живописи XVIII — I половины XIX века Русского музея, посвящена выставке Русского музея из цикла «Сага о династии Романовых» - «Николай I», которая проходила в Русском музее в 2019 году.
Фильм в двух частях посвящен главному придворному художнику eлизаветинской эпохи Г. Х. Грооту и искусству елизаветинского времени.
Программа объединила около 1000 произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного и монументального искусства, а также карикатуры из коллекции Русского музея и собраний 60 художественных музеев России.
Данная программа подготовлена к одноименной выставке в Русском музее и посвящена пивной теме в искусстве. Столетиями пиво служило русским художникам музой, моделью, было источником сюжетов, прообразом цвета и формы, задавало произведениям специфический пивной эмоциональный тон. Разные моменты изготовления и употребления пива вызывали потребность запечатлеть, воспеть, обобщить, поразмыслить.
Программа представляет произведения живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства из собрания Русского музея и Краснодарского краевого художественного музея им. Ф. А. Коваленко, объединенные эпохой Екатерины II - парадный портрет, фарфор, монументальную и портретную скульптуру.
В программе собраны принадлежащие собранию Русского музея живописные и графические произведения художника, скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства, исполненные в технике майолики. Программа включает в себя около 200 изображений с аннотациями к каждому произведению и возможностью рассмотреть увеличенные фрагменты.
Каслинское литье ‒ техника изготовления скульптуры, предметов декоративно-прикладного искусства из чугуна, а также название народного промысла, существующего в городе Касли Челябинской области с середины XVIII века. Программа знакомит с произведениями из собрания Екатеринбургского музея изобразительных искусств, выполненными в этой уникальной технике, в том числе рассказывается о чугунном павильоне, созданном уральскими мастерами для Всемирной выставки в Париже в 1900 году.
Программа, подготовленная к выставке русского футуризма, содержит редкие фотографические материалы и электронный альбом произведений ведущих представителей футуризма в России. В программе представлены 200 произведений живописи, графики, декоративно-прикладного искусства и скульптуры с подробными аннотациями.
Программа подготовлена к выставке, посвященной одному из самых значительных явлений в художественной жизни России рубежа XIX–XX веков — объединению «Мир искусства».
Программа представляет более 250 произведений искусства, раскрывающих одну из самых постоянных страстей человека - страсть к игре в самых разных её проявлениях.