Имя Станислава Юлиановича Жуковского (1875–1944) связано с расцветом лирического пейзажа в эпоху Серебряного века русской культуры, которую он по праву олицетворяет. Польский дворянин, он провел большую часть жизни в России. Здесь художник учился и получил признание, был удостоен звания академика живописи. Его творчество в течение трех десятилетий питала природа Подмосковья и Тверского края. Жуковский развивал в своем творчестве традиции реалистического пейзажа, обогатив отечественный «пейзаж настроения» достижениями импрессионизма, «сказал» свое, оригинальное слово в живописи, проявил себя как незаурядный колорист. Его влекли состояния природы на смене времен года и часов дня. Им создано множество полных лиризма «лунных ночей», «поздних снегов», «ранних весен», близких образам отечественной поэзии и музыки. Как Ивана Бунина и Антона Чехова, в годы, когда рушилась насчитывавшая века усадебная культура, мастера волновали мотивы старинных дворянских усадеб. В его интерпретации усадебные пейзажи выглядят то оптимистично, то пронизанными светлой меланхолией, предчувствием утрат, отражая сложные переживания людей начала ХХ века, кануна революций и череды воин.  Владимир Круглов. Станислав Жуковский — поэт русского пейзажа // Станислав Жуковский. СПб, 2023. С. 5.

За десятилетие до его рождения в результате неудачи польского восстания 1863 года принадлежащая старинному дворянскому роду семья потеряла все — сословные права и собственность. Принадлежавшую ей усадьбу пришлось арендовать. Если мать учила сына музыке и языкам, то вернувшийся из ссылки отец в воспитании был жестким. За провинности в школе он мог вручить подростку пастушью суму и отправить пасти свиней. Запрещал он и занятия живописью. Станислав стал художником наперекор отцу. Учась в реальном училище в Белостоке, юноша встретил учителя рисования Сергея Южанина, у которого получил первые художественные навыки. <...>

В 1892 году Жуковский уезжает в Москву и поступает в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ). Поскольку это произошло без согласия отца, Жуковский-старший отрекся от сына (позже их отношения станут мягче, но старший Жуковский все равно будет презрительно называть своего известного сына «маляром»). В МУЖВЗ юноша учился у педагогов новой формации — Сергея Коровина, Абрама Архипова. В 1896 и 1897 годах он получил малые серебряные медали за этюд и рисунок. Увлеченный пейзажем, Жуковский прошел прекрасную школу у великих мастеров — Василия Поленова и Исаака Левитана. Он много работал в Подмосковье, наезжал в родную Гродненскую губернию, формировался как мастер сельского пейзажа.<...> Там же. С. 6-7.

Сергей Дягилев, отслеживавший на русских выставках все свежее и молодое, обратил внимание и на работы Жуковского. <...> В экспозиции «Мира искусства» 1902 года молодой художник показал три пейзажа, рекомендованные Серовым. Участвовал он и на выставке 1903 года.

Весной 1905 года, в дни начавшейся Первой русской революции, Жуковский в числе 113 участников подписал «Резолюцию художников» <...>. В 1900-х творчество Жуковского, всегда отличавшегося организованностью и большой «продуктивностью», достигло зрелости и известности. С 1904 года он являлся постоянным участником выставок сразу двух объединений — Товарищества передвижных художественных выставок (ТПХВ) и молодого «Союза русских художников» (СРХ), принимал участие во множестве выставочных начинаний в Москве и провинции, в международных выставках. Там же. С. 8.

Репродукции картин мастера, напечатанные в русской периодике, были известны в самых дальних уголках империи. Художником создано значительное число полных поэзии пейзажей и интерьеров. Многие из них уже в 1900-х годах являлись важным элементом национальной памяти русских людей. Таковы: «Весенняя вода» (Ж-4318), «Плотина» (Ж-4320), «Первые предвестники весны» (Ж-4321), «Свежий снег» (Ж-2252), «Радостный май» (1912, ГТГ), «Поэзия старого дворянского гнезда» (Ж-4319) и другие. Там же. С. 6.

В 1910-х Жуковский, наряду с Константином Коровиным, Сергеем Виноградовым, Константином Юоном, Абрамом Архиповым, был ведущим мастером «Союза», хотя по-прежнему выставлялся и в ТПХВ. Колорит его полотен становится ярче и звучней, чем ранее, приближается к коровинскому. Там же. С. 11.

Художник сделал много полезного, работая в Комиссии по охране памятников искусства и старины (1918), — обследовал частные коллекции. Русское искусство обязано ему спасением от разгрома подмосковного Кусково, получившего статус музея. Там же. С. 13.

1919–1921 годы Жуковский провел в Вятке. Там же состоялась его первая персональная выставка. По возвращении в Москву художник устроил в 1921 году вторую персональную выставку, содержавшую 74 пейзажа и интерьера. Она вызвала критические замечания, что художник повторяет себя прежнего, не видя произошедших в обществе изменений. Там же.

В сентябре 1923 года, не выдержав начавшейся в искусстве «борьбы всех против всех», Жуковский покинул страну. <...> Трудно судить о самочувствии художника в эти годы, но в письме Исааку Бродскому в 1935 году он писал: «Я душой и школой — весь москвич» (Лапшин В. П. С. Ю. Жуковский. М., 1972. С. 5.). Он, как всегда, много работал — писал интерьеры королевского дворца в Лазенках, пейзажи, часто Восточной Польши. 

<...> Художник устроил шесть персональных выставок в Варшаве, участвовал в выставках в Польше и за рубежом, например, в выставке русских художников-эмигрантов в Осло (1929).

Жуковский разделил судьбу жителей Варшавы. В 1944 году, после разгрома Варшавского восстания, он умер в лагере в Прушкове. Там же. С. 14-15.